Skip to main content
Global

16.5: אנתרופולוגיה, ייצוג וביצועים

  1. Last updated
  2. Save as PDF
  • Page ID
    207649

    • David G. Lewis, Jennifer Hasty, & Marjorie M. Snipes
    • OpenStax
    \( \newcommand{\vecs}[1]{\overset { \scriptstyle \rightharpoonup} {\mathbf{#1}} } \) \( \newcommand{\vecd}[1]{\overset{-\!-\!\rightharpoonup}{\vphantom{a}\smash {#1}}} \)\(\newcommand{\id}{\mathrm{id}}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\) \( \newcommand{\kernel}{\mathrm{null}\,}\) \( \newcommand{\range}{\mathrm{range}\,}\) \( \newcommand{\RealPart}{\mathrm{Re}}\) \( \newcommand{\ImaginaryPart}{\mathrm{Im}}\) \( \newcommand{\Argument}{\mathrm{Arg}}\) \( \newcommand{\norm}[1]{\| #1 \|}\) \( \newcommand{\inner}[2]{\langle #1, #2 \rangle}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\) \(\newcommand{\id}{\mathrm{id}}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\) \( \newcommand{\kernel}{\mathrm{null}\,}\) \( \newcommand{\range}{\mathrm{range}\,}\) \( \newcommand{\RealPart}{\mathrm{Re}}\) \( \newcommand{\ImaginaryPart}{\mathrm{Im}}\) \( \newcommand{\Argument}{\mathrm{Arg}}\) \( \newcommand{\norm}[1]{\| #1 \|}\) \( \newcommand{\inner}[2]{\langle #1, #2 \rangle}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\)\(\newcommand{\AA}{\unicode[.8,0]{x212B}}\)

    מטרות למידה

    בסוף פרק זה, תוכל:

    • זהה כיצד זהויות תרבותיות, נורמות, ערכים ומבנים חברתיים מיוצגים באמנות, במוזיקה ובספורט.
    • תאר כיצד אמנות, מוזיקה וספורט יכולים לתפקד כאמצעי להתנגדות לצורות ותהליכים סוציו-תרבותיים דומיננטיים.

    אמנות, מוזיקה וספורט כולם מבטאים את חוויותיהם של אנשים. אחת החוויות הללו עשויה להיות התנגדות או מרד. בין אם מדובר ביצירת אמנות המתארת מהפכה, שיר ראפ המאתגר את הממסד, או מחאה באירוע ספורט על במה עולמית, ביטוי לצורך בשינוי נפוץ בתרבות העכשווית. חלק זה יחקור זהויות תרבותיות; השימוש באמנות, במוזיקה ובספורט כהתנגדות; והייצוגים שנוצרו על ידי כל התמחות.

    זהויות תרבותיות

    חשבו על מדי קבוצות ספורט או על סגנון לבוש שלובשים חברי קבוצה מוזיקלית. כל בגד בפני עצמו אולי אינו מובהק או משמעותי, אך כאשר הוא לובש על ידי קבוצת ספורטאים או מוזיקאים ומעריציהם, הם הופכים למקור זהות. מאז התקופה הפרהיסטורית, אמנות, מוזיקה וספורט היו מקור לזהות תרבותית. אמנויות וספורט שזורים בכמה תנועות זכויות אדם והדחיפה לגיוון, שוויון והכלה. מוזיקה הייתה אמצעי לשפה מקודדת לבריחה. ספורט כבר מזמן מהווה פלטפורמה לזהות תרבותית והציג הזדמנויות להתפתחות תרבותית והתנגדות. האולימפיאדה היא רק דוגמה אחת לאירוע ספורט שקשור עמוק לזהות הלאומית ולגאוות האומה.

