12.2: الحداثة الأمريكية (1900 - الثلاثينيات)

Last updated
Save as PDF

Page ID: 168041

\( \newcommand{\vecs}[1]{\overset { \scriptstyle \rightharpoonup} {\mathbf{#1}} } \) \( \newcommand{\vecd}[1]{\overset{-\!-\!\rightharpoonup}{\vphantom{a}\smash {#1}}} \)\(\newcommand{\id}{\mathrm{id}}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\) \( \newcommand{\kernel}{\mathrm{null}\,}\) \( \newcommand{\range}{\mathrm{range}\,}\) \( \newcommand{\RealPart}{\mathrm{Re}}\) \( \newcommand{\ImaginaryPart}{\mathrm{Im}}\) \( \newcommand{\Argument}{\mathrm{Arg}}\) \( \newcommand{\norm}[1]{\| #1 \|}\) \( \newcommand{\inner}[2]{\langle #1, #2 \rangle}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\) \(\newcommand{\id}{\mathrm{id}}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\) \( \newcommand{\kernel}{\mathrm{null}\,}\) \( \newcommand{\range}{\mathrm{range}\,}\) \( \newcommand{\RealPart}{\mathrm{Re}}\) \( \newcommand{\ImaginaryPart}{\mathrm{Im}}\) \( \newcommand{\Argument}{\mathrm{Arg}}\) \( \newcommand{\norm}[1]{\| #1 \|}\) \( \newcommand{\inner}[2]{\langle #1, #2 \rangle}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\)\(\newcommand{\AA}{\unicode[.8,0]{x212B}}\)

كانت الحداثة الأمريكية حركة ثقافية في الولايات المتحدة، حيث أظهرت تحولًا تدريجيًا وتفاؤلًا في المستقبل. إنه انعكاس للحياة في أمريكا خلال القرن العشرين والطبقة الوسطى المستمرة في التسلق الاجتماعي. كانت الحداثة تدور حول الحياة في القرن الجديد، والفن الحديث، والنحت الحديث، والهندسة المعمارية الحديثة، وكلها تدعم الحياة في العالم الحديث.

يتطلب توفير الفن للمنزل الحديث لوحات تتجاوز أي نمط سابق، والانتقال إلى التجريد والتأمل الذاتي. بدأت رسامة أمريكية جورجيا أوكيف (1887-1986) في إجراء التجارب، مما أدى بها إلى تطوير فن شديد التجرد. رسوماتها ولوحاتها عبارة عن لقطات مقرّبة واسعة النطاق من الزهور والأوراق والأشجار أو مجموعات من الجماجم والزهور.

كانت موسيقى O'Keefe الزرقاء والخضراء (12.1) عملًا جميلًا للحركة واللون والشكل، وباستخدام الألوان من الجانب الرائع لعجلة الألوان، يلتقط O'Keefe شيئًا لرؤيته في شكل تجريدي. الرسم من المشاعر والإيقاع والعمق في هذه اللوحة هو ترجمة من الموسيقى إلى لوحة. يلتقط التجمع غير العادي في فيلم Ram's Head White Hollyhock وLittle Hills (12.2) التجاور بين العناصر التي أحبتها في الجنوب الغربي والنباتات والمناظر الطبيعية والهياكل العظمية. تم وضع الرأس والزهرة مقابل السماء المتعرجة، بينما ترسخ الجبال اللوحة.

موسيقى زرقاء وخضراء — 12.1 *الموسيقى الزرقاء والخضراء*

فيلم «الفتاة في ماكينة الخياطة» (12.3)، الذي رسمه إدوارد هوبر (1882-1967)، وهو واقعي أمريكي، هو مشهد من النوع الأيقوني حيث قدم هوبر انعكاسه للحياة العصرية في أمريكا. وُلد في نيويورك وسافر إلى أوروبا، متأثرًا بالرسامين الكبار في فترات الانطباعية وما بعد الانطباعية. تتميز لوحة مطعم مدينة نيويورك (12.4) التي رسمها هوبر بمشاهد هادئة مع ظلال ثقيلة تعبر الصورة، وهو موضوع اختاره كثيرًا، ومشاهد طويلة تلقي بظلالها على الهندسة المعمارية والأشخاص والمناظر الطبيعية. تلقى تدريبًا على التصميم الجرافيكي وفن التوضيح، وحصل في الأصل على رسم توضيحي حي، وانتقل إلى المشاهد العابرة للحياة والمناظر الطبيعية في نيويورك. يقترب فنه من الحزن الناتج عن الشعور بالوحدة في المشهد. تظهر معظم لوحات هوبر في الليل، عندما يخرج القليل منها، مما يزيد من الشعور بالعزلة. في اللوحة، تكون الوجوه مخفية وخالية من المشاعر، مما يزيد من الشعور بالوحدة.

