4.7: קריאה- יוון העתיקה ורומא
- Page ID
- 210778
מבוא
העת העתיקה הקלאסית (או יוון העתיקה ורומא) היא תקופה של כ -900 שנה, כאשר יוון העתיקה ולאחר מכן רומא העתיקה (תחילה כרפובליקה ולאחר מכן כאימפריה) שלטה באזור הים התיכון, משנת 500 לפנה"ס בערך - 400 לספירה אנו נוטים לגבש את יוון ורומא העתיקה יחד מכיוון שהרומאים אימצו היבטים רבים של התרבות היוונית כאשר כבשו את אזורי אירופה בשליטת יוון (בסביבות 145 - 30 לפנה"ס).
אלים ואלות
לדוגמה, הרומאים אימצו את הפנתיאון היווני של אלים ואלוהות אך שינו את שמם - אל המלחמה היווני היה ארס, ואילו אל המלחמה הרומי היה מאדים. הרומאים הקדומים העתיקו גם אמנות יוונית עתיקה. עם זאת, הרומאים השתמשו לעתים קרובות בשיש כדי ליצור עותקים של פסלים שהיוונים יצרו במקור מברונזה.
גישה רציונלית
היוונים הקדמונים היו התרבות המערבית הראשונה שהאמינה במציאת תשובות רציונליות לשאלות הגדולות של החיים הארציים. הם הניחו שיש חוקים עקביים השולטים ביקום - איך הכוכבים נעים; החומרים המרכיבים את היקום; חוקים מתמטיים השולטים בהרמוניה ויופי, גיאומטריה ופיזיקה.
גם ליוונים הקדמונים וגם לרומאים הקדמונים היה כבוד עצום לבני אדם, ולמה שהם יכולים להשיג במוחם ובגופם. הם היו הומניסטים (מסגרת נפשית שנולדה מחדש בתקופת הרנסנס). זה היה שונה מאוד מהתקופה שלאחר העת העתיקה הקלאסית - ימי הביניים, כאשר הנצרות (עם תחושת הגוף שלה כחוטאת) באה לשלוט במערב אירופה.
כשאתה מדמיין פסל יווני או רומאי עתיק, אתה עשוי לחשוב על דמות עירומה, אתלטית, צעירה, אידיאלית ובעלת פרופורציות מושלמות - וזה נכון לגבי האמנות היוונית העתיקה של התקופה הקלאסית (המאה החמישית לפני הספירה) כמו גם חלק גדול מהאמנות הרומית העתיקה.
עותקים רומיים של אמנות יוונית עתיקה
כאשר אנו לומדים אמנות יוונית עתיקה, לעתים קרובות כל כך אנו באמת מסתכלים על אמנות רומאית עתיקה, או לפחות עותקים של פיסול יווני עתיק (או ציורים ואדריכלות לצורך העניין).
בעיקרון, כמעט כל רומאי רצה אמנות יוונית עתיקה. עבור הרומאים, התרבות היוונית סימלה אורח חיים רצוי - פנאי, אמנות, יוקרה ולמידה.
הפופולריות של האמנות היוונית העתיקה לרומאים
האמנות היוונית הפכה לזעם כאשר גנרלים רומאים החלו לכבוש ערים יווניות (החל משנת 211 לפנה"ס), וחזרו בניצחון לרומא לא עם השלל הרגיל של מטבעות זהב וכסף, אלא עם יצירות אמנות. יצירה זו הרשימה כל כך את האליטה הרומית, עד שהוקמו אולפנים כדי לענות על הביקוש הגובר להעתקים המיועדים לווילות של רומאים עשירים. הדוריפורוס היה אחד הפסלים היווניים המבוקשים והמועתקים ביותר.
ברונזה מול שיש
על פי רוב, היוונים יצרו את הפסל העומד בפני עצמו בברונזה, אך מכיוון שארד הוא בעל ערך וניתן להמיס אותו ולעשות בו שימוש חוזר, הפסל עוצב לעתים קרובות מחדש לכלי נשק. זו הסיבה שכל כך מעט מסמכי ברונזה יווניים עתיקים שורדים, ומדוע לעתים קרובות עלינו להסתכל על עותקים רומיים עתיקים בשיש (באיכות משתנה) כדי לנסות להבין מה השיגו היוונים.
מדוע פסלים לרוב אינם שלמים או משוחזרים
כדי להחמיר את המצב, פסלי שיש רומיים נקברו במשך מאות שנים, ולעתים קרובות אנו משחזרים רק שברי פסל שיש להרכיב מחדש. זו הסיבה שלעתים קרובות תראו שפסלים במוזיאונים כוללים זרוע או יד שהם בילויים מודרניים, או שפסלים עתיקים פשוט מוצגים לא שלמים.
הדוריפורוס (נושא חנית) במוזיאון נאפולי הוא עותק רומאי של מקור יווני אבוד שלדעתנו נמצא, שלם ברובו, בעיר הרומית הפרובינציאלית פומפיי.
הקאנון
הרעיון של קאנון, כלל לסטנדרט של יופי שפותח עבור אמנים לעקוב אחריו, לא היה חדש ליוונים הקדמונים. המצרים הקדמונים פיתחו גם קאנון. מאות שנים לאחר מכן, בתקופת הרנסנס, חקר לאונרדו דה וינצ'י את הפרופורציות האידיאליות של גוף האדם עם האיש הוויטרובי שלו. העירום הגברי האידיאלי נותר מרכיב עיקרי באמנות ובתרבות המערבית עד היום, ראו למשל את יצירתו של רוברט מייפלתורפ.
הרעיון של פוליקלייטוס לקשר בין יופי ליחס סוכם מאוחר יותר על ידי גאלן, שכתב במאה השנייה,
היופי מורכב בפרופורציות, לא מהיסודות, אלא מהחלקים, כלומר של אצבע לאצבע, ומכל האצבעות לכף היד ולפרק כף היד, ושל אלה לזרוע, ושל האמה לזרוע העליונה, ושל כל החלקים האחרים זה לזה.
הערה: מלגה אחרונה מצביעה על כך שפסל דוריפורוס במוזיאון נאפולי אולי לא נמצא בפלסטרה בפומפיי. ראו וורן ג 'מון, עורך, פוליקלייטוס, הדוריפורוס והמסורת, הוצאת אוניברסיטת ויסקונסין, 1995.


