4.5 : Processus de rédaction : rendre le public personnel
- Page ID
- 189075
À la fin de cette section, vous serez en mesure de :
- Développez un projet d'écriture à travers plusieurs brouillons.
- Appliquez les bonnes conventions de genre pour la structure, les paragraphes, le ton et la mécanique.
- Écrivez en modifiant intentionnellement la voix, la diction, le ton, la formalité et la structure appropriés aux récits personnels.
- Utilisez avec compétence les variations culturelles et linguistiques dans la composition.
- Découvrez les aspects collaboratifs et sociaux des processus d'écriture.
- Donnez des commentaires productifs sur les travaux en cours et agissez en conséquence.
C'est maintenant à votre tour de mettre un stylo sur du papier et de découvrir le genre à travers l'action. Une fois que vous avez choisi un moment pour écrire et que vous avez commencé le processus narratif, vous pouvez réarranger, réécrire ou même omettre complètement certaines parties. L'objectif est de créer une histoire qui non seulement fasse passer votre message, mais qui crée également un lien émotionnel avec vos lecteurs.
Résumé de l'affectation : un tournant
Choisissez un événement de votre vie qui est resté gravé dans votre mémoire comme un tournant. Vous pouvez certainement écrire sur les grandes étapes (remises de diplômes, réalisations, etc.), mais pensez aussi à de petits moments et événements : quelque chose que quelqu'un vous a dit ou que vous avez entendu, un moment où vous avez obtenu ou n'avez pas obtenu ce que vous vouliez, un moment où vous avez été déçu ou un moment que vous pensiez connaître mieux qu'un personne plus expérimentée. Pour avoir la perspective la plus précise possible de l'événement, remontez le temps le plus loin possible afin de le considérer de la manière la plus objective possible et de le considérer comme un tournant réel et significatif. Rédigez une histoire sur l'événement et utilisez des techniques narratives pour montrer pourquoi l'événement est devenu significatif. Voici d'autres idées sur les tournants possibles :
- Un changement d'attitude envers un ami, un frère ou une sœur ou un autre membre de la famille
- Un changement majeur, si ce changement est un grand pas par rapport à ce que vous aviez prévu de faire
- Faire ou ne pas réussir pour une équipe ou un autre groupe
- Vos sentiments lorsque vous avez appris quelque chose sur vous-même ou sur un proche
- Un déménagement d'un autre pays vers les États-Unis ou d'un autre lieu américain vers votre lieu de résidence actuel
- Parler couramment une autre langue
- Réaliser qu'un certain comportement vous permet d'obtenir ce que vous voulez ou non
- Réaliser que quelqu'un que vous admirez n'est pas si admirable, ou vice versa
- Devenir ami avec quelqu'un avec qui vous ne vous attendiez pas à être ami
- Faire face à une maladie ou à une crise et comment cela vous a changé ou ne vous a pas changé
Un autre objectif. Une alternative à la rédaction d'un récit à la première personne sur un tournant est d'envisager d'écrire sur l'événement du point de vue de quelqu'un ou de quelque chose d'autre. Si l'histoire implique une autre personne que vous, pensez à faire de cette personne le narrateur et à lui demander de raconter l'histoire telle qu'elle pourrait la voir.
Envisagez également de raconter votre histoire du point de vue d'un observateur extérieur, ou même du point de vue d'un objet inanimé, par exemple, le stylo utilisé pour signer un contrat. Cette perspective peut être bénéfique pour explorer vos propres émotions et peut également offrir une alternative utile si l'inclusion de détails sur votre vie personnelle dans votre histoire vous met mal à l'aise.
Lancement rapide : Diagramme graphique
Une fois que vous avez choisi un sujet, écrivez gratuitement pendant 5 à 10 minutes en tenant compte des questions suivantes :
- Pourquoi cet événement est-il mémorable ?
- À quel conflit avez-vous été confronté ?
- Quelles images vous viennent à l'esprit lorsque vous pensez à cet événement ?
Commencez ensuite à isoler les détails pour créer un diagramme. N'oubliez pas que suivre un diagramme implique de vous concentrer sur la création de tensions autour du conflit dans une histoire, puis de le résoudre de manière significative.