    משלחת של אנשים צועדת עם דגל. מאחוריהם עומדות קבוצות אחרות של אנשים עם דגלים.
    איור 16.20 טקסי הפתיחה של המשחקים האולימפיים הם חגיגות של זהות לאומית וגאווה לאומה. (קרדיט: "צוות צ'ילה בטקס הפתיחה של אולימפיאדת הקיץ 1912" מאת צלם IOC/דו"ח אולימפי רשמי/ויקימדיה Commons, נחלת הכלל)

    אמנות כהתנגדות

    אמנות משמשת לעתים קרובות כמעשה של התנגדות. גרפיטי והיפ הופ הן שתי צורות של ביטוי אמנותי שנתפסו כמעשי התנגדות בעידן המודרני. תרגול הגרפיטי כפי שהוא מוכר כיום מזכיר ציור מערות עתיק, שכן שניהם רישומים, תיאורים וכתבים על קיר. גרפיטי עתיק יכול לסייע לארכיאולוגים להבין רמות כלליות של אוריינות בקרב אוכלוסיית אנשים או לספק לאנתרופולוגים לשוניים תובנה לגבי התפתחות השפה לאורך זמן.

    בעוד שכתבים על קירות הם מנהג עתיק יומין, גרפיטי הפך לצורת ביטוי תרבותית פופולרית במדינות המערב בשנות השישים. גרפיטי מודרני מבוצע לעתים קרובות בעיני הציבור, כפי שהוא נועד להצהיר. כיום, במהלך רוב ההתקוממויות הפוליטיות, החוקרים מסוגלים למצוא בקלות גרפיטי המבטא דעות המודיעות ומעצבות את התנועה הפוליטית. למרות שרבים מעריכים את התכונות התקשורתיות והאמנותיות של גרפיטי, אחרים רואים בכך זיהום חזותי, וגרפיטי ממשיך להיתקל בהתנגדות.

    אחד מאמני הגרפיטי המודרניים האיקוניים ביותר הוא בנקסי, שאמנותו מתוארת באיור 16.24. בנקסי הוא שם בדוי של אמן רחוב אנגלי שפעיל כבר יותר משלושה עשורים (Ellsworth-Jones 2013). זהותו נותרה לא מאושרת. עבודותיו החלו להופיע בתחילת שנות התשעים בבריסטול, אנגליה, וכיום ניתן למצוא אותן בערים ברחבי העולם, כולל לונדון, ניו יורק ופריז. בהתבסס על דיווחים של אלה שהבטיחו איתו ראיונות, בנקסי רואה באמנות שלו מעשה מרד. לעתים קרובות הוא היה בצרות כנער, ואז החל לראשונה לחקור אמנות. האמנות שלו מגיבה בדרך כלל לנושאים חברתיים או תרבותיים. דוגמה אחת היא הסדרה שלו בניו אורלינס, לואיזיאנה, שביקרה את תגובת הממשלה להוריקן קתרינה בשנת 2005.

    ריסוס תמונה מצוירת על קיר לבנים של דמות Grim Reaper עם פרצוף סמיילי צהוב בהיר.
    איור 16.21 ציור קיר זה של אמן הגרפיטי בנקסי מתייחס הן ל- Grim Reaper והן ל"פרצוף הסמיילי "הצהוב. (אשראי: "בנקסי - מלאך מלאך עם תג" מאת Szater/ויקימדיה Commons, נחלת הכלל)

    מוזיקה כהתנגדות

    היפ הופ הוא סוג של מוזיקה ששימשה בעקביות כאמצעי למחות על עוול כלפי אנשים צבעוניים. מאז היווסדה בשנות השבעים במסיבות בלוק שכונתיות, ההיפ הופ התפשט במהירות ברחבי העולם כדי להשפיע על תרבויות שונות, ועבר משולי התרבות האמריקאית למרכיב מרכזי בתרבות הפופ העולמית. תרבות ההיפ הופ מציעה אפשרויות לחקר אנתרופולוגי עשיר, כולל גורמי בלשנות, ביצועים, מוזיקה וליריות. המסרים המובעים על ידי היפ הופ כוללים לעתים קרובות פרשנויות חברתיות מורכבות.

