Skip to main content
Global

5.9: שיטות קריאה

  1. Last updated
  2. Save as PDF
  • Page ID
    210640

    • \( \newcommand{\vecs}[1]{\overset { \scriptstyle \rightharpoonup} {\mathbf{#1}} } \) \( \newcommand{\vecd}[1]{\overset{-\!-\!\rightharpoonup}{\vphantom{a}\smash {#1}}} \)\(\newcommand{\id}{\mathrm{id}}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\) \( \newcommand{\kernel}{\mathrm{null}\,}\) \( \newcommand{\range}{\mathrm{range}\,}\) \( \newcommand{\RealPart}{\mathrm{Re}}\) \( \newcommand{\ImaginaryPart}{\mathrm{Im}}\) \( \newcommand{\Argument}{\mathrm{Arg}}\) \( \newcommand{\norm}[1]{\| #1 \|}\) \( \newcommand{\inner}[2]{\langle #1, #2 \rangle}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\) \(\newcommand{\id}{\mathrm{id}}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\) \( \newcommand{\kernel}{\mathrm{null}\,}\) \( \newcommand{\range}{\mathrm{range}\,}\) \( \newcommand{\RealPart}{\mathrm{Re}}\) \( \newcommand{\ImaginaryPart}{\mathrm{Im}}\) \( \newcommand{\Argument}{\mathrm{Arg}}\) \( \newcommand{\norm}[1]{\| #1 \|}\) \( \newcommand{\inner}[2]{\langle #1, #2 \rangle}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\)\(\newcommand{\AA}{\unicode[.8,0]{x212B}}\)

    1. גילוף משתמש בתהליך החיסור כדי לחתוך אזורים ממסה גדולה יותר, והיא השיטה העתיקה ביותר המשמשת לעבודה תלת מימדית. באופן מסורתי אבן ועץ היו החומרים הנפוצים ביותר מכיוון שהם היו זמינים ועמידים במיוחד. חומרים עכשוויים כוללים קצף, פלסטיק וזכוכית. בעזרת אזמלים וכלים חדים אחרים, אמנים מגלפים חומר עד להשגת הצורה האולטימטיבית של היצירה.

    דוגמה יפה לתהליך הגילוף נראית בבודהיסטווה המים והירח מסין מהמאה העשירית. הבודהיסטווה, דמות בודהיסטית שהשיגה הארה אך מחליטה להישאר על פני האדמה כדי ללמד אחרים, מגולפת וצבועה להפליא. הדמות גובהה כמעט שמונה מטרים, יושבת בתנוחה אלגנטית על פריחת לוטוס, נינוחה, בוהה ישר קדימה במבט רגוע ומיטיב. הזרוע הימנית המורחבת והברך המורמת יוצרים קומפוזיציה משולשת יציבה. הפסל מגלף את הזרוע השמאלית כדי לדמות מתח שרירים הטמון כאשר הוא תומך במשקל הגוף.

    בדוגמה אחרת, אתה יכול לראות את מידת ההקלה הגבוהה שנחצבה מגוש עץ ארז מקורי במסכת רעידת האדמה מתרבות הוואקוואקה של החוף הצפון מערבי של האוקיינוס השקט. זה יוצא דופן שמסיכות מגלמות אירוע טבעי. מסכות דמות מיתיות זו ואחרות משמשות בריקודי פולחן וטקס. אזורי הצבע הרחבים מעניקים תחושת אופי מוגברת למסכה זו.

    מסכת רעידת אדמה, 9 "x 7", תחילת המאה העשרים. תרבות הוואקוואקה של קוואקה, חוף האוקיינוס השקט בצפון אמריקה. מוזיאון בורק, אוניברסיטת וושינגטון, סיאטל.
    מסכת רעידת אדמה, 9 "x 7", תחילת המאה העשרים. תרבות הוואקוואקה של קוואקה, חוף האוקיינוס השקט בצפון אמריקה. מוזיאון בורק, אוניברסיטת וושינגטון, סיאטל. בשימוש באישור.

    פסלי עץ של האמנית העכשווית אורסולה פון רידינגסווארד מגולפים, מודבקים ואף נשרפים. רבות מהן צורות כלי מסיביות ומחוספסות הנושאות את הראיות החזותיות ליצירתן.

    פסל יצירת המופת של מיכלאנג'לו של דוד משנת 1501 מגולף ומשייף לצורה אידיאלית שהאמן משחרר מהגוש המסיבי, עדות להברקה אסתטית אנושית.