Rédaction : conflit, point de vue, organisation et réflexion
En gardant à l'esprit le squelette d'un diagramme, écrivez à nouveau pendant 5 à 10 minutes en tenant compte des questions suivantes :
- Pourquoi cet événement est-il mémorable ?
- À quel conflit avez-vous été confronté ?
- Quelles images vous viennent à l'esprit lorsque vous pensez à cet événement ?
- Que souhaitez-vous transmettre à vos lecteurs à propos de l'événement ?
- Quelles leçons avez-vous tirées de cet événement ?
Objectif
En plus de votre écriture libre, réfléchissez au message que vous souhaitez laisser aux lecteurs. La raison pour laquelle ce moment est important pour vous doit être expliquée aux lecteurs tout au long du développement de l'histoire, le plus souvent par le biais du conflit et de sa résolution. N'oubliez pas que le conflit est le principal problème ou obstacle auquel le personnage principal, probablement vous dans ce récit personnel, est confronté et doit surmonter pour parvenir à une résolution. Le conflit dans un récit personnel, comme dans la fiction, consiste généralement en un ou plusieurs des cinq principaux types de conflits :
- Personnage contre personnage
- Personnalité contre soi
- Caractère contre environnement ou nature
- Caractère contre société
- Le personnage contre le destin ou le surnaturel
Le but et le thème sont façonnés par le conflit. Considérez le conflit dans l'extrait de Mark Twain. Twain doit effectuer une traversée qu'il se sent capable de franchir en toute confiance au début du passage. Mais au fur et à mesure que l'histoire avance et que M. Bixby envoie de plus en plus de monde pour le rendre nerveux, Twain commence à douter de lui-même.
Mais ça a marché pour moi. Mon imagination a commencé à créer des dangers à partir de rien, et ils se sont multipliés plus vite que je ne pouvais les maîtriser. Tout à coup, j'ai imaginé voir un haut-fond devant moi ! La vague d'agonie lâche qui s'est abattue sur moi a failli me disloquer toutes les articulations. Toute ma confiance en ce passage a disparu. J'ai saisi la corde de la cloche ; je l'ai laissée tomber, honteuse ; je l'ai saisie à nouveau ; je l'ai laissée tomber une fois de plus ; je l'ai serrée en tremblant une fois de plus, et je l'ai tirée si faiblement que je pouvais à peine entendre le coup de feu moi-même.
Ce conflit suscite non seulement l'intérêt du lecteur pour le problème du personnage principal, mais aide également Twain à développer le thème, son message au lecteur : vous devez vous fier à vos connaissances et à votre formation plutôt que de vous remettre en question. Dans cette anecdote, le thème est clairement énoncé, mais le plus souvent, les auteurs sont plus subtils, obligeant les lecteurs à déduire les thèmes sur la base des détails du texte. La manière dont vous concevez votre conflit et votre thème aura une incidence sur son importance pour vos lecteurs.
Pour vous aider à organiser votre travail, complétez un organiseur graphique tel\(4.1\) que Table, comme vous le pouvez à ce stade. Vous voudrez peut-être le réviser plus tard lors de la rédaction de votre brouillon.
| Éléments d'histoire de base | |
| Objectif | |
| conflit | |
| Personnages principaux | |
| Thème | |
Éléments du tracé
Maintenant que vous avez examiné votre message global et que vous avez une idée générale du sujet sur lequel vous allez écrire, réfléchissez à la manière dont vous allez structurer votre histoire. Vous avez déjà schématisé certains extraits de Mark Twain et vous savez comment les intrigues évoluent. Une idée pour organiser l'intrigue de votre récit est de noter des moments ou des événements individuels sur des cartes de notes et de les placer physiquement sur une table pour imiter un diagramme pratique. Vous devriez avoir une série d'événements menant à l'apogée et moins d'événements qui constituent l'action de chute. Cette méthode de création de diagrammes vous aide également à identifier où les trous peuvent apparaître dans votre plan. Par exemple : votre exposition manque-t-elle des informations générales essentielles qui sont nécessaires pour que les lecteurs comprennent l'histoire ? Avez-vous créé suffisamment de tension avant le point culminant de votre histoire ? Examinez votre diagramme pour déterminer où vous avez besoin de plus (ou peut-être moins) de détails dans votre plan. Vous remarquerez peut-être que le diagramme est un peu déséquilibré, incliné vers la gauche. Si c'est le cas, une grande partie de votre histoire mène au point culminant, comme il se doit, avec moins de mots entre le point culminant et la résolution.
