5.4: קריאה- ציור
- Page ID
- 210712
ציור הוא יישום של פיגמנטים על משטח תמיכה שמבסס תמונה, עיצוב או קישוט. באמנות המונח "ציור" מתאר הן את המעשה והן את התוצאה. רוב הציור נוצר עם פיגמנט בצורה נוזלית ומוחל בעזרת מברשת. חריגים לכך נמצאים בציור חול של נבאחו ובציור מנדלה טיבטי, שם משתמשים בפיגמנטים אבקתיים. הציור כמדיום שרד אלפי שנים והוא, יחד עם רישום ופיסול, אחד המדיה היצירתית הוותיקה ביותר. הוא משמש בצורה כלשהי על ידי תרבויות ברחבי העולם.
שלוש מהתמונות המוכרות ביותר בתולדות האמנות המערבית הן ציורים: המונה ליזה של לאונרדו דה וינצ'י, הצעקה של אדוארד מונק ו ליל הכוכבים של וינסנט ואן גוך. שלוש יצירות האמנות הללו הן דוגמאות לאופן שבו הציור יכול לחרוג מתפקוד חיקוי פשוט, כלומר לחקות רק את מה שנראה. הכוח בציור הגדול הוא שהוא מתעלה על תפיסות כדי לשקף רמות רגשיות, פסיכולוגיות ואפילו רוחניות של המצב האנושי.
חומרי ציור הם מגוונים ביותר מכיוון שניתן ליישם אותם על משטחים רבים ושונים (הנקראים תומכים) כולל נייר, עץ, קנבס, טיח, חימר, לכה ובטון. מכיוון שצבע מוחל בדרך כלל במצב נוזלי או נוזלי למחצה, יש לו את היכולת להשרות בחומר תמיכה נקבובי, שעלול לאורך זמן להחליש ולפגוע בו. כדי למנוע זאת תמיכה בדרך כלל מכוסה תחילה באדמה, תערובת של קלסר וגיר שכאשר היא יבשה יוצרת שכבה לא נקבובית בין התומך למשטח הצבוע. קרקע טיפוסית היא gesso.
ישנם שישה אמצעי ציור עיקריים, שלכל אחד מהם מאפיינים אישיים ספציפיים:
- אנקאוסטית
- טמפרה
- פרסקו
- שמן
- אקריליק
- צבעי מים
כולם משתמשים בשלושת המרכיבים הבסיסיים הבאים:
- פיגמנט
- קלסר
- ממס
פיגמנטים הם מוצקים גרגירים המשולבים בצבע כדי לתרום צבע. הקלסר, המכונה בדרך כלל הרכב, הוא המרכיב היוצר בפועל של צבע. הקלסר מחזיק את הפיגמנט בתמיסה עד שהוא מוכן להתפזר על פני השטח. הממס שולט על הזרימה והיישום של הצבע. הוא מעורבב בצבע, בדרך כלל בעזרת מברשת, כדי לדלל אותו לצמיגות או לעובי המתאים, לפני שהוא מוחל על פני השטח. לאחר שהממס התאדה מפני השטח הצבע הנותר קבוע שם. ממסים נעים בין מים למוצרים על בסיס שמן כמו שמן פשתן ורוחות מינרליות.
בואו נסתכל על כל אחד מששת אמצעי הציור העיקריים:
1. צבע אנקוסטי מערבב פיגמנט יבש עם קלסר שעוות דבורים מחומם. לאחר מכן מברישים את התערובת או מורחים על פני משטח תמיכה. חימום מחדש מאפשר מניפולציה ארוכה יותר של הצבע. Encaustic מתוארך למאה הראשונה לספירה והיה בשימוש נרחב בפורטרטים של מומיות הלוויה מפיום במצרים. המאפיינים של ציור אנקוסטי כוללים צבעים חזקים ומהדהדים וציורים עמידים במיוחד. בגלל קלסר שעוות הדבורים, כאשר אנקוסטיק מתקרר הוא יוצר עור קשוח על פני הציור. כלי חשמל וגז מודרניים מאפשרים תקופות ממושכות של חימום ומניפולציה בצבע.
להלן דוגמה לציור אנקוסטי מאת חוסה מריה קאנו.
2. צבע טמפרה משלב פיגמנט עם קלסר חלמון ביצה, ואז דליל ושוחרר עם מים. כמו אנקאוסטית, נעשה שימוש בטמפרה במשך אלפי שנים. הוא מתייבש במהירות לגימור מט עמיד. ציורי טמפרה מיושמים באופן מסורתי בשכבות דקות עוקבות, הנקראות זיגוגים, שנבנו בקפידה באמצעות רשתות של קווים צולבים. בגלל טכניקה זו ציורי טמפרה ידועים בפירוט שלהם.
