Skip to main content
Global

4.45: קריאה- דאדא וסוריאליזם

  1. Last updated
  2. Save as PDF
  • Page ID
    210710

    • \( \newcommand{\vecs}[1]{\overset { \scriptstyle \rightharpoonup} {\mathbf{#1}} } \) \( \newcommand{\vecd}[1]{\overset{-\!-\!\rightharpoonup}{\vphantom{a}\smash {#1}}} \)\(\newcommand{\id}{\mathrm{id}}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\) \( \newcommand{\kernel}{\mathrm{null}\,}\) \( \newcommand{\range}{\mathrm{range}\,}\) \( \newcommand{\RealPart}{\mathrm{Re}}\) \( \newcommand{\ImaginaryPart}{\mathrm{Im}}\) \( \newcommand{\Argument}{\mathrm{Arg}}\) \( \newcommand{\norm}[1]{\| #1 \|}\) \( \newcommand{\inner}[2]{\langle #1, #2 \rangle}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\) \(\newcommand{\id}{\mathrm{id}}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\) \( \newcommand{\kernel}{\mathrm{null}\,}\) \( \newcommand{\range}{\mathrm{range}\,}\) \( \newcommand{\RealPart}{\mathrm{Re}}\) \( \newcommand{\ImaginaryPart}{\mathrm{Im}}\) \( \newcommand{\Argument}{\mathrm{Arg}}\) \( \newcommand{\norm}[1]{\| #1 \|}\) \( \newcommand{\inner}[2]{\langle #1, #2 \rangle}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\)\(\newcommand{\AA}{\unicode[.8,0]{x212B}}\)

     

    רכיב YouTube לא נכלל בגרסה זו של הטקסט. אתה יכול לצפות בו באופן מקוון כאן: pb.libretexts.org/הערכת אמנות/? p = 200

    אחת התנועות החשובות והחתרניות ביותר של המאה העשרים, הסוריאליזם פרח במיוחד בשנות העשרים והשלושים וסיפק אלטרנטיבה רדיקלית לתכונות הרציונליות והפורמליות של הקוביזם. בניגוד לדאדא, שממנה הוא צמח במובנים רבים, הוא הדגיש את החיובי ולא את הניהיליסטי.

    4 אינץ '(המוזיאון לאמנות מודרנית)
    אלברטו ג'קומטי, הארמון בשעה 4 בבוקר, 1932. עץ, זכוכית, חוט וחוט, 25 x 28-1/4 x 15-3/4 אינץ '(המוזיאון לאמנות מודרנית)

    הסוריאליזם חיפש גישה לתת המודע ולתרגם את זרימת המחשבה הזו למונחים של אמנות. במקור תנועה ספרותית, היא הוגדרה על ידי המשורר אנדרה ברטון במניפסט הראשון של הסוריאליזם (1924):

    סוריאליזם, שם עצם, masc. אוטומטיזם נפשי טהור שבאמצעותו הוא נועד לבטא בעל פה או בכתב את הפונקציה האמיתית של המחשבה. מחשבה מוכתבת בהיעדר כל שליטה המופעלת על ידי התבונה, ומחוץ לכל העיסוקים האסתטיים או המוסריים.

    ניתן להבחין במספר גדילים מובחנים בביטוי החזותי של הסוריאליזם. אמנים כמו מקס ארנסט ואנדרה מאסון העדיפו את האוטומטיזם שבו השליטה המודעת מדוכאת ומותר לתת המודע להשתלט. לעומת זאת, סלבדור דאלי ורנה מגריט רדפו אחר תחושה הזויה של מציאות-על שבה הסצנות המתוארות אינן הגיוניות של ממש. וריאציה שלישית הייתה הצמדת פריטים שאינם קשורים זה לזה, והקימה חוסר מציאות מדהים מחוץ לגבולות המציאות הרגילה.

    המשותף לכל המפעלים הסוריאליסטיים היה רצון פוסט-פרוידיאני להשתחרר ולחקור את כוחות הדמיון והיצירתיות של הנפש. הסוריאליזם היה במקור מבוסס פריז. השפעתה התפשטה באמצעות מספר כתבי עת ותערוכות בינלאומיות, הדוגמאות החשובות ביותר לכך הן התערוכה הסוריאליסטית הבינלאומית בגלריות ברלינגטון החדשות, לונדון ודאדא האמנות הפנטסטית, הסוריאליזם במוזיאון לאמנות מודרנית, ניו יורק, שניהם נערכו בשנת 1936.

    עם פרוץ מלחמת העולם השנייה עבר מרכז הפעילות הסוריאליסטית לניו יורק ועד סוף המלחמה איבדה התנועה את קוהרנטיותה. עם זאת, היא שמרה על השפעה עוצמתית, ניכרת בבירור בהיבטים של האקספרסיוניזם המופשט ובביטויים אמנותיים שונים אחרים של המחצית השנייה של המאה העשרים.