15.5: التصوير الفوتوغرافي والتمثيل والذاكرة
- Page ID
- 198664
في نهاية هذا القسم، ستكون قادرًا على:
بالإضافة إلى إنشاء الوسائط المرئية الخاصة بهم، يجري علماء الأنثروبولوجيا المرئية أبحاثًا حول كيفية إنتاج الأشخاص الذين يدرسونهم لوسائل الإعلام المرئية لتمثيل أنفسهم وكذلك الآخرين الثقافيين.
هل سبق لك أن تصفحت نسخة من مجلة ناشيونال جيوغرافيك؟ في النصف الأخير من القرن العشرين، اشتركت العديد من المدارس الأمريكية والأسر المتوسطة في هذه المجلة كمصدر تعليمي للأطفال في سن المدرسة. تأسست المجلة في عام 1888، وقد اكتسبت شهرة لتغطيتها المصورة بالألوان للعلوم والجغرافيا والتاريخ والثقافات العالمية. تُنشر المجلة، المملوكة جزئيًا الآن لشركة والت ديزني، بـ 40 لغة ويبلغ توزيعها العالمي أكثر من ستة ملايين.
ما يثير اهتمام العديد من الشباب حول National Geographic ليس المحتوى النصي الإعلامي بل الصور الجذابة للشعوب غير الغربية. شرعت عالمة الأنثروبولوجيا الثقافية كاثرين لوتز وعالمة الاجتماع جين كولينز (1993) في دراسة كيفية تصوير ناشيونال جيوغرافيك للأشخاص في سياقات خارج الولايات المتحدة وأوروبا الغربية. في نهجهم الشامل، أجروا بحثًا في عملية الإنتاج في ناشيونال جيوغرافيك، ثم أخضعوا الصور لتحليل المحتوى الدقيق، وأخيرًا قابلوا أشخاصًا حول كيفية فهمهم للصور.
استنادًا إلى تحليل 600 صورة من ناشيونال جيوغرافيك تصور الشعوب غير الغربية من عام 1950 إلى عام 1986، لاحظ لوتز وكولينز أن المجلة تصور الشعوب غير الغربية على أنها غريبة ومثالية وقريبة من الطبيعة. نادرًا ما تكشف الصور في المجلة عن أي آثار للتاريخ الاستعماري وما بعد الاستعماري المعقد لمواضيعها أو تشابكها في العمليات الوطنية والعالمية. بدلاً من ذلك، تميل صور ناشيونال جيوغرافيك إلى تصوير الأشخاص السعداء المنغمسين في طرق الحياة التقليدية البحتة. بدون سياق تاريخي أو سياسي، يبدو الفرق الواضح بين «نحن» (المشاهد) و «هم» (الأشخاص الذين تم تصويرهم في الصور) تطوريًا أو تطوريًا. بعبارة أخرى، تم جعل الأشخاص الذين تم تصويرهم في الصور يبدون أبسط أو أكثر تخلفًا من أولئك الذين يشاهدون الصور. ربما تشير الصور إلى أن «هم» لم يحققوا الحداثة بعد. مع التأكيد على موضوع الإنسانية المشتركة، أعادت المجلة إنتاج الصور النمطية البدائية والمستشرقة عن الشعوب غير الغربية مع حجب العمليات التاريخية والسياسية التي شكلت طرق حياتهم المعقدة بنفس القدر.
نظرة التصوير
في سبعينيات القرن الماضي، طور علماء السينما مفهوم النظرة للإشارة إلى الطرق المحددة التي ينظر بها المشاهدون إلى صور أشخاص آخرين في الوسائط المرئية وإلى نظرات أولئك الذين تم تصويرهم داخل الصور. تحاول نظرية النظرة فهم معنى مشاهدة الأشخاص والأحداث من خلال وسائل الإعلام.
هناك ميزتان رئيسيتان للنظرة مهمتان لتحقيق هذا الهدف. أولاً، لا يكون الكائن الذي يتم التحديق فيه (الشخص أو الأشخاص في الصورة) على علم بالمشاهد. هذا يجعل النظرة متلصصة، مثل توم مجهول ينظر من خلال نافذة إلى منزل. يعرف المراقب ما يجري، لكن الأشخاص في المنزل (أو الصورة) لا يعرفون أنهم يخضعون للمراقبة. ثانيًا، وبسبب النقطة الأولى، تشير النظرة إلى علاقة نفسية للقوة؛ فالشخص المراقب لديه القدرة على التدقيق والتحليل والحكم على الأشخاص الذين تتم مشاهدتهم. يمكن للمراقب التلاعب بمنظور وظروف المشاهدة. يحتفظ المراقب بالقدرة على فهم الصورة واستخدام الصورة كما يحلو له - من أجل المعرفة أو المتعة أو النقد.
