3.4 : Culture pop, sous-culture et changement culturel

Il peut sembler évident qu'il existe une multitude de différences culturelles entre les sociétés du monde. Après tout, nous pouvons facilement constater que les individus varient d'une société à l'autre. Il est normal qu'une jeune femme de la campagne kenyane ait une vision du monde très différente de celle d'un homme âgé de Mumbai, l'une des villes les plus peuplées du monde. De plus, chaque culture possède ses propres variations internes. Parfois, les différences entre les cultures ne sont pas aussi grandes que les différences au sein des cultures.

Haute culture et culture populaire

Vous préférez écouter de l'opéra ou de la musique hip hop ? Vous aimez regarder les courses de chevaux ou le NASCAR ? Lisez-vous des livres de poésie ou des magazines de célébrités ? Dans chaque paire, un type de divertissement est considéré comme haut de gamme et l'autre comme discret. Les sociologues utilisent le terme « haute culture » pour décrire le modèle d'expériences et d'attitudes culturelles qui existe dans les couches les plus élevées d'une société. Les gens associent souvent la haute culture à l'intellectualisme, au pouvoir politique et au prestige. En Amérique, la haute culture a également tendance à être associée à la richesse. Les événements considérés comme de la haute culture peuvent être coûteux et formels : assister à un ballet, assister à une pièce de théâtre ou écouter un spectacle symphonique en direct.

Le terme culture populaire fait référence au modèle d'expériences et d'attitudes culturelles qui existe dans la société dominante. Les événements culturels populaires peuvent inclure un défilé, un match de baseball ou la fin de la saison d'une émission de télévision. La musique rock et pop (« pop » est l'abréviation de « populaire ») fait partie de la culture populaire. La culture populaire s'exprime et se diffuse souvent par le biais de médias commerciaux tels que la radio, la télévision, le cinéma, l'industrie de la musique, les éditeurs et les sites Web gérés par des entreprises. Contrairement à la haute culture, la culture populaire est connue et accessible à la plupart des gens. Vous pouvez partager une discussion sur vos équipes de football préférées avec un nouveau collègue ou commenter American Idol lorsque vous faites la queue à l'épicerie. Mais si vous essayiez de vous lancer dans une discussion approfondie sur la pièce grecque classique Antigone, peu de membres de la société américaine d'aujourd'hui la connaîtraient.

Bien que la haute culture puisse être considérée comme supérieure à la culture populaire, les étiquettes de haute culture et de culture populaire varient selon le temps et le lieu. Les pièces de théâtre shakespeariennes, considérées comme de la culture pop lorsqu'elles ont été écrites, font désormais partie de la haute culture de notre société. Dans cinq cents ans, nos descendants associeront-ils Breaking Bad à l'élite culturelle ?

Sous-culture et contre-culture

Une sous-culture est exactement ce à quoi elle ressemble : un petit groupe culturel au sein d'une plus grande culture ; les personnes d'une sous-culture font partie de la culture plus large mais partagent également une identité spécifique au sein d'un groupe plus restreint.

Des milliers de sous-cultures existent aux États-Unis. Les groupes ethniques et raciaux partagent la langue, la nourriture et les coutumes de leur héritage. D'autres sous-cultures sont unies par des expériences partagées. La culture des motards s'articule autour d'un dévouement aux motos. Certaines sous-cultures sont formées par des membres qui possèdent des traits ou des préférences qui diffèrent de ceux de la majorité de la population d'une société. La communauté de la modification corporelle englobe les ajouts esthétiques au corps humain, tels que les tatouages, les piercings et certaines formes de chirurgie plastique. Aux États-Unis, les adolescents forment souvent des sous-cultures pour développer une identité de jeunesse commune. Alcoholics Anonymous offre un soutien aux personnes souffrant d'alcoolisme. Mais même en tant que membres d'un groupe sous-culturel, ils s'identifient et participent toujours à la société dans son ensemble.