La plupart des récits personnels, mais pas tous, sont écrits par ordre chronologique, c'est-à-dire que le conteur suit la séquence des événements selon l'ordre dans lequel ils se produisent. Cependant, il existe d'autres structures, telles que des anecdotes racontées par thème, par le biais de flashbacks ou dans l'ordre chronologique inverse. L'ordre dans lequel vous racontez les événements est important pour créer de la tension dans l'histoire et stimuler ainsi la curiosité des lecteurs. Réfléchissez sérieusement à la façon dont chaque choix que vous ferez créera un engagement des lecteurs et un lien émotionnel avec votre histoire alors que vous planifiez le point culminant.
Exposition
Ensuite, suivez votre diagramme pour commencer à écrire votre récit. Commencez par une introduction solide. Essayez de considérer cette section d'introduction comme un « crochet », incitant les lecteurs à continuer à lire. Créez l'introduction avec des détails saisissants ou une anecdote pertinente. N'oubliez pas que cette section présentera les personnages principaux, le décor et le conflit. Voici quelques suggestions pour une stratégie d'ouverture, qui doivent toutes être brèves, généralement pas plus de deux paragraphes :
- Anecdote liée à votre histoire
- Description de l'un des personnages impliqués
- Scénario dans lequel vous demandez aux lecteurs ce qu'ils pourraient faire dans cette situation
- Description de l'environnement dans lequel vous vous trouviez
- Dialogue ou action significatif que vous expliquerez plus tard
- Une ou plusieurs questions ouvertes étroitement liées au thème ; évitez les questions par oui/non
Des transitions
Comme vous le faites dans d'autres écrits, construisez votre structure globale à l'aide de transitions, c'est-à-dire des mots et des phrases que vous utilisez pour guider les lecteurs à travers les événements, les idées et le temps. Les transitions facilitent les liens entre les idées, les clarifient et facilitent la lecture. Dans les récits, les transitions indiquent souvent le passage du temps. Ils peuvent également présenter de nouveaux personnages ou de nouvelles idées, relier des idées ou établir des liens avec un thème ou un message plus large.
Les transitions peuvent être concrètes, comme l'est celle que Mark Twain utilise : « Eh bien, une journée d'été incomparable. » Cette déclaration indique clairement le passage du temps. Mais les transitions peuvent également être abstraites ou subtiles, aidant ainsi l'auteur à organiser ses idées et ses informations. Les transitions plus subtiles incluent des modifications d'éléments tels que le ton, la voix, le point de vue ou même le réglage. Utilisez le diagramme comme plan et passez d'un événement à l'autre pendant que vous rédigez votre récit. Vous aurez toute liberté quant à la longueur et à la structure des paragraphes car vous utiliserez le dialogue et la description. De plus, certains événements ou personnages peuvent nécessiter plus de détails que d'autres. Lorsque vous rédigez votre récit, utilisez des transitions pour faire avancer les lecteurs jusqu'à ce que vous résolviez le conflit central et liez sa résolution au thème. \
Point de vue
Les auteurs ont des options pour raconter une œuvre littéraire, c'est-à-dire qu'ils peuvent choisir le point de vue selon lequel ils racontent l'histoire. Dans votre récit, vous utiliserez probablement le point de vue à la première personne. Lorsqu'une histoire est racontée de ce point de vue, le narrateur est un personnage de l'histoire et la raconte telle qu'elle se passe, c'est-à-dire lorsqu'il vit l'événement. Mark Twain raconte son histoire à la première personne dans l'extrait de Life on the Mississippi. La première phrase de cet extrait se lit comme suit : « M. Bixby m'a servi de cette façon une fois, et pendant des années, j'avais l'habitude de rougir même dans mon sommeil quand j'y pensais ». Non seulement les lecteurs comprennent que le narrateur raconte l'histoire en utilisant des pronoms tels que moi et moi, mais le narrateur décrit également ses sentiments (« rougir même dans mon sommeil ») et ses pensées. Pour plus d'informations sur le point de vue, voir Modifier le focus : caractérisation et point de vue et point de vue.