استخدم توماس هارت بنتون (1889-1975)، الذي رسم جدارية الأحلام الأمريكية لمتجر متعدد الأقسام في الغرب الأوسط، تشبيهًا أسطوريًا وألوانًا مكثفة لتصوير القصة. كانت اللوحة الجدارية التي يبلغ طولها 22 قدمًا، «أخيلوس وهرقل» (12.5 بوصة)، تصويرًا لما بعد الحرب لكيفية قيام مجتمع زراعي وفير، ممثلاً بقوة وقوة اليونانيين، بتسخير الأنهار الفيضانية (الثور) لإنتاج الغذاء. القصة هي أصل الوفرة، رمز الوفرة المزروعة. في لوحة ماديسون سكوير بارك في مدينة نيويورك، يستخدم بينتون (12.6) لوحة ألوان صامتة وأسلوبًا سرياليًا لتصوير والتقاطع في الجزء، والأشخاص الذين يسارعون إلى وجهتهم، وقانون سيوارد في أوائل عام 1920، وسارية العلم بالضوء الأبدي، ومسلة وورث.

12.6 *حديقة ماديسون سكوير في مدينة نيويورك*

كان هنري أوساوا تانر (1859-1937) أول رسام أمريكي من أصل أفريقي يحصل على شهرة دولية في الفن. وُلد في أمريكا وهرب من العنصرية الأمريكية بالانتقال إلى باريس وتم قبوله من قبل الأوساط الفنية الفرنسية والصالونات. لوحة بانجو بلايرز (12.7) هي لوحة معقدة لجد وحفيده تانر تم رسمها خلال زيارة عائلية. بدلاً من رسم الصورة النمطية للأمريكيين السود كفنانين، رسم تانر درسًا خاصًا على البانجو في غرفة المعيشة ذات الضوء الطبيعي المتوهج من الخارج. يمثل فيلم Spinning by Firelight (12.8) تصور تانر للحياة الأمريكية في مطلع القرن. في لوحاته، مثّل تانر الصفات الإنسانية التي لاحظها وأظهر موهبة تانر الهائلة كرسام.

«كنت خجولًا للغاية وشعرت بأنني غير مرغوب فيه، على الرغم من أنني كنت في مكان كان لي كل الحق في أن أكون فيه، حتى بعد أشهر تسبب لي أحيانًا أسابيع من الألم» ^[1]

الدوران بواسطة فايرلايت — 12.8 الدوران بواسطة فاير لايت

ولدت ماريون هاسبروك بيكيت (1886-1949) في نيويورك ورثت ثروة والدها الهائلة في سن مبكرة ودخلت في دوائر اجتماعية متعددة. كانت في الأساس رسامة بورتريه، وكانت صديقة وعرضت في معرض 291 الذي يملكه المصور الشهير ألفريد ستيغليتز. كما تم رفع دعوى قضائية ضد بيكيت للحصول على 200,000 دولار من قبل السيدة إدوارد جيه ستيتشن (12.9) بسبب علاقتها الغرامية مع زوجها إدوارد جيه ستيتشن (12.10). عندما أدلت بشهادتها ضد بيكيت في المحكمة، أكدت أن «الآنسة بيكيت، عندما كان زوجي قريبًا، لن ترتدي سوى الملابس الطويلة، وتتشبث بالعباءات والورود... كانت ترتدي ملابس فنية أو مسرحية للغاية لجذب الانتباه واستغلال سحرها الجسدي».

لم تفز السيدة ستيتشن بالقضية.