استخدمت منظرة الفيلم البريطاني لورا مولفي (1975) مفهوم النظرة لتطوير نهج نسوي لدراسات الأفلام. تصف نظرة الذكور كيف ينظر الرجال إلى النساء من خلال أي وسيلة بصرية وحتى في الحياة اليومية. تضع ثقافة الجمال في أوروبا الغربية والولايات المتحدة النساء كأشياء يجب أن ينظر إليها الرجال (والنساء الأخريات). يجادل علماء الإعلام بأن المرأة تنظر إلى نفسها من خلال نظرة الآخرين، وخاصة الرجال، الذين يقيّمون جاذبية أجسامهم واستصوابها. وبالتالي، بدلاً من تجربة نفسها بشكل مباشر، يتم توجيه الصورة الذاتية للمرأة من خلال نظرة الذكور.
يستخدم مفهوم النظرة أيضًا للتفكير في علاقات القوة الاجتماعية والثقافية الأخرى، ولا سيما العمليات التاريخية للإمبريالية والاستعمار. في الفترة الاستعمارية، حفزت الرغبة في الغزو طرقًا استراتيجية للنظر في الثقافات الأخرى. من خلال أشكال الإعلام وصناعة الصور التي تم تطويرها في القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين، طور الأوروبيون نظرة إمبراطورية، حيث وضعوا أنفسهم كمشاهدين للشعوب غير الغربية. في الممارسات البصرية للإمبراطورية، مثل الاستطلاعات والتصوير الوثائقي، تم فحص الأراضي والشعوب، وإخضاعها للعين الاستبدادية للمستعمرين الأوروبيين. إن تصوير الشعوب غير الغربية في ناشيونال جيوغرافيك هو المظاهر الحالية للنظرة الإمبراطورية.
التصوير الفوتوغرافي والنظرة الاستعمارية
تم اختراع التصوير الفوتوغرافي في أوائل القرن التاسع عشر وانتشر على نطاق واسع في الفترة التي بدأت فيها الدول الأوروبية في إقامة حكم استعماري رسمي على الأراضي الأفريقية والشرق أوسطية والآسيوية. في السياقات الاستعمارية، رسمت النظرة الإمبراطورية كيفية تصوير الأوروبيين للمناظر الطبيعية الاستعمارية والشعوب المستعمرة، ووضعها في طرق استراتيجية لتبرير الحكم الاستعماري.
درس المؤرخ بول جينكينز (1993) الصور التي التقطها المبشرون السويسريون والألمان في إفريقيا، بصفته رئيس الأرشيف الكبير لصور الاستعمار التابع لجمعية بازل الإرسالية. كانت جمعية بازل الإرسالية (BMS) مجموعة تبشيرية مسيحية شاركت في الاتجاه الأكبر للتبشير المسيحي في إفريقيا في أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين. سعى استفسار جينكينز إلى فهم ما تكشفه صور BMS عن الأشخاص الموجودين في الصور والأشخاص الذين التقطوا الصور والظروف الأوسع التي تم فيها التقاط الصور.
يركز تحليل جينكينز على مبشر معين، كريستيان هورنبرغر، الذي عمل في جنوب شرق غانا في أواخر القرن التاسع عشر. في عام 1863، طلبت BMS من Hornberger التقاط صور فوتوغرافية تصور الأنشطة التبشيرية في غانا ليتم بيعها للمسيحيين الأوروبيين الذين تبرعوا للجهود التبشيرية الأفريقية. التقط Hornberger العديد من الصور للأطفال الأفارقة، ومحطة البعثة، والمناظر الطبيعية المحلية، ومشاهد من حياة السكان الأصليين. يشير جينكينز إلى أن الصور الأولى التي التقطها هورنبرغر تؤكد على غرابة الشعوب والبيئات الأفريقية، بينما يبدو أن الصور اللاحقة تؤكد على نوع الإنسانية المشتركة الموجودة في صور ناشيونال جيوغرافيك اللاحقة. في صور هورنبرغر اللاحقة، تم تصوير الأفارقة بطرق كانت مألوفة للعديد من الأوروبيين: تظهر العائلات وهي تتناول العشاء معًا، ويتم تصوير النساء وهم يطحنون الذرة، ويظهر الحرفيون المحليون وهم يصنعون الفخار.