בתחילת הנצרות נעשה שימוש נרחב בטמפרה לציור תמונות של אייקונים דתיים. האמן האיטלקי שלפני הרנסנס דוצ'יו (בערך 1255 - 1318), אחד האמנים המשפיעים ביותר באותה תקופה, השתמש בצבע טמפרה ביצירת מדונה הקרוולה (למעלה). ניתן לראות את חדות הקו והצורה ביצירה השמורה היטב הזו, ואת הפרט שהוא מעניק בגווני הפנים והעור של המדונה (ראו פירוט בהמשך).
.jpeg)
ציירים עכשוויים עדיין משתמשים בטמפרה כמדיום. הצייר האמריקאי אנדרו ווית '(1917-2009) השתמש בטמפרה כדי ליצור את עולמה של כריסטינה, יצירת מופת של פרטים, קומפוזיציה ומסתורין.
3. ציור פרסקו משמש אך ורק על קירות גבס ותקרות. המדיום של פרסקו שימש במשך אלפי שנים, אך הוא קשור ביותר לשימוש בו בתמונות נוצריות בתקופת הרנסנס באירופה.
ישנן שתי צורות של פרסקו: בון או "רטוב", ו secco, כלומר "יבש".
טכניקת פרסקו Buon מורכבת מציור בפיגמנט מעורבב במים על שכבה דקה של טיט סיד רטוב ורענן או טיח. הפיגמנט מוחל ונספג על ידי הטיח הרטוב; לאחר מספר שעות הטיח מתייבש ומגיב עם האוויר: התגובה הכימית הזו היא שמקבעת את חלקיקי הפיגמנט בטיח. בגלל האיפור הכימי של הטיח, אין צורך בקלסר. פרסקו Buon יציב יותר מכיוון שהפיגמנט הופך לחלק מהקיר עצמו.
דנטה והקומדיה האלוהית של דומניקו די מישלינו משנת 1465 (להלן) היא דוגמה מצוינת לפרסקו בון. הצבעים והפרטים נשמרים בקיר הטיח המיובש. מישלינו מראה את הסופר והמשורר האיטלקי דנטה אלג'יירי עומד עם עותק של הקומדיה האלוהית פתוחה בידו השמאלית, ומחווה לאיור הסיפור המתואר סביבו. האמן מראה לנו ארבעה תחומים שונים הקשורים לנרטיב: ממלכת התמותה מימין המתארת את פירנצה, איטליה; הממלכה השמימית המצוינת על ידי ההר המדורג במרכז השמאלי - אתה יכול לראות מלאך מברך את הנשמות הניצלות כשהן נכנסות מבסיס ההר; ממלכת הארורים משמאל - כשהשטן מוקף בלהבות המברך אותם בתחתית הציור; ותחום הקוסמוס המקושת על כל הסצנה.
פרסקו Secco מתייחס לציור תמונה על פני קיר גבס יבש. מדיום זה דורש קלסר מכיוון שהפיגמנט אינו מעורבב בטיח הרטוב. טמפרה ביצה היא הקלסר הנפוץ ביותר המשמש למטרה זו. היה מקובל להשתמש בפרסקו סקו מעל ציורי קיר פרסקו על מנת לתקן נזקים או לבצע שינויים במקור.
הציור של לאונרדו דה וינצ'י של הסעודה האחרונה (להלן) נעשה באמצעות פרסקו סקו.
4. צבע שמן הוא המגוון ביותר מבין כל אמצעי הציור. הוא משתמש פיגמנט מעורבב עם קלסר של שמן פשתן. שמן פשתן יכול לשמש גם כרכב, יחד עם רוחות מינרליות או טרפנטין. חשבו כי ציור שמן התפתח באירופה במהלך המאה החמש עשרה, אך מחקרים עדכניים על ציורי קיר שנמצאו במערות אפגניסטן מראים כי נעשה שם שימוש בצבעים על בסיס שמן כבר במאה השביעית.
חלק מהאיכויות של צבע שמן כוללות מגוון רחב של אפשרויות פיגמנט, יכולתו לדלל ולהחיל בזיגוגים כמעט שקופים וכן בשימוש ישר מהצינור (ללא שימוש ברכב), הבנוי בשכבות עבות הנקראות אימפסטו (אתה יכול לראות זאת בעבודות רבות של וינסנט ואן גוך). חסרון אחד בשימוש באימפסטו הוא שלאורך זמן גוף הצבע יכול להתפצל ולהשאיר רשתות סדקים לאורך החלקים העבים ביותר של הציור. מכיוון שצבע שמן מתייבש לאט יותר ממדיה אחרת, ניתן לערבב אותו על משטח התמיכה בפירוט קפדני. זמן עבודה מורחב זה מאפשר גם לבצע התאמות ושינויים מבלי שתצטרך לגרד חלקים של צבע מיובש.