Les sociologues distinguent les sous-cultures des contre-cultures, qui sont un type de sous-culture qui rejette certaines normes et valeurs de la culture au sens large. Contrairement aux sous-cultures, qui fonctionnent relativement bien au sein de la société dans son ensemble, les contre-cultures peuvent activement défier la société dans son ensemble en élaborant leur propre ensemble de règles et de normes selon lesquelles vivre, parfois même en créant des communautés qui opèrent en dehors de la société élargie.

Les cultes, un mot dérivé de la culture, sont également considérés comme des groupes de contre-culture. Le groupe « Yearning for Zion » (YFZ) à Eldorado, au Texas, a existé en dehors du courant dominant et des projecteurs, jusqu'à ce que son chef soit accusé de viol statutaire et de mariage de mineurs. Les normes formelles de la secte se sont heurtées trop sévèrement pour être tolérées par la loi américaine et, en 2008, les autorités ont fait irruption dans le complexe et ont expulsé plus de deux cents femmes et enfants de la propriété.

L'ÉVOLUTION DE LA SOUS-CULTURE HIPSTER AMÉRICAINE

Jeans skinny, lunettes épaisses et t-shirts ornés de logos vintage : le hipster américain est une figure reconnaissable des États-Unis modernes. Basés principalement dans les zones métropolitaines, parfois regroupés autour de lieux névralgiques tels que le quartier de Williamsburg à New York, les hipsters se définissent par un rejet du courant dominant. En tant que sous-culture, les hipsters rejettent de nombreuses valeurs et croyances de la culture américaine et préfèrent les vêtements vintage à la mode et un style de vie bohème à un style de vie riche et puissant. Bien que la culture hipster puisse sembler être la nouvelle tendance chez les jeunes de la classe moyenne, l'histoire du groupe remonte aux premières décennies des années 1900.

Où est née la culture hipster ? Au début des années 1940, la musique jazz était en plein essor aux États-Unis. Les musiciens étaient connus sous le nom d' « hepcats » et avaient une qualité douce et détendue qui allait à l'encontre d'une vie droite et mainstream. Ceux qui étaient « hep » ou « branchés » vivaient selon le code du jazz, tandis que ceux qui étaient « carrés » vivaient selon les règles de la société. L'idée d'un « hipster » est née.

Le mouvement hipster s'est répandu et les jeunes, attirés par la musique et la mode, ont adopté des attitudes et un langage inspirés de la culture du jazz. Contrairement à la langue vernaculaire de l'époque, l'argot hipster était volontairement ambigu. Quand les hipsters disaient : « C'est cool, mec », ils ne voulaient pas dire que tout allait bien, mais que c'était comme ça.

Dans les années 1940, les hipsters américains étaient associés à la culture « cool » du jazz. (Photo fournie par la collection du fonds William P. Gottlieb/Ira et Leonore S. Gershwin, Division de la musique, Bibliothèque du Congrès)

Dans les années 1950, la culture jazz était en train de disparaître et de nombreux traits de la culture hepcat se généralisaient. Une nouvelle sous-culture était en plein essor. La « Beat Generation », un titre inventé par l'écrivain Jack Kerouac, était anticonformiste et antimatérialiste. C'étaient des écrivains qui écoutaient du jazz et adoptaient une politique radicale. Ils se baladaient, faisaient du stop dans le pays et vivaient dans la misère.

Le mode de vie s'est répandu Des étudiants, serrant des exemplaires de On the Road de Kerouac, vêtus de bérets, de cols roulés noirs et de lunettes à monture noire. Les femmes portaient des justaucorps noirs et poussaient leurs cheveux longs. Herb Caen, journaliste de San Francisco, a utilisé le suffixe de Spoutnik 1, le satellite russe qui a orbité autour de la Terre en 1957, pour surnommer les partisans du mouvement « Beatniks ».

