17.4: عينة الطالب المشروحة: «تلميحات عن المثلية الجنسية» بواسطة ليو ديفيس
- Page ID
- 197175
في نهاية هذا القسم، ستكون قادرًا على:
- حدد سياق الصورة.
- قم بتحليل التقنيات البلاغية الشائعة للصور.
- تحليل مجموعة متنوعة من النصوص وفقًا للأنماط التنظيمية والتقنيات البلاغية.
مقدمة
ستجد أدناه تحليلًا للطلاب للوحة التي رسمها تشارلز ديموث. أثناء قراءتها، انتبه جيدًا للطريقة التي يصف بها المؤلف الطالب، ليو ديفيس، التفاصيل الفنية للوحة، مثل اللون والخط والتقنية. لاحظ أيضًا الطريقة التي يحلل بها تلك التفاصيل، متجاوزًا مجرد الوصف إلى مجالات السياق والتحليل والتفكير.
تعرف على عالم الحداثة والدقة الأمريكي تشارلز ديموث (1883-1935)
الشكل:\(17.14\) صورة ذاتية، 1907 (تصوير: «صورة ذاتية لتشارلز ديموث» لتشارلز ديموث/ويكيميديا كومنز، CC0)
كان تشارلز ديموث رسامًا أمريكيًا للحركات الحداثية والدقيقة. تدرب في أكاديمية بنسلفانيا للفنون الجميلة، وسافر إلى أوروبا وعمل كرسام توضيحي قبل أن يخرج من تلقاء نفسه، أولاً كرسام ألوان مائية ثم كرسام زيتي. تتبع ألوانه المائية خطوطًا ضعيفة من الغطاء النباتي، وتعيد إنتاج النباتات والزهور في أنماط هندسية أقوى من تلك الخاصة بصديقته وزميلته الفنانة جورجيا أوكيفي (1887—1986). غالبًا ما يركز عمله في الحركة الدقيقة، مثل أعمال فنانين آخرين مماثلين، على الموضوعات الصناعية المعززة بتقنيات هندسية مبالغ فيها. يظهر عدد قليل من الشخصيات البشرية في لوحات ديموث، والتي تميل إلى محو أي إيحاء بشخصيته الخاصة أو ضربة الفرشاة على العمل الفني.
كان ديموث ذكيًا للغاية مع حضور اجتماعي نابض بالحياة في نيويورك وباريس ولندن. لقد طور صداقاته بشغف كما فعل فنه، وكانت شركته تحظى بتقدير كبير. من المحتمل أن تكون مثليته الجنسية معروفة جيدًا بين دائرة أصدقائه، على الرغم من أن أعماله التي تصور ثقافة المثليين الفرعية في المناطق الحضرية الكبرى تم تداولها بشكل خاص فقط. هذه الأعمال، بما في ذلك Dancing Sailors (https://openstax.org/r/Dancing-Sailors) التي تظهر باللونين الأسود والأبيض في الشكل\(17.15\)، تسلط الضوء اليوم على الطرق التي تفاعل بها أفراد LGBTQ مع بعضهم البعض والمجتمع منذ أكثر من 100 عام.