    עם ייצוג מוגבר הגיעה קבלה מוגברת של היפ הופ כצורת אמנות מכובדת. בשנת 2018 זכה אמן הראפ קנדריק למאר בפרס פוליצר על אלבומו DAMN. וזוכה לשבחים על ידי הנשיא לשעבר ברק אובמה (האברד 2019). האלבום הרביעי שלו, DAMN. הוכיח מדוע יש המכנים אותו אחד הראפרים המשפיעים ביותר בתקופתו. אולי ידוע יותר הוא Public Enemy, קבוצת הראפ באמצע שנות השמונים שנוצרה על ידי צ'אק D ו- Flavor Flav. מילות הקבוצה מצטטות לעתים קרובות את אמונותיהם הפוליטיות ואת דעותיהם העמוקות לגבי הגזענות האמריקאית והתקשורת האמריקאית.

    את האבולוציה של היפ הופ ניתן לראות במדינות רבות וחברות. בשנות השמונים הוא החל להופיע לראשונה ביפן ובמזרח התיכון. ביפן חושבים שזה התחיל עם הירושי פוג'יווארה, שהיה לו הערכה להיפ הופ מהאסכולה הישנה והחל לנגן אותו בפומבי. במזרח התיכון, יש המכנים זאת ראפ ערבי או היפ הופ ערבי. ייצוגים אמנותיים אלה מושפעים מאוד מהתרבות המערבית ומדגימים את האימוץ העצום והמגוון מבחינה תרבותית של היפ הופ כאמנות וביטוי. קלאש, הראפר המוסלמי המוצג באיור 16.25, ידוע בתרבויות המזרח התיכון בכך שהוא מספר את סיפורם של אנשים מוסלמים באמצעות אומנותו. ראפ אינו תת-תרבות אלא אמצעי תקשורת ושיטה לספר סיפור ולעיתים לבטא את התנגדותה של קבוצת אנשים.

    קבוצה של ארבעה גברים, שלושה לבושים בחליפות.
    איור 16.22 הראפר המוסלמי קלש עם אמן הראפ עמית לון. ממקורותיו בערים הפנימיות האמריקאיות, הראפ התפשט ברחבי העולם. (קרדיט: "קלאש עם לון בעיר ג'דה" מאת אחמד550055/ויקימדיה, נחלת הכלל)

    אפילו לאחרונה, היפ הופ אינדיאני היה אמצעי עבור האינדיאנים לספר את סיפורם ולשמר את ההיסטוריה של עמיהם. צורת ביטוי חדשה זו, שנוסדה בתרבות הראפ וההיפ הופ האמריקאית, אומצה על ידי ראפרים ברחבי קהילות האינדיאנים. הוא שימש לספר סיפורים, להסביר היסטוריה ואף לעודד אקטיביזם פוליטי בנושאים חברתיים.

    ספורט כהתנגדות

    לאורך זמן, ספורט היווה מוקד עולמי להתנגדות. האולימפיאדה הייתה שוב ושוב אתר של התנגדות עולמית ומסגרת לנורמות וציפיות חברתיות מאתגרות. באיור 16.26 מתוארים הספורטאים השחורים האמריקאים טומי סמית 'וג'ון קרלוס, מדליות זהב וברונזה בהתאמה, מרימים אגרופים עם כפפות שחורות במהלך טקס המדליות שלהם כמשחק ההמנון הלאומי של ארה"ב (Smith 2011). מחווה זו נודעה בשם הצדעה לכוח השחור באולימפיאדת 1968. מאוחר יותר תיאר סמית את אגרופו המורם, בעל הכפפות השחורות, כסמל לתמיכה בכל אלה שדוכאו. סמית 'וקרלוס עשו את ההפגנה שלהם בתגובה להפרות זכויות אדם שהונצחו בארצות הברית. דוגמה נוספת להתנגדות נראתה ארבע שנים מאוחר יותר, כאשר ג'קי רובינסון, השחקן השחור הראשון בבייסבול של ליגת העל, כתב באוטוביוגרפיה שלו, ונזכר במשחק הפתיחה של אליפות העולם הראשונה שלו בסדרה: "כשאני כותב את זה עשרים שנה מאוחר יותר, אני לא יכול לעמוד ולשיר את ההמנון. אני לא יכול להצדיע לדגל; אני יודע שאני אדם שחור בעולם לבן" (רובינסון [1972] 1995, xxiv).

