Skip to main content
Global

2.1: למה זה משנה

  1. Last updated
  2. Save as PDF
  • Page ID
    210802

    • \( \newcommand{\vecs}[1]{\overset { \scriptstyle \rightharpoonup} {\mathbf{#1}} } \) \( \newcommand{\vecd}[1]{\overset{-\!-\!\rightharpoonup}{\vphantom{a}\smash {#1}}} \)\(\newcommand{\id}{\mathrm{id}}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\) \( \newcommand{\kernel}{\mathrm{null}\,}\) \( \newcommand{\range}{\mathrm{range}\,}\) \( \newcommand{\RealPart}{\mathrm{Re}}\) \( \newcommand{\ImaginaryPart}{\mathrm{Im}}\) \( \newcommand{\Argument}{\mathrm{Arg}}\) \( \newcommand{\norm}[1]{\| #1 \|}\) \( \newcommand{\inner}[2]{\langle #1, #2 \rangle}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\) \(\newcommand{\id}{\mathrm{id}}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\) \( \newcommand{\kernel}{\mathrm{null}\,}\) \( \newcommand{\range}{\mathrm{range}\,}\) \( \newcommand{\RealPart}{\mathrm{Re}}\) \( \newcommand{\ImaginaryPart}{\mathrm{Im}}\) \( \newcommand{\Argument}{\mathrm{Arg}}\) \( \newcommand{\norm}[1]{\| #1 \|}\) \( \newcommand{\inner}[2]{\langle #1, #2 \rangle}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\)\(\newcommand{\AA}{\unicode[.8,0]{x212B}}\)

    הגדירו "אמנות" בהקשר של הדיון המתמשך על משמעותה (מטרת למידה ברמת הקורס)

    מבוא

    כניסוי מחשבתי, דמיין איך תהיה חברה ללא אמנות? איך ייראו בניינים? האם כל סוג של תקשורת חזותית יכול להתקיים בכלל? זו שאלה פרובוקטיבית שמחייבת במהירות להגדיר את הגבולות של מה שעושה ומה לא מהווה אמנות. זה משקף את המורכבות של העיסוק בהגדרה המתמשכת של אמנות.

    אמנות נלמדת מכיוון ש"היא בין הביטויים הגבוהים ביותר של התרבות, המגלמת את האידיאלים והשאיפות שלה, מאתגרת את הנחותיה ואמונותיה ויוצרת חזיונות ואפשרויות חדשות לה להמשיך" (Sayre, XVI). כאשר אנו דנים באמנות עכשווית, אנו מתייחסים בדרך כלל לעיסוק באמנות יפה, אך לפני הרנסנס הוגדרה אמנות בתחום המלאכה הפונקציונלית, כגון צורפות. הרעיון של אמנות אוטונומית או אמנות למען האמנות התפתח מאוחר יותר, לאורך תקופות רבות.

    לימוד אמנות מוביל להבנה רבה יותר של הערכים התרבותיים שלנו ושל החברה שייצרה אותה. כאשר כוחות ההתיישבות של האירופאים נתקלו בדמויות ניקיסי פיסוליות מעץ אפריקאיות, בעיקר במה שהיא כיום הרפובליקה הדמוקרטית של קונגו, הם ראו בהן עדות לעבודה זרה וכישוף או התנגדות לכוחות המתיישבים (סייר 11—12). הדמויות נוקבות לעתים קרובות בציפורניים כמחווה סמלית ליזום מטרה רצויה, כמו הגנה מפני אויב. האירופאים הפולשים הרסו לעתים קרובות את דמויות הנקיסי, שהיו חפצים קדושים לאנשי קונגו. נחזור לדוגמא זו בסוף המודול.

    בקר בקישור זה כדי לראות דוגמה לפסל nkisi.

    החומר המכוסה בחלק זה יעזור לך להבין כיצד הגענו להבנה העכשווית שלנו באמנות וכיצד להתחיל לעסוק בהגדרה ובדיון המתמשך באמנות.

    מודול תוצאות למידה

    • להכיר ולסכם תפיסות והגדרות משתנות של אמנות לאורך ההיסטוריה.
    • הגדירו אסתטיקה וכמה משתנים באופן בו אנו תופסים ומקצים ערך לאמנות.
    • תאר ודון בכמה תיאוריות עכשוויות בהגדרת האמנות.

    כיצד ללמוד להערכת הביצועים (PA)

    הרשות למודול זה עונים על שאלות חיבור קצרות שנועדו לבחון את הבנתך את תוצאות הלמידה (המפורטות לעיל) עבור מודול זה. קרא את שתי הערכות הביצועים עבור מודול זה לפני שתתחיל בתוכן המודול. אני מציע להדפיס אותם, או לרשום הערות של מילות המפתח בכל שאלה. לאחר מכן, כשאתה קורא את תוכן המודול רשום הערות בנושאים או כל דבר שנראה לך רלוונטי לשאלות הרשות הפלסטינית. הקפד לתעד את הדף או המקום בתוכן שבו מצאת כל הערה, למקרה שתצטרך לחזור לתוכן זה, או שתצטרך לשאול אותי שאלה ספציפית המציינת תוכן מודול. לאחר שתהיה מוכן להשלים את הרשות הפלסטינית, יהיו לך הערות אלה שיעזרו לך לענות על השאלות מהורהר.

    בסדר, בואו נתחיל!

    עבודה מצוטטת

    סייר, הנרי. עולם של אמנות, מהדורה שישית. בוסטון: פרנטיס הול, 2010. הדפס.