À mesure que la Beat Generation s'estompait, un nouveau mouvement apparenté a commencé. Elle s'est également attachée à briser les frontières sociales, mais elle a également prôné la liberté d'expression, de philosophie et d'amour. Il tire son nom des générations précédentes ; en fait, certains théoriciens affirment que Beats a lui-même inventé le terme pour décrire ses enfants. Au fil du temps, les « petits hipsters » des années 1970 sont devenus simplement connus sous le nom de « hippies ».

La génération actuelle de hipsters est issue du mouvement hippie de la même manière que les hippies sont nés de Beats et Beats de Hepcats. Bien que les hipsters contemporains ne semblent pas avoir grand-chose en commun avec les hipsters des années 1940, l'émulation de la non-conformité est toujours là. En 2010, le sociologue Mark Greif a commencé à étudier la sous-culture hipster des États-Unis et a découvert qu'une grande partie des liens entre les membres du groupe n'étaient pas basés sur la mode, les goûts musicaux ou même un point de discorde spécifique avec le courant dominant. « Tous les hipsters jouent à être les inventeurs ou les premiers à adopter des nouveautés », a écrit Greif. « La fierté vient du fait de savoir et de décider ce qui est cool avant le reste du monde. Pourtant, les habitudes de haine et d'accusation sont endémiques chez les hipsters parce qu'ils ressentent la faiblesse de la position de chacun, y compris de la leur » (Greif 2010). Tout comme les héros de l'ère du jazz se sont opposés à une culture commune avec des apparences soigneusement conçues de fraîcheur et de détente, les hipsters modernes rejettent les valeurs dominantes avec une apathie délibérée.

Les jeunes sont souvent incités à s'opposer aux conventions traditionnelles, même si c'est de la même manière que d'autres. Ironiques, cool au point d'être insouciants et intellectuels, les hipsters continuent d'incarner une sous-culture, tout en impactant la culture dominante.

Intellectuels et tendances, les hipsters d'aujourd'hui se définissent par l'ironie culturelle. (Photo fournie par Lorena Cupcake/Wikimedia Commons)

Changement culturel

Comme l'illustre l'exemple des hipsters, la culture est en constante évolution. De plus, de nouvelles choses sont ajoutées à la culture matérielle chaque jour, et elles affectent également la culture immatérielle. Les cultures changent lorsque quelque chose de nouveau (par exemple, les chemins de fer ou les smartphones) ouvre de nouveaux modes de vie et lorsque de nouvelles idées entrent dans une culture (par exemple, à la suite des voyages ou de la mondialisation).

Innovation : découverte et invention

Une innovation fait référence à l'apparition initiale d'un objet ou d'un concept dans la société. Elle est innovante parce qu'elle est nettement nouvelle. Il existe deux manières de découvrir un objet ou une idée innovante : le découvrir ou l'inventer. Les découvertes font connaître des aspects de la réalité jusque-là inconnus mais existants. En 1610, lorsque Galilée a regardé à travers son télescope et a découvert Saturne, la planète était déjà là, mais jusqu'alors, personne ne l'avait connue. Lorsque Christophe Colomb a rencontré l'Amérique, la terre était, bien entendu, déjà bien connue de ses habitants. Cependant, la découverte de Christophe Colomb a apporté de nouvelles connaissances aux Européens et a ouvert la voie à des changements dans la culture européenne, ainsi que dans les cultures des terres découvertes. Par exemple, de nouveaux aliments tels que les pommes de terre et les tomates ont transformé le régime alimentaire européen, et les chevaux importés d'Europe ont changé les pratiques de chasse des tribus amérindiennes des Grandes Plaines.

Les inventions naissent lorsque quelque chose de nouveau est formé à partir d'objets ou de concepts existants, lorsque les choses sont assemblées d'une manière entièrement nouvelle. À la fin des années 1800 et au début des années 1900, les appareils électriques ont été inventés à un rythme effarant. Les voitures, les avions, les aspirateurs, les lampes, les radios, les téléphones et les téléviseurs étaient tous de nouvelles inventions. Les inventions peuvent façonner une culture lorsque les gens les utilisent à la place d'anciennes méthodes de travail et de relations avec les autres, ou pour mener à bien de nouveaux types d'activités. Leur adoption reflète (et peut façonner) les valeurs culturelles, et leur utilisation peut nécessiter de nouvelles normes pour de nouvelles situations.