Personnages
Les personnages d'un récit personnel sont généralement de vraies personnes, du moins en partie. En tant qu'auteur, vous pouvez vous concentrer sur certains traits de caractère et en ignorer, minimiser ou exagérer d'autres. En donnant vie aux personnes de votre récit, vous leur attribuerez probablement différentes manières de se comporter et de parler. Par exemple, un personnage peut utiliser de longs mots et parler avec condescendance à un autre. Un autre personnage peut trouver la conversation difficile et dire peu de choses, s'appuyant davantage sur les gestes que sur les mots. Un autre personnage peut être généreux, sympathique, arrogant ou sournois. Lorsque vous créez des personnages, assurez-vous que le langage et le comportement des personnages reflètent leurs caractéristiques. Pour plus d'informations sur la caractérisation, voir Modifier le focus : caractérisation et point de vue.
Vous pouvez utiliser un diagramme Web, similaire à celui illustré dans la figure\(4.7\), pour suivre les caractéristiques des personnages.
Figure\(4.7\) Character web (attribution : Copyright : Rice University, OpenStax, sous licence CC BY 4.0)
Réglage
Le lieu et le moment de votre récit constituent une partie importante d'un récit, comme c'est le cas dans l'extrait de l'histoire de Twain. Vous pouvez décrire un cadre en détail s'il est important au cours de l'histoire, ou s'il s'agit d'une partie moins essentielle du récit. Dans les deux cas, le cadre doit être décrit dans une certaine mesure pour donner au récit une idée du temps et du lieu.
Temps des verbes
Choisissez le temps dans lequel vous souhaitez raconter votre histoire et veillez à rester cohérent tout au long du récit. En général, vous aurez le choix entre le passé et le présent. Le passé donne une impression familière de narration, comme le développe Twain dans son anecdote : « J'ai regardé autour de moi, et M. Bixby se tenait debout, souriant d'un sourire doux et fade. » Une autre option consiste à raconter votre histoire au présent, ce qui donne un sentiment d'urgence aux événements et permet aux lecteurs de se sentir plus proches de l'action. Si vous envisagez d'utiliser le présent, essayez de le remplacer dans l'extrait de Life on the Mississippi. Réfléchissez à son son et aux difficultés que vous pourriez rencontrer en l'utilisant. Quel que soit le temps que vous choisissez, le plus important est de vous y tenir, en le changeant uniquement pour indiquer un changement de chronologie. Par exemple, si vous racontez au présent et que vous souhaitez indiquer quelque chose qui s'est passé avant les événements de votre histoire, vous devez changer de temps pour plus de clarté. En savoir plus sur la cohérence du temps des verbes dans Editing Focus : Verb Tense Consistency.
Voix active ou passive
Les verbes ont deux voix : active et passive. Dans une structure de phrase à voix active, le sujet exécute l'action du verbe. Dans une structure de phrase à voix passive, le sujet reçoit l'action du verbe. Examinez les exemples présentés dans le tableau\(4.2\).
| Voix active | Voix passive |
| J'ai dévoré le pudding soyeux. | Le pudding soyeux a été dévoré par moi. |
| Le professeur vous donnera des indications. | Les instructions vous seront données par le professeur. |
| Les bernacles m'ont gratté la peau. | Ma peau a été grattée par les bernacles. |
| La paresseuse portait son bébé sur son dos. | Le bébé paresseux a été porté par sa mère sur son dos. |
| Les deux présidents signent l'accord. | L'accord est en cours de signature par les deux présidents. |
| Une tornade a détruit le quartier. | Le quartier a été détruit par une tornade. |
Les significations de la voix passive et de la voix active restent les mêmes, mais leur effet est différent. Avec une voix active, le message sera plus clair et souvent plus convaincant. Bien qu'il ne soit pas faux d'écrire avec une voix passive de temps en temps, vous renforcerez généralement votre écriture en vous concentrant sur la façon dont un sujet exécute une action plutôt que de la retirer de l'action directe. Pour plus d'informations sur la voix active et passive, voir Phrases claires et efficaces.