    מיכאלאנג'לו, דיוויד, 1501, שיש, בגובה 17 רגל. גלריה דל'אקדמיה, פירנצה.
    מיכאלאנג'לו, דיוויד, 1501, שיש, בגובה 17 רגל. גלריה דל'אקדמיה, פירנצה. תמונה ברשות הרבים

    2. יציקה: שיטת הליהוק התוסף נמצאת בשימוש כבר יותר מחמשת אלפים שנה. זהו תהליך ייצור שבאמצעותו מוזגים בדרך כלל חומר נוזלי לתבנית, המכילה חלל חלול בצורה הרצויה, ואז נותנים לו להתמצק. שיטה מסורתית אחת ליציקת ברונזה המשמשת לעתים קרובות כיום היא תהליך השעווה האבוד. חומרי יציקה הם בדרך כלל מתכות אך יכולים להיות חומרים שונים להצבת קור שמתרפאים לאחר ערבוב של שני רכיבים או יותר יחד; דוגמאות לכך הן אפוקסי, בטון, טיח וחימר. יציקה משמשת לרוב לייצור צורות מורכבות שאחרת יהיה קשה או לא כלכלי לייצור בשיטות אחרות. זהו תהליך עתיר עבודה המאפשר יצירת מכפילים מאובייקט מקורי (בדומה למדיום ההדפס), שכל אחד מהם עמיד ביותר ובדיוק כמו קודמו. תבנית נהרסת בדרך כלל לאחר ביצוע מספר היציקות הרצוי. באופן מסורתי, פסלי ברונזה הונחו על גבי כנים כדי לסמן את חשיבות הדמות המתוארת. פסל של וויליאם סוורד (להלן), מזכיר המדינה האמריקני תחת אברהם לינקולן ומי שניהל משא ומתן על רכישת שטחי אלסקה, ממוקם בגובה של כמעט שמונה מטרים כך שהצופים חייבים להרים את מבטו אליו. עומד ליד הגלובוס, הוא מחזיק בידו השמאלית גליל של תוכניות.

    ריצ'רד ברוקס, וויליאם סוורד, ארד על כף אבן, בערך 1909. תמונה מאת כריסטופר גילדוב.
    ריצ'רד ברוקס, וויליאם סוורד, ארד על כף אבן, בערך 1909. תמונה מאת כריסטופר גילדוב. משמש באישור.

    פסלי יציקת ברונזה עכשוויים יותר משקפים את נושאיהם באמצעות נקודות מבט תרבותיות שונות. פסלו של גיטריסט הרוק ג'ימי הנדריקס מונח על הקרקע, דמותו מוטלת כאילו מופיעה על הבמה. הוא על שתי ברכיו, ראשו מושלך לאחור, עיניים עצומות ופה פעור באמצע יללה. מכנסיו התחתונים בפעמון, חולצתו המצומצמת ללא כפתור באמצע הדרך, השרשרת וסרט הראש נותנים לנו תמונת מצב של תרבות הרוק של שנות השישים אך גם מעסיקים אותנו בנושא ברמה שלנו.

    דריל סמית ', ג'ימי הנדריקס, 1996, ברונזה. ברודווי ואורן, סיאטל. תמונה מאת כריסטופר גילדוב.
    דריל סמית ', ג'ימי הנדריקס, 1996, ברונזה. ברודווי ואורן, סיאטל. תמונה מאת כריסטופר גילדוב. משמש באישור.

    דוריס צ'ייס הייתה גם פסלת חזקה. עבודתה המופשטת בקנה מידה גדול שינוי צורה משנת 1971 יצוקה בברונזה ושולטת באזור סביבו. הכותרת מתייחסת לחוויה הוויזואלית שאתה מקבל להסתובב ביצירה, לראות את הצורות החיוביות והשליליות מתמוססות ומשתלבות זו בזו.

    דוריס צ'ייס, שינוי צורה, 1971. ברונזה. תמונה מאת כריסטופר גילדוב.
    דוריס צ'ייס, שינוי צורה, 1971. ברונזה. תמונה מאת כריסטופר גילדוב. משמש באישור.