Envisagez l'introduction de technologies de communication modernes, telles que les téléphones portables et les smartphones. À mesure que de plus en plus de personnes ont commencé à porter ces appareils, les conversations téléphoniques ne se limitaient plus aux domiciles, aux bureaux et aux cabines téléphoniques. Les personnes dans les trains, dans les restaurants et dans d'autres lieux publics étaient ennuyées en écoutant des conversations partiales. Des normes étaient nécessaires pour l'utilisation des téléphones portables. Certaines personnes ont défendu l'idée que ceux qui vivent dans le monde devraient prêter attention à leurs compagnons et à leur environnement. Cependant, la technologie a permis une solution de contournement : les textos, qui permettent une communication silencieuse et ont dépassé le téléphone en tant que principal moyen de répondre à la capacité hautement appréciée d'aujourd'hui de rester en contact n'importe où et n'importe où.

Lorsque le rythme de l'innovation s'accélère, cela peut entraîner des écarts entre les générations. Les gadgets technologiques qui gagnent rapidement en popularité auprès d'une génération sont parfois rejetés par une génération plus âgée sceptique. Les objets et les idées d'une culture peuvent provoquer des fossés non seulement générationnels, mais aussi culturels. La culture matérielle tend à se diffuser plus rapidement que la culture immatérielle ; la technologie peut se propager dans la société en quelques mois, mais il faut parfois des générations pour que les idées et les croyances de la société changent. Le sociologue William F. Ogburn a inventé le terme « décalage culturel » pour désigner le temps qui s'écoule entre l'introduction d'un nouvel élément de culture matérielle et son acceptation en tant que partie intégrante de la culture immatérielle (Ogburn 1957).

Le retard culturel peut également entraîner des problèmes tangibles. L'infrastructure des États-Unis, construite il y a cent ans ou plus, a du mal à soutenir la vie plus peuplée et plus rapide d'aujourd'hui. Il y a cependant un retard dans la conceptualisation des solutions aux problèmes d'infrastructure. La hausse du prix du carburant, l'augmentation de la pollution atmosphérique et les embouteillages sont autant de symptômes du retard culturel. Bien que les gens prennent conscience des conséquences de la surutilisation des ressources, il faut du temps pour trouver les moyens de soutenir le changement.

Le sociologue Everett Rogers (1962) a développé un modèle de diffusion des innovations. Au fur et à mesure que les consommateurs adoptent une nouvelle innovation, l'article atteint une part de marché de 100 %, soit une saturation complète au sein de la société. (Graphe fourni par Tungsten/Wikimedia Commons)

Diffusion et mondialisation

L'intégration des marchés mondiaux et les avancées technologiques des dernières décennies ont permis un plus grand échange entre les cultures grâce aux processus de mondialisation et de diffusion. À partir des années 1980, les gouvernements occidentaux ont commencé à déréglementer les services sociaux tout en accordant de plus grandes libertés aux entreprises privées. En conséquence, les marchés mondiaux sont devenus dominés par les entreprises multinationales dans les années 1980, un nouvel état de choses à l'époque. Depuis, nous avons fini par parler de mondialisation de cette intégration des marchés commerciaux et financiers internationaux. L'augmentation des communications et des voyages aériens a ouvert de nouvelles portes aux relations commerciales internationales, facilitant ainsi la circulation non seulement des marchandises, mais également des informations et des personnes (Scheuerman 2014 (révisé)). Aujourd'hui, de nombreuses entreprises américaines installent des bureaux dans d'autres pays où les coûts des ressources et de la main-d'œuvre sont moins élevés. Lorsqu'une personne aux États-Unis appelle pour obtenir des informations sur les services bancaires, d'assurance ou informatiques, la personne qui prend cet appel travaille peut-être dans un autre pays.

