15.2: Ufungaji na Uchongaji
- Page ID
- 165432
Pamoja na utandawazi wa sanaa na wasanii, sanaa ya umma imepanua, tena uchoraji kwenye ukuta au sanamu katika mraba wa umma. Mitambo ya sanaa na sanamu ni pamoja na mawazo ya majaribio, mitambo oversized kufunika chumba cha makumbusho au maeneo ya nafasi kubwa ya umma, kuleta umma katika mchoro na maoni mbalimbali dimensional. Msanii, wasanifu wa jengo, au wasanii wa ndani ambao hufanya sehemu za usanidi wa sanaa sasa hushirikiana ili kuunda matokeo mafanikio.
Jina |
Nchi ya asili |
Ai Weiwei |
Uchina |
Yayoi Kusama |
Japan |
Kara Walker |
Marekani |
Dale Chihuly |
Marekani |
Nam Juni Paik |
Korea |
Andy Goldsworthy |
Uingereza |
El Anatsui |
Ghana |
Mona Hatoum |
Palestina |
Judy Chicago |
Marekani |
Christo |
Bulgaria |
Jeanne-Claude |
Moroko |
Ruth Asawa |
Marekani |
Esta Mahlangu |
Afrika Kusini |
Ai Weiwei (amezaliwa 1957) ni msanii wa kisasa wa Kichina na mshauri wa kisanii kwenye Uwanja wa Taifa wa Beijing kwa Olimpiki Weiwei alisoma uhuishaji katika Chuo cha Filamu cha Beijing na ni mwanzilishi wa kundi la sanaa la Avant-Garde lililoitwa 'Stars'. Kuchunguza masuala ya uhuru wa kujieleza na haki za binadamu, alionyesha na Stars huko Beijing. Weiwei alihudhuria Shule ya Parson ya Design huko New York na alitumia miaka minane kuchukua picha. Alirudi China alipougua baba yake akaanza kufanya kazi ya sanaa ya kisiasa. Mwaka 2010, aliwekwa chini ya kukamatwa nyumbani na polisi wakati serikali ilipopinga mawazo yake ya kisiasa.
Mwaka 2014, Weiwei aliunda usanidi wa sanaa ili kuchunguza masuala ya uhuru wa kujieleza na haki za binadamu katika kisiwa cha Alcatraz, gereza la kisiwa cha sifa mbaya katika Bay ya San Francisco. Weiwei hakuweza kuondoka China kuhudhuria ufunguzi lakini alimtuma kazi yote kwa ajili ya ufungaji, kutegemea wengine kufunga vizuri kazi yake, kwa kutumia vipande milioni 12 vya Lego (15.1) kuunda picha za tile 176 za wafungwa wa kisiasa, kuunda mazungumzo ya jinsi watu wanavyofafanua haki za mtu binafsi, uhuru na haki, na wajibu binafsi. Aliongeza maua porcelain na kites Kichina, (15.2) kuchanganya yao katika gereza. Katika moja ya vyumba kubwa, oversized, rangi joka kite hung kutoka dari na katika chumba kingine binders kuhusu wapinzani zinazotolewa habari pamoja na postcards watazamaji wanaweza kutuma.
Sanaa ya Marchel Duchamp, ambaye alitumia vitu vya utumishi kuunda mchoro wake, iliathiri Weiwei mapema katika maisha yake. Forever Baiskeli (15.3) ni ufungaji Weiwei uliofanywa kutoka takriban baiskeli 1,300. Dhana yake ilikuwa msingi wa baiskeli wingi zinazozalishwa katika mji wake, lakini ghali mno kwa wale wasio na rasilimali za kiuchumi. Muundo wa baiskeli za chuma uliunda handaki kwa watazamaji kuona puzzle isiyokuwa ya mwisho ya sehemu zilizoingiliana dhidi ya anga. Miti (15.4) ilikuwa sanamu za Weiwei zilizotengenezwa kutokana na matawi ya kambi na miti ya mierezi na vigogo alivyokusanya kutoka milima ya China. Alikusanya sehemu hizo ili kufanana na miti halisi, chanzo cha kutafakari, na kuthamini asili.
Yayoi Kusama (amezaliwa 1929) ni msanii na mwandishi wa Kijapani ambaye amefanya kazi na vyombo vya habari mbalimbali. Kazi yake ni ujasiri, psychedelic, kurudia, na kamili ya mfano. Inajulikana duniani kote kama Princess wa Dots Polka, Kusama huonyesha motifs ya polka dot katika sanaa yake. Yeye ni mmoja wa wasanii bora wa sanaa ya pop na alikuja New York kujifunza na kufanya kazi wakati alipokuwa mdogo, akirudi Japan na kuunda mitambo yake ya kipekee na isiyo ya kawaida ya sanaa. Anachukuliwa kuwa mmoja wa wasanii wakuu wa Japan wanaoishi.
Kupaa kwa Dots za Polka kwenye Miti (15.5) na mipira ya Pink (15.6) ni dots nyekundu/nyekundu na nyeupe/nyeusi za polka zinazozunguka miti, au chumba chote kilichojaa dots za polka. Obsessive juu ya sanaa yake na vibrancy yake, rangi, na mtindo ni alama za biashara za Kusama. Sanaa ni mchanganyiko wa minimalism, abstract, surrealism, dhana, na Kusama tu wazi. Kutumia vitu vilivyopatikana katika mazingira kama turuba yake, anajaza kitu na dots za polka zinazoangaza. Pumpkins wamekuwa sehemu ya mandhari yake kwa muda mrefu, iwe kujenga vyumba vya maboga au maboga moja kubwa, daima kufunikwa na motif yake ya dots. Uchongaji wa pekee, mkubwa wa Njano (15.7) unakaa kando ya bahari, iliyopambwa na mistari ya dots kubwa na ndogo.