Imagerie
Dans les récits et les mémoires personnels, l'imagerie donne non seulement vie à l'expérience, mais suscite également l'intérêt des lecteurs par le biais de leurs sens. Par exemple, Twain fait appel au sens de l'ouïe lorsqu'il décrit « le cri sépulcral du leader : —'D-e-e-p four ! '» L'utilisation d'un langage figuratif, tel que des comparaisons, des métaphores, des hyperboles ou des personnifications, vient souvent renforcer ces descriptions. Considérez les images et le langage figuratif comme des moyens de montrer plutôt que de raconter. Prenons le récit par Twain du moment où il perd son sang-froid : « J'ai commencé à monter sur le volant comme un écureuil ». Il aurait certainement pu dire à la place : « J'ai fait tourner le volant d'avant en arrière ». Mais l'utilisation d'un langage figuratif, en l'occurrence une comparaison entre son action et celle d'un écureuil, aide les lecteurs à imaginer et à partager la terreur de Twain comme s'ils vivaient l'événement de la même manière. Dans une scène de votre histoire, choisissez un événement, un moment ou un lieu, et entraînez-vous à utiliser des images pour le décrire. Utilisez ensuite un organiseur graphique tel que Figure\(4.8\) pour imaginer comment vous pourriez utiliser chaque sens pour décrire le même événement ou un autre événement, moment ou lieu de votre histoire.
Chiffre\(4.8\). Tableau des sens (CC BY 4.0 ; Université Rice et OpenStax)
Pour votre récit, vous n'êtes pas obligé d'utiliser toutes les descriptions de l'organiseur graphique, ce qui risque d'encombrer votre histoire. Choisissez les détails les plus pertinents et les plus percutants pour améliorer votre écriture et aider les lecteurs à découvrir l'événement, le moment ou le lieu de manière visuelle.
Structure de la phrase
Vous pouvez structurer votre texte de différentes manières pour obtenir l'ambiance, le ton et le message général souhaités. Quels que soient votre forme ou votre style, les phrases sont vos principales unités de composition. Elles expliquent le monde en termes de sujets, d'actions et d'objets : une force (un sujet) fait quelque chose (une action) qui provoque quelque chose d'autre (un objet). L'écriture narrative, comme toute prose, est construite autour de phrases complètes et prévisibles.
Parfois, cependant, les auteurs utilisent des phrases de manière moins prévisible et plus ludique. Par exemple, des phrases fragmentées suggèrent des histoires fragmentées. Les phrases fragmentées peuvent être utilisées judicieusement dans la rédaction conventionnelle, même dans la rédaction académique, à condition que leur objectif soit clair et que votre fragment ne soit pas confondu avec une erreur grammaticale. Les auteurs utilisent parfois des fragments avec audace et parfois avec abandon pour créer les effets spéciaux qu'ils souhaitent : un éclair de mouvement. Une petite histoire. Une scène figée.
Les fragments obligent à une lecture rapide, demandent une compréhension impressionniste et suggèrent des parties plutôt que des entiers. Tout comme les instantanés, les fragments invitent les lecteurs à participer activement à l'assemblage des informations et à leur donner un sens clair. Des phrases fragmentées suggèrent également que les choses évoluent rapidement. Souvent utilisés dans les dialogues également pour imiter un discours réel, les fragments utiles peuvent être puissants : délibérés. Intentionnel. Fais attention. Fonctionnel. Généralement bref.
Pensez à l'utilisation de fragments par le romancier britannique Charles Dickens (1812—1870) dans cette histoire racontée dans The Pickwick Papers (1836). L'impact des fragments de phrase ici transmet une expérience sensorielle et crée une ambiance pour le lecteur.