Au processus de mondialisation s'ajoute la diffusion, c'est-à-dire la diffusion de la culture matérielle et immatérielle. Alors que la mondialisation fait référence à l'intégration des marchés, la diffusion se rapporte à un processus similaire d'intégration des cultures internationales. Les Américains de la classe moyenne peuvent prendre l'avion à l'étranger et revenir avec une nouvelle appréciation des nouilles thaïlandaises ou des glaces italiennes. L'accès à la télévision et à Internet a fait connaître les modes de vie et les valeurs présentés dans les sitcoms américains dans les foyers du monde entier. Les fils Twitter de manifestations publiques dans un pays ont encouragé les manifestants politiques dans d'autres pays. Lorsque ce type de diffusion se produit, les objets matériels et les idées d'une culture sont introduits dans une autre.

Officiellement brevetée en 1893 sous le nom de « casier à fermoir » (à gauche), la fermeture éclair n'a pas été diffusée dans la société pendant de nombreuses décennies. Aujourd'hui, il est immédiatement reconnaissable dans le monde entier. (Photo (a) fournie par l'Office des brevets des États-Unis et Wikimedia Commons ; photo (b) avec l'aimable autorisation de Rabensteiner/Wikimedia Commons)

Officiellement brevetée en 1893 sous le nom de « casier à fermoir » (à gauche), la fermeture éclair n'a pas été diffusée dans la société pendant de nombreuses décennies. Aujourd'hui, il est immédiatement reconnaissable dans le monde entier. (Photo (a) fournie par l'Office des brevets des États-Unis et Wikimedia Commons ; photo (b) avec l'aimable autorisation de Rabensteiner/Wikimedia Commons)

Résumé

Les sociologues reconnaissent la haute culture et la culture populaire au sein des sociétés. Les sociétés sont également composées de nombreuses sous-cultures, de petits groupes qui partagent une même identité. Les contre-cultures rejettent les valeurs dominantes et créent leurs propres règles et normes culturelles. Par l'invention ou la découverte, les cultures évoluent grâce à de nouvelles idées et à de nouvelles façons de penser. Dans de nombreuses cultures modernes, la pierre angulaire de l'innovation est la technologie, dont la croissance rapide peut entraîner un décalage culturel. La technologie est également responsable de la diffusion de la culture matérielle et immatérielle qui contribue à la mondialisation.

Questionnaire de section

Un exemple de haute culture est ___________, alors qu'un exemple de culture populaire serait ____________.

1. Le style Dostoïevski au cinéma ; les gagnants de « American Idol »
2. marijuana médicale ; film noir
3. musique country ; musique pop
4. théorie politique ; théorie sociologique

Réponse

UN

Le Ku Klux Klan est un exemple de quel aspect de la culture ?

1. Contre-culture
2. Sous-culture
3. Multiculturalisme
4. Afrocentricité

Réponse

UN

Les hipsters modernes sont un exemple de :

1. ethnocentricité
2. contre-culture
3. sous-culture
4. haute culture

Réponse

C

Votre grand-mère de 83 ans utilise un ordinateur depuis un certain temps déjà. Pour rester en contact, vous lui envoyez fréquemment des courriels de quelques lignes pour lui faire part de votre journée. Elle appelle après chaque e-mail pour répondre point par point, mais elle n'a jamais répondu par e-mail. Cela peut être considéré comme un exemple de :

1. décalage culturel
2. innovation
3. ethnocentricité
4. xénophobie

Réponse

UN

Certains emplois actuels font de la publicité sur les marchés multinationaux et autorisent le télétravail au lieu de travailler à partir d'un site principal. Cet élargissement du marché du travail et de la manière dont les emplois sont exécutés peut être attribué à :