    ציור קיר על קיר המתאר שלושה ספורטאים עם מדליות סביב צווארם. שניים מרכינים את ראשיהם ומחזיקים את אגרופיהם באוויר.
    איור 16.23 כאשר טומי סמית 'וג'ון קרלוס הרימו אגרופים עם כפפות שחורות בטקסי המדליות האולימפיות שלהם בשנת 1968, הם הביעו בפומבי תמיכה באנשים מדוכאים והתנגדות לתרבות שנתפסת כמנציחה את הדיכוי הזה. (אשראי: "IMGP7613-אולימפיאדת קיר" מאת ריי אלן/פליקר, CC BY 2.0)

    עבור רבים, מעשה מחאה מוכר יותר הוא ככל הנראה שחקן ה- NFL קולין קפרניק כורע ברך במהלך שירת המנון האומה בשנת 2016 בעקבות מותם של גברים שחורים מייקל בראון, אלטון סטרלינג ופילנדו קסטיליה בידי שוטרים (ליף 2019). בשנת 2016, כ -68% מכלל שחקני ה- NFL היו שחורים (גרץ 2017). קפרניק המשיך לכרוע ברך במהלך ההמנון למשך שארית העונה. המחווה שלו הייתה סמל לתמיכה בתנועת Black Lives Matter, המבקשת לסיים את האכזריות המשטרתית נגד אנשים שחורים וצורות אחרות של אלימות מונעת גזעית בארצות הברית. בתחילה, המשוב לגבי המחווה של קפרניק בעולם הספורט היה שלילי. עם זאת, לאחר מותו של ג'ורג 'פלויד בשנת 2020, היה עניין מוגבר בהבנת הדיכוי המערכתי. זה הוביל ליוזמות של ארגונים כמו ה- NFL, Black Lives Matter ואחרים לתמוך בהכללה ולפתוח דיאלוגים על גזענות. לאורך כל העונות שלאחר פעולת הכריעה הראשונית של קפרניק, זה הפך למקובל בעולם הספורט המקצועי עבור ספורטאים לכרוע ברך בסולידריות. זה כלל שחקנים שחורים וכמה שחקנים לבנים.

    אולימפיאדת 2016 בריו דה ז'ניירו הייתה הפגנה של ריבוד חברתי. סיקור תקשורתי של אולימפיאדת ריו 2016 דיווח על תנאי הסביבה, הבטיחות והבריאות הפחות מקובלים. ספורטאים ממדינות מפותחות יותר מתחו ביקורת גלויה על התנאים הלא סניטריים והבלתי מסבירי פנים של מתקני הדיור והאימונים, שכללו מקורות מים בלתי ראויים לשתייה, אשפה באזורי נחלת הכלל ומעונות מלוכלכים ולא סניטריים. בעוד שחלקם מחו בשקט, אחרים השתמשו בשמצה העולמית שלהם כדי למחות בפומבי על התנאים. התמונות והסיפורים שסופקו מריו על ידי עיתונאים ומקורות תקשורת מיינסטרים הראו רחובות מוכי אשפה, חדרים ומתקנים לא סניטריים ומבנים שנפגעו באופן בלתי הפיך. עבור ריו, האולימפיאדה הייתה אמורה להיות פסגת גאווה לאומית ותרומה חיובית לשלב העולמי. עבור רבים שהשתתפו, האירוע הוכיח שהוא הרבה פחות מהדימוי האולימפי המתואר בדמיון העממי.

    תכונות אינטגרליות

    אמנות, מוזיקה וספורט יכולים בעצמם להיות צורות של התנגדות ובו זמנית יכולים להציג עדויות להתנגדות היסטורית. מחאה, הצהרה תרבותית, הפלת משטר - הכל ניתן למצוא ביצירות אמנות, מוזיקה וספורט ולעיתים אף התחילו בהן. מהרומאים הקדומים ועד לשחקני כדורגל אמריקאים מקצועיים, אנשים השתמשו במדיומים אלה כדי להילחם על מטרותיהם ולהבטיח שההיסטוריה של מצוקותיהם תירשם בארכיון הזמן.