« Des têtes, des têtes, prenez soin de vos têtes ! » cria l'étranger loquace en sortant sous la voûte basse qui, à cette époque, formait l'entrée du garage. « Un endroit terrible, un travail dangereux, un autre jour, cinq enfants, une mère, une grande dame, mangeant des sandwichs, oublié l'arche, s'écrase, toc, les enfants regardent autour de eux, la tête de la mère baissée, un sandwich à la main, pas de bouche pour le mettre dedans, chef de famille, choquant, choquant ! »
Sur le pôle opposé de la structure des phrases se trouvent des phrases labyrinthiques. Une phrase labyrinthique semble ne jamais s'arrêter. Au lieu de cela, il continue encore et encore, en utilisant toutes sortes d'astuces ponctuationnelles et grammaticales pour créer une phrase composée (deux clauses indépendantes ou plus jointes par une virgule et une conjonction telle que et, ou ou mais) ou une phrase complexe (une clause indépendante avec un ou clauses plus dépendantes). De telles phrases sont souvent écrites pour suggérer que les événements ou le temps se succèdent et qu'il est difficile de les séparer. Cependant, une telle écriture peut plus souvent suggérer une erreur qu'une expérience, alors soyez prudent.
Un autre type de variation de phrase est obtenu par la répétition de mots, de phrases ou de phrases pour les mettre en évidence. Des mots et des idées répétés suggèrent la continuité de l'idée et du thème, aident à fusionner des idées et des paragraphes et parfois à créer des rythmes qui plaisent à l'oreille. Bien que le refrain soit un terme plus souvent associé à la musique, à la poésie et aux sermons, c'est une forme de répétition qui est également très puissante en prose. Un refrain est une phrase ou un groupe de mots répétés dans un texte pour rappeler aux lecteurs (ou aux auditeurs) un thème important. Par exemple, les mots « J'ai un rêve » sont extraits du discours éponyme prononcé par l'activiste américain Martin Luther King Jr. (1929-1968). Regardez comment Mark Twain utilise la répétition pour augmenter la tension.
J'ai saisi la corde de la cloche ; je l'ai laissée tomber, honteuse ; je l'ai saisie à nouveau ; je l'ai laissée tomber une fois de plus ; je l'ai serrée en tremblant une fois de plus, et je l'ai tirée si faiblement que je pouvais à peine entendre le coup de feu moi-même.
La variation de la structure des phrases, établie par des techniques telles que les fragments, les phrases labyrinthiques et la répétition, crée certains effets dans le texte, car chaque technique transmet ses informations d'une manière indubitable. Ces techniques sont des dispositifs stylistiques qui ajoutent une dimension émotionnelle au matériel typiquement factuel de la prose narrative sans annoncer, étiqueter ou dicter quelles devraient être ces émotions. Les jeux de mots de la composition de style alternatif permettent à la prose narrative de transmettre des thèmes plus souvent véhiculés par des formes poétiques plus évidentes. Ces variations de phrases constituent une composante importante de ce qui constitue la voix. Pour plus d'informations sur la structure des phrases, voir Phrases claires et efficaces.
Voix
Pendant que vous écrivez, concentrez-vous sur le développement de votre voix, qui, par écrit, est l'identité ou la personnalité du narrateur ou de l'écrivain. La voix d'un écrivain est parfois assimilée au style personnel d'un individu, c'est-à-dire aux éléments qui contribuent à son apparence et à son comportement. Vous préférez certains types de vêtements ? Marchez-vous d'une certaine façon ? Avez-vous certains gestes ou certaines habitudes vocales caractéristiques ? À l'écrit, votre voix est la somme des mots que vous choisissez, de la façon dont vous les utilisez, de l'attitude que vous projetez par votre choix de mots, de l'ambiance que vous créez, de la façon dont vos mots décrivent les personnages, de la façon dont les personnages parlent et se comportent, et de la façon dont vous racontez les événements. Dans l'écriture personnelle, la voix passe par la narration, le dialogue, la caractérisation et la façon dont vous projetez votre personnalité à travers eux.