البحارة\(17.15\) الراقصون على الجليد، حوالي عام 1918، بقلم تشارلز ديموث (تصوير: «البحارة الراقصون» لتشارلز ديموث/ويكيميديا كومنز، المجال العام)
العيش بكلماتهم الخاصة
تحليل البحارة الراقصين من قبل تشارلز ديموث
يرقص أربعة بحارة ذكور على أرضية منقوشة بخطوط مقوسة في الخلفية. اثنان من الرجال يرقصون مع النساء، بينما يرقص اثنان منهم مع بعضهم البعض. رُسمت هذه اللوحة بالألوان المائية والجرافيت وتركز على البحار في أقصى اليسار. تواجهه الشخصيات الأخرى، وتجذب وضعيته عين المشاهد إلى وجهه. يبدو أن الرجل والمرأة في أقصى اليمين متورطين تمامًا مع بعضهما البعض. يتم رسم الزوجين في المنتصف بشكل حسي وبشغف، لكن لا يركز أي منهما على شركائه. بدلاً من ذلك، يحدق البحارتان مع ظهورهما للمشاهد في بعضهما البعض. يبدو البحار الموجود على اليسار عدوانيًا جدًا، مع ظهر مقوس وركبتيه المثنيتين مما يشير إلى قوة دفع حوضية. على الرغم من أن شريكته في الرقص امرأة، إلا أنه يمسك بيدها اليمنى على مسافة ذراع، بعيدًا عن جسده، ويحدق بها نحو البحار المجاور له. تشدد ضربات قلم الرصاص القوية على عينيه وحاجبيه، وتوجه المشاهد إلى موضوع التحديق به. يرقص البحار المركزي مع رجل في حضن متبادل، لكن انتباهه مثبت على البحار على اليسار، ورأسه مائل قليلاً وتعبيره متقبلاً. تم توقيع اللوحة وتأريخها: «C Demuth - 1918 -».
وصف. تركز الفقرة الأولى بشكل مكثف على العناصر المرئية للرسم، مع بعض المقاطع التحليلية. يستخدم ليو ديفيس مصطلحات وصفية وفنية مثل «مقوسة» و «ألوان مائية وجرافيت» و «ضربات قوية بالقلم الرصاص» لمساعدة القراء على تصور اللوحة.
الخط والترتيب. يقدم ديفيس بعض التفاصيل حول التقنيات الفنية المستخدمة، مثل ضربات القلم الرصاص القوية والطريقة التي «تؤكد بها الصورة على عينيه وحاجبيه».
التحليل. يشرح المؤلف تأثير هذه العناصر والتقنيات لتفسير أوضاع ونوايا الشخصيات في اللوحة.
ثقافة فرعية نابضة بالحياة وعالم في أزمة
قام تشارلز ديموث (1883-1935)، وهو شخصية رئيسية في عصر الحداثة في أوائل القرن العشرين، برسم كتاب «البحارة الراقصون». اشتهر ديموث بكونه رسامًا بالألوان المائية، كما رسم ثقافة المثليين الفرعية في نوادي الجاز والحانات تحت الأرض في مدينة نيويورك في أعمال احتفظ بها سراً. كرجل مثلي الجنس، زار مانهاتن كثيرًا خلال نهضة هارلم وشارك في هذه الثقافة، وتذوق الكثافة الفنية والمثيرة لعصر الجاز، وزار مانهاتن خلال نهضة هارلم وشارك في هذه الثقافة، وتذوق الكثافة الفنية والمثيرة لعصر الجاز.
على الرغم من أن الحركة الفنية في أوائل القرن العشرين كانت نابضة بالحياة، إلا أن سياقها كان محبطًا. دخلت الولايات المتحدة الحرب العالمية الأولى (1914-1918) في أبريل 1917. بعد شهر، تم تمرير قانون الخدمة الانتقائية، وتم تجنيد الآلاف من الرجال الأمريكيين في الخدمة العسكرية. في مارس 1918، تعرضت الولايات المتحدة لوباء الأنفلونزا. مات عشرون مليون شخص في الحرب، وتوفي 50 مليون شخص آخر بسبب الأنفلونزا.
وفي الوقت نفسه، في عام 1916، بدأ الجيش الأمريكي في استخدام ما يسمى بالتصريفات الزرقاء لإجبار المثليين على الخروج من القوات المسلحة. بحلول عام 1919، تم القبض على البحارة ومحاكمتهم عسكريًا بسبب النشاط الجنسي المثلي. يبدو أنه من الظلم الشديد أن يعود شخص قاتل في الحرب إلى المنزل ويُدان كمجرم لمجرد توجهه الجنسي.
في هذا السياق، مع ظهور الموت في كل مكان وكره الرجال المثليين، ابتكر ديموث ألوانًا مائية مذهلة تخبرنا كثيرًا عن عصره. لأنه لم يشارك هذه اللوحات علنًا، ربما كان خائفًا من الكشف عن مثليته الجنسية. لكن هذا لم يمنعه من صنع الفن الذي يعكس رغباته الخاصة. لم يكن البحارة الراقصون، الذين يمتلكون الآن متحف كليفلاند للفنون في أوهايو، مخصصًا للعرض العام.