בציור השמן של יאן ברויגל הזקן ניתן לראות רבות מהתכונות שהוזכרו לעיל. העושר של הצבע עצמו ניכר הן באורות התהודה והן בצבעים כהים דיו של היצירה. עבודת הצבע מאפשרת ליצור אפקטים רבים ושונים, החל מהרכות של עלי הכותרת של הפרחים ועד ההשתקפות על האגרטל והמרקמים הוויזואליים הרבים שביניהם.
של ריצ'רד דיבנקורן Cityscape #1 משנת 1963 מראה כיצד האמן משתמש בצבע שמן בצורה נוזלית ואקספרסיבית יותר. הוא מדלל את המדיום כדי להשיג איכות ומחווה המשקפת את האווירה שטופת השמש והבריזה של בוקר בקליפורניה. דיבנקורן השתמש בשכבות של צבע שמן, אחת על השנייה, כדי לאפשר לציור התחתון להופיע ולמרחב שטוח וגיאומטרי יותר המטשטש את הגבול בין ריאליזם להפשטה.
ציורי השמן של ג'ורג'יה אוקיף מראים מגוון טיפולים בין רך ומחמיר עד מפורט ומעורר מאוד. לעתים רחוקות אתה רואה את משיכות המכחול שלה, אבל יש לה פקודה מסכמת על המדיום של צבע שמן.
הציירים האקספרסיוניסטים המופשטים דחפו את גבולות מה שצבע שמן יכול לעשות. המיקוד שלהם היה במעשה הציור באותה מידה שהיה בנושא. ואכן, עבור רבים מהם לא הייתה הבחנה בין השניים. עבודתו של וילם דה קונינג משאירה תיעוד של צבע שמן מוברש, נוטף, מגרד ומוחק הכל בטירוף של פעילות יצירתית. רעיון זה נשאר עכשווי בציוריה של סיליה בראון.
5. צבע אקרילי פותח בשנות החמישים והפך לחלופה לשמנים. הפיגמנט מושעה בקלסר תחליב פולימרי אקרילי ומשתמש במים כרכב. לפולימר האקרילי מאפיינים כמו גומי או פלסטיק. צבעי אקריליק מציעים לגוף, תהודה צבעונית ועמידות של שמנים ללא בעיות ההוצאות, הבלגן והרעילות של שימוש בממסים כבדים כדי לערבב אותם. הבדל עיקרי אחד הוא זמן הייבוש המהיר יחסית של אקריליק. הם מסיסים במים, אך ברגע שהם יבשים הופכים אטומים למים או לממסים אחרים. יתר על כן, צבעי אקריליק דבקים במשטחים רבים ושונים ועמידים במיוחד. אימפסטוס אקרילי לא ייסדק או יצהיב לאורך זמן.
האמן האמריקאי רוברט קולסקוט (1925-2009) השתמש באקריליק על ציורים בקנה מידה גדול. הוא משתמש בשכבות דקות של תת-צביעה, צבעים מחורבנים, בניגודיות גבוהה ומשטחים טעימים כדי להוציא את כל מגוון האפקטים שהאקריליק מציע.
6. צבעי מים הם הרגישים ביותר מבין אמצעי הציור. זה מגיב למגע הקל ביותר של האמן ויכול להפוך לבלגן שעובד יתר על המידה ברגע. ישנם שני סוגים של מדיה בצבעי מים: שקוף ואטום. צבעי מים שקופים פועלים ביחס הפוך לאמצעי הציור האחרים. הוא מוחל באופן מסורתי על תומך נייר, ומסתמך על לובן הנייר כדי להחזיר אור בחזרה דרך הצבע המיושם (ראה להלן), ואילו צבעים אטומים (כולל צבעי מים אטומים) מחזירים אור מעל עור הצבע עצמו. צבעי מים מורכבים מפיגמנט וקלסר של מסטיק ערבי, תרכובת מסיסה במים העשויה ממיץ עץ השיטה. זה מתמוסס בקלות במים.