De plus, les auteurs parlent souvent avec plus d'une voix, ou peut-être avec une seule voix qui possède une large gamme, des registres variés, des tonalités multiples et des tonalités différentes. Dans n'importe quelle composition, un écrivain peut essayer de dire deux choses en même temps. Parfois, les écrivains remettent en question leurs propres affirmations, parfois ils disent une chose à haute voix et en pensent une autre en silence, parfois ils disent une chose qui signifie deux choses et parfois ils expriment des contradictions, des paradoxes ou des énigmes.
Les voix doubles dans un texte peuvent être indiquées par des parenthèses, ce qui équivaut à un acteur parlant en aparté sur scène ou dans un film. Dans un film, le monologue interne d'un personnage peut être révélé sous forme de voix off ou de sous-titres imprimés pendant qu'une autre réaction se produit à l'écran. Avec le texte, vous pouvez modifier la taille du texte ou la police, ou passer en italique, en gras ou en MAJUSCULES pour signaler un changement dans votre voix en tant qu'écrivain. La double voix peut également se produire sans aucun marqueur distinctif ou avec de simples sauts de paragraphe ou des espaces.
Une voix efficace peut être obtenue grâce à la structure des phrases et au choix des mots. Essayez de trouver un équilibre entre le langage descriptif et le dialogue. Vous avez probablement entendu l'expression « Montrez, ne dites pas ». Utilisez la narration pour décrire des événements, des actions et même les pensées du narrateur, mais ne tombez pas dans le piège des sentiments comme si vous deviez tout décrire. Laissez les événements se dérouler naturellement dans la narration, en se mêlant à l'action et au dialogue. Des dialogues placés avec précision peuvent renforcer la narration.
Parce que la voix donne de la personnalité à la composition, l'absence de voix ou une voix faible peuvent faire en sorte que votre histoire se lise comme une chronologie plutôt que comme des événements sélectionnés menant à un tournant significatif. Vous voulez que votre voix soit cohérente, fiable et accessible à vos lecteurs. Souvent, cette voix sonne comme vous, insufflant votre personnalité ou votre identité au texte. Si vous recréez un dialogue, une narration et une description authentiques (ou une bonne imitation d'authentiques), votre voix sera probablement plus forte, car elle suggère un lien réel avec vous.
Humeur
Lorsqu'elle exprime les émotions et le point de vue du narrateur sur les événements du texte, la voix joue un rôle majeur dans la création de l'ambiance (atmosphère). Par exemple, une humeur peut être sombre, heureuse ou tendue. Le même événement raconté par un narrateur à la voix décontractée et légère peut être lu complètement différemment s'il est raconté d'une voix formelle et argumentative. Considérez ces deux phrases et l'effet créé par le choix du mot :
- La pluie dansait sur le trottoir, des gouttelettes scintillantes tombaient des boules de coton au-dessus.
- La pluie a frappé le trottoir, déversant des seaux provenant de nuages gris tonitruants au-dessus.
L'ambiance de la première phrase reflète une disposition positive à l'égard de la pluie. La deuxième phrase, bien qu'elle dise à peu près la même chose, montre une attitude négative, exprimant la violence de la pluie. Les deux humeurs distinctes, développées grâce à l'imagerie, aux détails et au langage, influencent la perception de la pluie par le lecteur.
Conclusion et réflexion
À la fin de votre récit, vous aurez l'occasion de réfléchir à l'événement marquant, à son impact sur vous et peut-être à son application à un thème universel. Dans l'exemple de Twain, la réflexion est relativement simple.
« Très bien, alors. Vous n'auriez pas dû me permettre, ni à personne d'autre, d'ébranler votre confiance en ces connaissances. Essaie de t'en souvenir. Et autre chose : lorsque vous entrez dans un endroit dangereux, ne devenez pas lâche. Cela ne va pas arranger les choses. »
C'était une bonne leçon, mais à peine apprise. Mais le plus dur, c'est que pendant des mois, j'ai dû entendre si souvent une phrase pour laquelle j'avais un dégoût particulier. C'était : « Oh, Ben, si tu m'aimes, soutenez-la ! »
Twain utilise les mots de M. Bixby pour donner la leçon à lui-même et à ses lecteurs. La réflexion de Twain pointe également vers une leçon universelle, créant un fil conducteur pertinent à partir duquel les lecteurs peuvent tirer des leçons. Lorsque vous rédigez votre réflexion, posez-vous les questions suivantes :
- Qu'avez-vous appris de ce tournant ?