    אמנות, מוזיקה וספורט סיפרו את סיפוריהם של אנשים מאז התקופה הפרהיסטורית. טבועים בחוויה האנושית, מדיומים אלה שימשו לביסוס זהות תרבותית ולאומית. לתמונות באמנות, למילות השיר ולמסורות הספורט היו השפעות משמעותיות על נורמות וחושים קבועים של זהות אישית וקבוצתית. היבטים אלה של המצב האנושי הם כה יסודיים שכל אחד מהם שימש כסוג של התנגדות. אמנות, מוזיקה וספורט תרמו כל אחד להתפתחותם של אנשים וחברות בדרכים חשובות, וכל אחד מהם יכול לחשוף היבטים חשובים בתרבויות העבר וההווה כאחד.

    פעילות מיני-שדה

    מחקר על אתנומוזיקולוגיה

    מוסיקה היא אחת הצורות האקספרסיביות והמגוונות ביותר של אמנות. עבור פעילות זו, בצע את הפעולות הבאות:

    1. סקור טכניקות לימוד אתנומוסיקולוגיות.
    2. ערכו עבודת שטח אתנומוזיקולוגית משלכם. ניתן לעשות זאת על ידי אינטראקציה עם מוזיקאים, השתתפות באירוע מוזיקה באופן וירטואלי או באופן אישי, או ראיון חברי קהל בהופעה מוזיקלית. ראיין גם מוזיקאים וגם חברי קהל על משמעות המוזיקה. מה הם שמעו? איך זה גרם להם להרגיש? מה זה גרם להם לרצות לעשות? רשמו את תוצאות הראיונות שלכם.
    3. בנוסף, הקלט את התגובה שלך למוזיקה. מה שמעת? איך זה גרם לך להרגיש? מה זה גורם לך לרצות לעשות?
    4. אסוף את המידע וכתוב נייר השתקפות השוואתי בן 3-5 עמודים על מה שלמדת מהראיונות שלך וכיצד הם משווים ומנוגדים לחוויה ולתגליות שלך.

    כל פעילויות יצירת המוזיקה מתאימות, בין אם קונצרט רשמי או לא פורמלי, מופע רחוב או שירת גוספל בכנסייה. עליך לנהל יומן שדה כדי לרשום נתונים, תצפיות וניתוח.

    פעילות מחקר וסקירת ספרות

    1. בחר שתי (2) דוגמאות שונות לאמנות חזותית, מאותה תקופת זמן אך מיקרו-תרבויות סוציו-אקונומיות שונות, כדי להשוות ולהבדיל.
    2. כתוב מאמר סיכום בן 3-5 עמודים בו אתה מבצע את הפעולות הבאות:
      • זהה אנשים ו/או מחקרים שדיווחו על ממצאים אנתרופולוגיים הרלוונטיים לתמונות שבחרת.
      • תאר את האבולוציה של צורת האמנות שאתה מנתח מתקופה מוקדמת.
      • הסבר כיצד המחקרים האנתרופולוגיים שאתה מצטט משתווים לגישות מחקר אנתרופולוגיות אחרות.
      • התייחס לאופן שבו האמנות נחקרה היא דוגמה אבולוציונית לחוויה האנושית.
      • הערך את מה שאתה תופס כעתיד האמנות כשהיא ממשיכה להתפתח ולהתפתח בדורות הבאים.

    משאבים

    כדורסל או כלום, 2019 פילדלפיה: אולפני תוכן WorkShop. נטפליקס, 6 פרקים.

    רייס, טימותי, 2014. אתנומוזיקולוגיה: מבוא קצר מאוד. ניו יורק: הוצאת אוניברסיטת אוקספורד.

    סטון, רות מ 'תיאוריה לאתנומוזיקולוגיה, 2008. נהר האוכף העליון, ניו ג'רזי: פירסון.