13.7: Nihonga e o estilo de ioga

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Estilo Nihonga		Estilo de ioga
Tomioka Tessai	Duas Divindades Dançando	Kuroda Seiki	Lakeside
Takeuchi Seiho	Gato malhado	Asai Chu	Colheita
Uemura Shoen	Jo-No-Mai	Takeji de Fujishima	Reminiscência da Era Tempyo

As pinturas de Nihonga são técnicas e materiais artísticos japoneses tradicionais aplicados a pinturas modernas. Os métodos são baseados em mil anos de história da arte japonesa, criados em papel ou seda em uma ou várias cores. Trabalhos monocromáticos são criados com tinta feita de cinzas misturadas com cola, enquanto trabalhos policromados são criados com cores feitas de minerais, conchas ou outros minerais naturais que são triturados e misturados com aglutinantes. Muitas das obras têm a forma de telas ou painéis e não são colocadas sob o vidro, como nas pinturas tradicionais.

A pintura de ioga é baseada em pinturas de estilo ocidental de artistas japoneses e usa técnicas e materiais encontrados na arte européia. O termo ioga foi criado para diferenciar esse estilo de arte do estilo tradicional da arte japonesa. A pintura de ioga é baseada em tintas a óleo, tintas, pastéis, aquarelas, todos os recursos usados por artistas europeus e introduzidos no Japão pelos missionários cristãos.

Pintores do estilo Nihonga

Tomioka Tessai (1837 — 1924) foi pintora e calígrafa e considerada uma das primeiras grandes artistas do estilo Nihonga. Seu nome original era Yusuke, mas ele usou Tessai como seu pseudônimo. Two Divinities Dancing, (13,77) foi pintado em 1924 em eginu (seda) usando pincéis e tintas. As gradações da tinta preta são controladas pelo artista, que regula cuidadosamente a quantidade de água e pressão que são adicionadas ao pincel. Takeuchi Seihō (1864 - 1942), também pintor japonês do gênero Nihonga, foi um dos fundadores da Nihonga. Ele trabalhou por mais de meio século e foi considerado o mestre dos pintores pré-guerra. Tabby Cat (13,78) retrata a pintura cuidadosa e precisa no estilo Nihonga de um gato malhado malhado. Tem uma cauda curta, o que era comum no Japão, o gato tem a forma de um “S” ao ver suas costas enquanto o gato olha para nós enquanto se cuida.

Duas Divindades Dançando — 13.77 Para *duas divindades dançando*

Uemura Shōen (1875 — 1949) (o nome verdadeiro era Uemura Tsune) foi uma importante artista feminina no Japão. Ela era conhecida principalmente por suas pinturas de bijinga de mulheres bonitas no estilo Nihonga, embora tenha criado trabalhos sobre temas históricos e temas tradicionais. Jo-no-mai (13,79) foi inspirado em uma dança apresentada durante a peça Soshi-arai Komachi. A mulher gueixa, pintada com requinte, parece flutuar na tela.

14.18 Gato malhado — 13.78 *Gato Malhado*

Pintores de estilo ioga

Um dos líderes do movimento Yoga foi Kuroda Seiki (1866-1924), que trouxe ideias ocidentais para o Japão. Estudando arte em Paris, Seiki foi influenciado pelo impressionismo e pelo pós-impressionismo. Lakeside (13,80) era uma pintura de Plein aire semelhante à que os grandes mestres pintaram na França, mostrando uma jovem mulher em um lago. Asai Chū (1856-1907) era conhecido por seu trabalho pioneiro para desenvolver o estilo de Yoga no Japão e mostra claramente a influência do impressionismo e do realismo em sua pintura Harvest (13.81), exibindo cores incomuns nas pinturas japonesas. Fujishima Takeji (1867-1943) desenvolveu seu estilo de usar o romantismo e o impressionismo no estilo Yoga no Japão, conforme retratado em Borboletas (13,82). Ele usou tinta a óleo e uma composição natural com sombras criando profundidade, mas ainda retratando a mulher de perto com borboletas.