- Qu'est-ce que les lecteurs peuvent apprendre de ce tournant ?
- Comment exprimerez-vous cette leçon ?
Vous pouvez réfléchir en utilisant des éléments littéraires tels que des images ou un langage figuratif qui aident à développer le thème ou le message. Vous devez laisser de la place aux interprétations de vos lecteurs afin qu'ils puissent appliquer la leçon à leur propre vie, comme le fait Twain. Il est certain que la plupart des gens ont douté de leurs connaissances et de leurs capacités à un moment donné, et la directive de M. Bixby « Ne devenez pas lâche » a une signification universelle.
Évaluation par les pairs : Concentrez-vous sur les éléments d'ensemble
Une fois votre première ébauche terminée, commencez le processus d'évaluation par les pairs. Lors de cette évaluation initiale, les pairs évaluateurs devraient se concentrer sur des éléments généraux, tels que l'intrigue, le point de vue, l'organisation et la réflexion. Les pairs évaluateurs peuvent utiliser les entrées de phrase suivantes pour évaluer ces éléments.
- Ma première impression de l'histoire est _________. J'en ai appris _________.
- L'histoire commence par/par _________. Cela pourrait être rendu plus intéressant par _________.
- L'auteur utilise le dialogue pour _________.
- Le récit est organisé par _________. Faire _________ pourrait renforcer l'organisation.
- Le point principal de l'auteur est _________ et est développé par _________.
- L'auteur veut me le dire _________.
- Je pense que ces détails pourraient être renforcés afin de mieux développer l'idée ou le thème principal de _________.
En outre, les pairs évaluateurs peuvent choisir de marquer le manuscrit de la manière suivante :
- Encerclez les détails inutiles Soulignez les endroits où des détails plus vifs donneraient vie à des événements ou à des idées.
- Marquez les endroits où des transitions sont nécessaires.
- Placez des guillemets dans la marge pour indiquer les endroits où le dialogue pourrait mieux développer l'histoire.
Révision : Laissez les petites choses partir pour le moment
Après avoir lu votre évaluation par les pairs, vous avez maintenant la possibilité de réviser votre histoire. Lorsque vous révisez, réimaginez votre manuscrit jusqu'à ce qu'il atteigne votre public comme vous le souhaitez. Commencez ce processus en identifiant les modifications physiques que vous souhaitez apporter. Il peut s'agir de déplacer, d'ajouter ou de supprimer du contenu et de réécrire des idées. Il existe également des moyens non physiques de réviser. Concentrez-vous sur la vue d'ensemble ; demandez-vous si la façon dont vous avez raconté votre histoire a transmis efficacement le message souhaité. Évitez de vous laisser emporter par les moindres détails avant d'avoir façonné le récit pour raconter vos idées.
Utilisez la liste de contrôle suivante pour suivre le processus de révision.
- Introduction : L'introduction attire-t-elle le lecteur et établit-elle les connaissances de base nécessaires, y compris l'intrigue et le cadre ?
- Séquence des événements : L'histoire est-elle racontée dans un ordre logique et cohérent ?
- Des détails saisissants : fournissez-vous des détails saisissants qui éveillent les sens de vos lecteurs ?
- Ton et humeur : Le ton et l'humeur sont-ils efficaces pour votre objectif ?
- Caractérisation, narration et voix : Avez-vous développé une caractérisation cohérente et spécifique à travers votre narration et votre voix ?
- Dialogue : Le dialogue aide-t-il à faire bouger l'intrigue et à refléter les personnages ?
- Transitions : Avez-vous utilisé des transitions et des signaux horaires clairs pour établir une chronologie et relier des idées importantes ?
- Structure : Avez-vous développé une structure cohérente, comprenant des phrases et des structures différentes ? Pouvez-vous améliorer les phrases en les restructurant, en les combinant ou en les séparant ?
- Conclusion : Votre conclusion explique-t-elle clairement l'importance de l'événement marquant, y compris sa relation avec le thème que vous souhaitez développer ?