ציורי צבעי מים מחזיקים בתחושת מיידיות. המדיום נייד במיוחד ומצוין לציורים בפורמט קטן. הנייר המשמש לצבעי מים הוא בדרך כלל משני סוגים: כבישה חמה, המעניקה מרקם חלק יותר, וכבישה קרה, מה שמביא למרקם מחוספס יותר. טכניקות צבעי מים שקופות כוללות שימוש בכביסה; אזור צבע המיושם במברשת ומדולל במים כדי לאפשר לו לזרום על פני הנייר. ציור רטוב-רטוב מאפשר לצבעים לזרום ולהיסחף זה לזה, ויוצר מעברים רכים ביניהם. צביעת מברשת יבשה משתמשת במעט מים ומאפשרת למברשת לרוץ על הרכסים העליונים של הנייר, וכתוצאה מכך קו צבע שבור והרבה מרקם חזותי.
גשר ברוקלין של ג'ון מרין (1912) מראה שימוש נרחב בכביסה. הוא הופך את הגשר המסיבי כמעט בלתי נראה למעט מגדלי התמיכה משני צידי הציור. אפילו קו הרקיע של מנהטן עטוף בצורות הערפיליות והמופשטות שנוצרו על ידי שטיפות צבע.
ילד באפוד אדום מאת הצייר הצרפתי פול סזאן בונה צורה באמצעות צבעים וגוונים ניואנסים. אופן הנחת צבעי המים על הנייר משקף רגישות והתלבטות הנפוצים בציוריו של סזאן.
צבעי המים של אנדרו ווית 'מצביעים על הנוף עם גווני אדמה וצבע מקומי, לעתים קרובות עם אזורים דרמטיים של נייר לבן שנותרו ללא מגע. עמק ברנדיווין הוא דוגמה טובה.
צבעי מים אטומים, הנקראים גם גואש, נבדלים מצבעי מים שקופים בכך שהחלקיקים גדולים יותר, היחס בין פיגמנט למים גבוה בהרבה, ויש גם פיגמנט לבן נוסף, אינרטי, כמו גיר. בגלל זה, צבע גואש נותן צבע חזק יותר מאשר צבעי מים שקופים, אם כי הוא נוטה להתייבש לטון מעט בהיר יותר מאשר כאשר הוא מוחל. צבע גואש אינו מחזיק מעמד כמו אימפסטו, נוטה להיסדק ולנשור מהשטח. זה מחזיק מעמד היטב ביישומים דקים יותר ולעתים קרובות משמש לכיסוי שטחים גדולים בצבע. כמו צבעי מים שקופים, צבע גואש מיובש יהפוך שוב מסיס במים.
ציוריו של ג'ייקוב לורנס משתמשים בגואש כדי להגדיר את עיצוב הקומפוזיציה. שטחי צבע גדולים - כולל המשלים כחול וכתום, שולטים בצורות הפיגורטיביות בחזית, ואילו ירקות זית וגוונים ניטרליים מנפישים את הרקע בצורות קטנות יותר המתארות כלים, ספסלים ושולחנות. מאפייני הגואש מקשים על השימוש בתחומי פירוט.
גואש הוא מדיום בציור מסורתי גם מתרבויות אחרות. זאל מתייעץ עם המאגי, חלק מכתב יד מואר מאיראן מהמאה השש עשרה, משתמש בצבעים עזים של גואש יחד עם דיו, כסף וזהב כדי לבנות קומפוזיציה תוססת מלאה בדפוסים וניגודים מורכבים. דיו משמש ליצירת קטעים קליגרפיים ליריים בחלק העליון והתחתון של היצירה.
אמצעי ציור אחרים המשמשים אמנים כוללים את הדברים הבאים:
צבעי אמייל יוצרים עורות קשים בדרך כלל בגימור מבריק במיוחד. הם משתמשים ממיסים כבדים והם עמידים מאוד.
צבעי מעיל אבקה שונים מצבעים קונבנציונליים בכך שהם אינם דורשים ממס בכדי לשמור על חלקי הפיגמנט והקלסר במתלה. הם מוחלים על משטח כאבקה ואז נרפאים בחום ליצירת עור קשוח חזק יותר מרוב הצבעים האחרים. מעילי אבקה מוחלים בעיקר על משטחי מתכת.
צבעי אפוקסי הם פולימרים, נוצר ערבוב פיגמנט עם שני כימיקלים שונים: שרף ו hardener. התגובה הכימית בין השניים יוצרת חום המקשר אותם זה לזה. צבעי אפוקסי, כמו מעילי אבקה ואמייל, עמידים במיוחד בתנאים פנימיים וחיצוניים כאחד.
צבעים אלה בדרגה תעשייתית משמשים בציור שלטים, בסביבות ימיות ובציור מטוסים.