السياق. في هذه الفقرات الأربع المنظمة جيدًا، يحدد ديفيس سياق اللوحة: التفاصيل الرئيسية حول الحياة الشخصية للفنان، والأوضاع العسكرية والمحلية في أمريكا، ومكانة ديموث في هذا العالم. يركز ديفيس على الجوانب الأكثر صلة بالعمل الفني، مع إبقاء السياق قصيرًا ومدببًا.
التوتر داخل اللوحة
إن منظور اللوحة، أو وجهة نظرها، مرتفع، كما يتضح من زاوية أرضية رقعة الشطرنج باللونين الأبيض والأسود ومكان اصطدامها بالحائط. تظهر الأشكال في صورة مقربة عملية، بحيث لا يتم تضمين أقدامهم وقمم رؤوسهم في الإطار. هذا المنظور حميمي للغاية، ولكن مع تدخل الجمهور في المشهد. يتمسك جميع الأزواج ببعضهم البعض بشكل وثيق ومحكم، والجمهور قريب بشكل غير مريح تقريبًا.
وجهة نظر. يعود ديفيس إلى الوصف الفني، موضحًا وجهة نظر الفنان وكيفية تأثيره على المشاهد.
يستخدم Demuth الألوان المائية لتحديد أجسام الراقصين، مما يجعل الملابس شفافة تقريبًا. تؤكد صورة البنطال على انتفاخ عضلات الفخذ والساق، وتشير الأقواس الموجودة في الخلفية إلى حدوث انتصاب. بالنسبة لكلا الرجلين، يتم تحديد الأرداف والتأكيد عليها. من الواضح أن الراقصين الذكور يرتدون الزي الرسمي، لكن ديموث يختار عدم إدراج الشارات أو الميداليات أو علامات التعريف الأخرى. ربما لم يكن ببساطة مهتمًا بالرتبة العسكرية والتنظيم. أو ربما أراد توجيه انتباه المشاهد إلى مكان آخر. أما المرأتان اللتان تظهران في اللوحة فهما عرضيتان، حيث حجب الرجال جثتيهما إلى حد كبير. على الرغم من أن الأشكال موضحة بالجرافيت، إلا أن الألوان المائية المزخرفة توحد الراقصين بالخلفية، مما يجعلهم يبدون وكأنهم ينتمون إلى مشهد الحميمية هذا.
الوسيط الفني والخط. يناقش ديفيس اللون المتوسط - المائي - وكيف أن استخدام ديموث له يخلق انطباعًا بالملابس الضيقة. والأهم من ذلك أن المؤلف لا يفترض النية من جانب ديموث، على الرغم من أنه يتكهن. بدلاً من ذلك، يقتصر تحليله على التفاصيل والتقنيات الفنية للرسم.
وصف تقني. مرة أخرى، يحافظ المؤلف على تركيز هذه الفقرة على عنصر التصميم الفني: الألوان المائية. إنه يدعم تأكيده بأدلة من اللوحة. بدلاً من مجرد القول بأن الرجال يرتدون ملابس ضيقة، يصف استخدام الفنان للألوان المائية لخلق انطباع بالملابس الضيقة.
يبدو أن اللوحة تحكي قصة، ولكن جزئيًا فقط. المشاهد مدعو لملء الفراغات. يتغازل البحارة في المقدمة بشكل صارخ مع بعضهم البعض. ويمكن اعتبار التحديق المباشر للبحار المركزي في المشاهد دعوة. يشير تعبيره الواسع وابتسامته الخفيفة ويداه المجعدتان لاحتضان جذع شريكه في الرقص إلى المتعة. يعرف المشاهد شيئًا لا يعرفه هذا البحار: من غير المرجح أن يكون لجزئه من هذه القصة نهاية سعيدة. شركاء الرقص الإناث، على الرغم من حجبهم إلى حد كبير، لا يزالون أفرادًا يتمتعون بشخصيات قوية. المرأة على اليسار لديها نظرة شاغرة من عيون نصف مغلقة، وتوحي وضعيتها غير المبالية بأنها قد تشعر بالملل، لكن منحنى وركها لا يزال جنسيًا. هل تشعر بالإهانة بسبب إلهاء شريكها؟
الترتيب. يدعو ديفيس المشاهدين إلى «قراءة» اللوحة، لمشاهدة القصة التي يرويها الترتيب، والذي يدعوهم أيضًا إلى ملاحظة المرأتين.