لفتت مجموعة من الصور لأطفال يرتدون ملابس أوروبية انتباه جينكينز. من هم هؤلاء الأطفال، ولماذا كان هناك الكثير من الصور لهم؟ أين كان آباؤهم؟ وبعمق أكبر، اكتشف جينكينز أن هؤلاء كانوا «أطفال العبيد» المحليين (1993، 100) الذين تم شراؤهم من أجل الحرية من قبل المبشرين ونقلوهم للعيش في مجمع الإرسالية. في غرب إفريقيا في ذلك الوقت، كان بإمكان الأشخاص الذين وقعوا في الديون أن «يرهنوا» أطفالهم للعمل كخدم بدلاً من دفع الدين. في بعض الأحيان، تم منح الأطفال لكهنة الأضرحة المحلية كتعويض عن المخالفات أو الامتنان لحسن الحظ. نظرًا لأن المبشرين المسيحيين الأوائل لم يحالفهم الحظ في البداية في تحويل الشعوب المحلية إلى المسيحية، فقد رأى بعض المبشرين في BMS هذه الممارسة كطريقة لتجميع المتحولين وحشد الدعم الأوروبي. بدأ مبشرو BMS في منح المؤيدين الأوروبيين الفرصة «لشراء» حرية طفل معين، وإعطاء الطفل اسمًا مسيحيًا، وتوفير طعام الطفل وملابسه واحتياجاته الأخرى. معظم الأطفال الأفارقة في صور BMS في ذلك الوقت هم مواضيع برنامج رعاية الأطفال هذا.
في حين أن هذا قد يبدو وكأنه مخطط مربح للجانبين في كل مكان، يبدو أن «تحرير» أطفال العبيد الأفارقة قد اختبره العديد من الأطفال كشكل جديد من أشكال الاستعباد. كان معظمهم غير سعداء بالعيش في مجمع البعثة، وانفصلوا عن ثقافاتهم المنزلية، وأجبروا على ارتداء ملابس غير مريحة والتحدث بلغة غريبة. هرب العديد منهم، وعادوا إلى العائلات التي كانوا يخدمونها قبل تدخل المبشرين. بحلول عام 1868، اضطرت BMS إلى التخلي عن المخطط بأكمله. توضح الخلفية الدرامية لصور هورنبرغر لهؤلاء الأطفال بوضوح الحيلة الإستراتيجية للنظرة الإمبراطورية - كيف استخدم المبشرون التصوير الفوتوغرافي لوضع أنفسهم كمنقذين بينما كان السكان المحليون ينظرون إليهم غالبًا كعملاء للسيطرة الاستعمارية. تم أرشفة المجموعة الكاملة من الصور من جمعية بازل الإرسالية على موقع BM Archives.
حداثة التصوير الفوتوغرافي لما بعد الاستعمار
مع التركيز على سياقات أكثر معاصرة، يقوم العديد من علماء الأنثروبولوجيا الإعلامية بتحليل الصور التي أنتجتها موضوعات ما بعد الاستعمار بأنفسهم، إلى جانب منتجي تلك الصور وعملية الإنتاج. بدلاً من التدقيق في النظرة الإمبراطورية أو الإثنوغرافية، يهتم هؤلاء العلماء بالأشكال المحلية من التحديق في الذات والآخرين في الصور الفوتوغرافية.
أجرى عالم الأنثروبولوجيا ليام باكلي (2000) بحثًا عن التصوير الفوتوغرافي في الاستوديو في دولة غامبيا الواقعة في غرب إفريقيا. من خلال المقابلات مع المصورين وموضوعاتهم، تتبع باكلي تطور استراتيجيات التصوير الفوتوغرافي من الأسلوب الأكثر واقعية في الخمسينيات إلى الأسلوب الأكثر خيالًا وخيالًا الشائع من السبعينيات إلى أوائل عام 2000.
في الخمسينيات من القرن الماضي، تم تقييم الصور الفوتوغرافية لأنها تصور بأمانة شخصية الشخص المعني ومزاجه وشخصيته، وهو ما أشار إليه الناس باسم جيكو. وفي الآونة الأخيرة، بدأ الناس يفضلون أن يتم تصويرهم على خلفيات استوديو متقنة تصور مشاهد الترفيه الحديث والرحلات العالمية. عرض مسرحي شهير لدى الشباب على وجه الخصوص يتميز بموضوع الاسترخاء وسط مجموعة من الأجهزة، مثل الراديو والتلفزيون والثلاجة المفتوحة المليئة بالمشروبات الباردة والأطعمة اللذيذة. تصور بعض الخلفيات الأشخاص الذين يتسلقون السلالم على متن طائرة أو يزورون وجهة سياحية أجنبية. يستخدم الغامبيون مصطلح juuntuaway لوصف الدعائم والسلع المستوردة المدرجة في هذه المشاهد، والتي قد تشمل الدراجات والأقلام والنظارات الشمسية. يستخدم الشباب هذه الأشياء «لإكمال» أنفسهم» (Buckley، 2000)، وبالتالي يستخدمون الصورة كشكل من أشكال تشكيل الهوية الطموحة. الهدف من هذا الشكل من البورتريه ليس تصوير شخصية جيكو بل تمثيل الجمانو، وهو شعور بالحداثة والتغيير في الموضة.