    3. דוגמנות היא שיטה שיכולה להיות גם תוסף וגם חיסור. האמן משתמש בדוגמנות כדי לבנות צורה עם חימר, טיח או חומר רך אחר שניתן לדחוף, למשוך, לצבוט או לשפוך למקומו. לאחר מכן החומר מתקשה לעבודה המוגמרת. פסלים גדולים יותר שנוצרו בשיטה זו עושים שימוש באבזור, מבנה חוט בסיסי הקובע את הצורה הפיזית של היצירה. למרות שדוגמנות היא בעיקר תהליך תוסף, אמנים אכן מסירים חומר בתהליך. דוגמנות טופס היא לרוב שלב מקדים בשיטת הליהוק. בשנת 2010, האמן השוויצרי אלברטו ג'אקומטי איש מהלך (בערך 1955), פסל ברונזה שעוצב לראשונה בחימר, קבע שיא במחיר הגבוה ביותר ששולם אי פעם עבור יצירת אמנות במכירה פומבית.

    4. בנייה, או מכלול, משתמשת בחפצים שנמצאו, מיוצרים או שונו לבניית צורה. אמנים מרותכים, מדביקים, מבריחים וחוטים חלקים בודדים יחד. הפסלת דברה בטרפילד הופכת לזרוק חפצים לפסלים מופשטים של סוסים עם גרוטאות מתכת, עץ וחפצים אחרים שנמצאו. לעתים קרובות היא מטילה את המבנים האלה בברונזה.

    לואיז נבלסון השתמשה בחתיכות עץ חתוכות ועיצבו, הדביקה ומסמרת אותן יחד ליצירת קומפוזיציות פנטסטיות ומורכבות. צבועה בטון יחיד, (בדרך כלל שחור או לבן), הפסלים שלה הם חזיתות גרפיות, טקסטורות של צורות, דפוסים וצל.

    מסכות אפריקאיות מסורתיות משלבות לרוב חומרים שונים. מסכת הקנאגה המשוכללת ממאלי משתמשת בעץ, סיבים, עור בעלי חיים ופיגמנט כדי לבנות מראה עולמי אחר שמשתנה מאדם לבעלי חיים ובחזרה.

    כמה פסלים מודרניים ועכשוויים משלבים תנועה, אור וצליל. פסלים קינטיים משתמשים בזרמי אוויר או מנועים סביבתיים המאפשרים להם לנוע, ומשתנים בצורתם כשהצופה עומד במקום. האמן אלכסנדר קלדר מפורסם בזכות המוביילים שלו, יצירות גחמניות ומופשטות המאוזנות בצורה מורכבת לנוע בשטיפת אוויר קלה ביותר, בעוד הפסלים של ז'אן טינגלי הם דמויי מתקן, ובדומה ליצירותיהם של נוולסון ובאטרפילד, בנויים משאריות שנמצאות לעתים קרובות במזבלות אשפה. עבודותיו הממונעות מציגות אסתטיקה מכנית כשהן שורצות, מתנדנדות ומייצרות רעשים. היצירה המפורסמת ביותר של טינגלי, מחווה לניו יורק, רצה בגן הפסלים במוזיאון לאמנות מודרנית בניו יורק בשנת 1960 כחלק מהופעה של האמן. לאחר מספר דקות העבודה התפוצצה ועלתה באש.

    הרעיון להפיק צליל כחלק מיצירות תלת מימדיות נוצל במשך מאות שנים, באופן מסורתי בכלי נגינה הנושאים התייחסות רוחנית. אמנים עכשוויים משתמשים בצליל כדי להגביר את השפעת הפיסול או לביים נרטיבים מוקלטים. מזרקת הברונזה היצוקה של ג'ורג 'צוטקאווה (למטה) משתמשת בזרימת מים כדי להפיק צליל ממהר רך. במקרה זה הפסל מושך את הצופה גם על ידי תנועת המים: תוספת צלולה ונוזלית למשטח מופשט קשה אחרת.

    ג'ורג 'צוטאקאווה, מזרקה. ברונזה, מים זורמים. עיר סיאטל. תמונה מאת כריסטופר גילדוב.
    ג'ורג 'צוטאקאווה, מזרקה. ברונזה, מים זורמים. עיר סיאטל. תמונה מאת כריסטופר גילדוב. משמש באישור.

    של דאג הוליס גן סאונד משנת 1982 יוצר צלילים מצינורות מתכת חלולים על גבי מבנים דמויי רשת המתנשאים מעל הקרקע. באופנת שבשבת, הצינורות מתנדנדים לרוח ומהדהדים לגובה ספציפי. הצליל מרחיב את הערך האסתטי של היצירה כך שיכלול את חוש השמיעה ויחד עם קונסטרוקציית המתכת יוצר בסיס מכני ופסיכולוגי ליצירה.