سؤال بلاغي. تسمح هذه التقنية للمؤلف الطالب بطرح أسئلة استفزازية ليس لها إجابات واضحة. بالاقتران مع التحليل المصاحب، يساعد السؤال البلاغي في تحديد نغمة وموضوع اللوحة التي يرغب ليو ديفيس في استكشافها.
أهمية دائمة
كان ديموث رجلًا مثليًا خلال فترة صعبة في التاريخ الأمريكي. هذه اللوحة، وهي واحدة من العديد من اللوحات التي احتفظ بها بشكل خاص، هي لوحة متعاطفة وغير قضائية. ربما كانت هذه اللوحات الخاصة محاولته للعثور على قبوله لهويته الخاصة وإظهار قبوله لها. خلال الحرب العالمية الأولى، جاء العديد من الرجال العسكريين إلى المدن الساحلية مثل نيويورك. وخلال تلك الفترة أيضًا، استمتع ديموث بالحياة الليلية في مانهاتن، ورسم عددًا من المشاهد لهذه البيئة المتغيرة. إن مشاركته الشخصية مثيرة للاهتمام في حد ذاتها. ولكن الأهم من ذلك، توثق هذه اللوحات الخاصة ظهور ثقافة فرعية جنسية وتمثل لحظة مهمة في تاريخ المثليين الأمريكيين.
السياق والتحليل. يستخدم المؤلف السياق والتحليل للوصول إلى استنتاج حول نية ديموث في إنشاء اللوحة وأهميتها في تاريخ الفن المثلي الأمريكي.
على الرغم من وفاة ديموث في سن مبكرة نسبيًا وهو 52 عامًا، إلا أن أعماله لا تزال مؤثرة في الفن الأمريكي. تُظهر الخلفية الهندسية لـ Dancing Sailors اهتمامه المتزايد بالألوان المائية المعمارية. في وقت لاحق من حياته المهنية، تم الترحيب بهذه اللوحات باعتبارها مفتاحًا لتطور الحركة الدقيقة. تُعد تعبيراته الفريدة عن الحداثة مقدمة للتعبيرية التجريدية التي تطورت في الأربعينيات وأثرت لاحقًا على مبتكري فن البوب مثل آندي وارهول (1928-1987). بصرف النظر عن أهميتها التاريخية، لا تزال الحساسية النابضة بالحياة للبحارة الراقصة ذات صلة وجاذبية لعشاق الفن اليوم.
السياق. يختتم ليو ديفيس بتوسيع حجته حول تأثير ديموث، وتتبع تأثير عمله من خلال الفنانين والحركات اللاحقة وذكر سبب استمرار قيمة Dancing Sailors كعمل فني
أسئلة المناقشة
- في أي نوع من أنواع الكتابة الثلاثة عن الفن - التفكير والتحليل والإقناع - يشارك المؤلف الطالب؟ كيف تعرف؟
- حدد بعض اللغات الوصفية الخاصة بالمرئيات التي يستخدمها ليو ديفيس عند الحديث عن اللوحة. كيف تعزز هذه اللغة الورقة وتساهم في المناقشة؟
- من المقال، هل يمكنك تحديد رأي ديفيس فيما يتعلق بالمثلية الجنسية؟ لماذا قد تكون هذه النغمة أو لا تكون جزءًا مهمًا من الموقف البلاغي؟
- ما هي التفاصيل التي يتضمنها المؤلف الطالب عن الرسام؟ هل تم استبعاد أي معلومات عن الرسام تعتقد أنها ستكون ذات صلة؟