1. décalage culturel
2. innovation
3. découverte
4. mondialisation

Réponse

D

La principale différence entre invention et découverte est la suivante :

1. L'invention est basée sur la technologie, alors que la découverte est généralement basée sur la culture
2. La découverte consiste à découvrir quelque chose qui existe déjà, mais l'invention permet de les assembler d'une nouvelle manière
3. L'invention fait référence à la culture matérielle, tandis que la découverte peut être matérielle ou théorique, comme les lois de la physique
4. L'invention est généralement utilisée pour désigner des objets internationaux, tandis que la découverte fait référence à ce qui est local à la culture d'une personne

Réponse

B

Le fait que McDonald's soit présent dans presque tous les pays du monde est un exemple de :

1. mondialisation
2. dispersion
3. retard culturel
4. Xénocentrisme

Réponse

B

Réponse courte

Identifiez plusieurs exemples de culture populaire et décrivez comment ils influencent la culture au sens large. Dans quelle mesure l'effet de ces exemples est-il répandu dans votre vie quotidienne ?

Réfléchissez à certains problèmes ou préoccupations spécifiques de votre génération. Certaines idées sont-elles contre-culturelles ? Quelles sous-cultures ont émergé de votre génération ? Comment les problèmes de votre génération se sont-ils exprimés culturellement ? Comment votre génération a-t-elle marqué la culture collective de la société ?

Quels sont les exemples de retards culturels présents dans votre vie ? Pensez-vous que la technologie a un impact positif ou négatif sur la culture ? Expliquez.

Recherches supplémentaires

Les Beats étaient une contre-culture qui a donné naissance à tout un mouvement artistique, musical et littéraire, dont une grande partie est encore très appréciée et étudiée aujourd'hui. L'homme chargé de nommer la génération était Jack Kerouac ; toutefois, l'homme chargé de faire connaître cette génération au monde était John Clellon Holmes, un écrivain souvent associé au groupe. En 1952, il a écrit un article pour le New York Times Magazine intitulé « This Is the Beat Generation ». Lisez cet article pour en savoir plus sur Clellon Holmes and the Beats : OpenStaxCollege.org/L/the-Beats

La culture populaire rencontre la contre-culture alors qu'Oprah Winfrey interagit avec des membres du culte Yearning for Zion. Lisez-en plus ici : openstaxcollege.org/L/Oprah

Références

Greif, Mark. 2010. « Le hipster dans le miroir. » New York Times, 12 novembre. Consulté le 10 février 2012 (http://www.nytimes.com/2010/11/14/bo...l ? page recherchée = 1).

Ogburn, William F. 1957. « Le retard culturel en tant que théorie ». Sociologie et recherche sociale 41 (3) :167—174.

Rogers, Everett M. 1962. Diffusion des innovations. Glencoe : Presse libre.

Scheuerman, William. 2010. « Mondialisation ». L'Encyclopédie de philosophie de Stanford, éditée par E. N. Révisée en 2014. Salut, Summer. Consulté le 10 février 2012 (http://plato.stanford.edu/archives/s...globalization/).

Lexique

contre-cultures

groupes qui rejettent et s'opposent aux modèles culturels largement acceptés de la société

retard culturel

l'intervalle de temps entre l'introduction de la culture matérielle et son acceptation par la culture non matérielle

dispersion

la diffusion de la culture matérielle et immatérielle d'une culture à l'autre

découvertes

des choses et des idées issues de ce qui existe déjà

mondialisation

l'intégration des marchés commerciaux et financiers internationaux

haute culture

les modèles culturels de l'élite d'une société

innovations

de nouveaux objets ou de nouvelles idées introduits dans la culture pour la première fois

inventions

une combinaison d'éléments de la réalité existante sous de nouvelles formes

culture populaire

modèles courants et répandus au sein de la population d'une société

sous-cultures

groupes qui partagent une identification spécifique, en dehors de la majorité d'une société, même si leurs membres vivent au sein d'une société plus vaste