Kara Walker (alizaliwa 1969) ni msanii wa Marekani mwenye M.F.A. kutoka Rhode Island School of Design ambaye anachunguza migogoro ya rangi, ngono, na jinsia na takwimu muhimu silhouetted ambayo inaweza kuwa ya kuchekesha wakati pia kuonyesha vurugu na ukandamizaji. Yeye hujenga panorama ya kukata silhouettes karatasi imewekwa dhidi ya ukuta nyeupe kuleta vurugu kwa maisha. Wafanyabiashara wa uendeshaji huangaza takwimu na kusababisha mwili wa watazamaji kutupa vivuli kwenye eneo la tukio, na kuongeza kina na hisia kama ghostlike. Iliyoorodheshwa: Sanaa ya Kusumbua ya Kara Walker (15.8) ilikuwa moja ya maonyesho yake kuonyesha utumwa katika ukweli wa kihistoria wa unyanyasaji, unyanyasaji wa kijinsia, na kutiisha wakati yeye huonyesha hadithi za utumwa kutoka kusini mwa Antebellum.
Dale Chihuly (alizaliwa 1941) ni mchongaji wa kioo wa Marekani ambaye alibadilisha jinsi kioo kinachopigwa, jinsi kinavyoumbwa, na athari za pekee za jinsi kioo kinavyobadilika. Chihuly ilianza kama kubuni mambo ya ndani makubwa katika Chuo Kikuu cha Washington lakini kuletwa na kufanya kioo na switched kwa Rhode Island School of Design. Kutokana na sheria za mali ya vifaa vya kuyeyuka, Chihuly alipaswa kushinda matatizo ya kiufundi ya kupiga kioo ili kuunda sanamu zake za rangi kubwa. Alianzisha Pilchuck Glass School mnamo Washington, ambako alifanya mazoezi ya majaribio na kioo.
Chihuly inajenga mitambo kubwa iliyofanywa kuingiliana na mazingira (15.9), kwa mfano, katika bustani ya mimea, nyanja kubwa, na spikes za kioo intermix na maua katika rangi za ziada na tofauti. Mashua ya mipira ya kioo (15.10) yaliyo juu ya ziwa huonyesha rangi, wakati mipira mingine ya kioo yenye nguvu inaelea karibu na mashua kana kwamba ilianguka ndani ya maji. Jua (15.11) ni mojawapo ya dhana zake za awali katika kupiga kioo, kuunda vipande vya kioo vilivyopotoka na kuziweka kwenye spikes za chuma, kujenga uchongaji mkubwa wa kunyongwa au kupanda kutoka chini. Makumbusho ya Chihuly Glass Garden na Glass ni maonyesho makubwa ya kudumu yanayoonyesha kazi yake.
Nam Juni Paik (1932-2006) alikuwa msanii wa Korea na Marekani aliyefanya kazi na aina nyingi za vyombo vya habari lakini alihesabiwa kuwa mwanzilishi wa sanaa ya video. Wakikimbia nyumbani kwao wakati wa Vita vya Korea, familia yake ilihamia Ujerumani, halafu Paik alihamia New York ili kuchanganya video na muziki na sanaa ya utendaji. Katika moja ya mitambo yake, alitawanya televisheni kila mahali na kutumia sumaku ambazo zingepotosha au kubadilisha picha na sauti. Katika ufungaji mwingine, Paik aliweka aquariums kadhaa zenye maji na samaki katika mstari wa kuogelea mbele ya wachunguzi kuonyesha picha za samaki wengine. Anafahamika sana kwa kuchukua seti za televisheni na kuzifanya kuwa robots, Pre-Bell-Man (15.12), akiongeza waya, chuma, na sehemu kutoka kwenye redio.
Paik kuundwa ufungaji kubwa haki, Electronic Superhighway: Bara la Marekani, Alaska, na Hawaii (15.13) sasa imewekwa katika Smithsonian. Ni taarifa kuhusu obsession ya Marekani na televisheni, kusonga picha na vitu mkali shiny. Paik pia inahesabiwa kwa neno 'superhighway elektroniki, 'mtangulizi wa neno linaloundwa 'information superhighway.' Kwa ajili ya ufungaji Video Sculpture (15.14), Paik imeweka wachunguzi wa video na taa za neon zilizotumiwa karibu na skrini, zinaangaza na kutafakari kwenye skrini.
Andy Goldsworthy (amezaliwa 1956) ni mchoraji wa Uingereza na mwanamazingira ambaye anajenga sanaa ya ardhi katika mazingira ya asili na ya miji. Goldsworthy alisoma sanaa nzuri katika Bradford Chuo cha Sanaa na Preston Polytechnic. Anatumia vifaa vya asili vilivyopatikana vinavyoonekana kwa kipindi kifupi ili kujenga uchongaji ama nje au katika nyumba ya sanaa (15.16). Kutumia kupiga picha ili kurekodi kazi yake katika hatua tofauti za maisha, yeye huiweka kazi yake katika filamu. Goldsworthy hutumia vifaa kama maua, majani, theluji, matawi, icicles, miamba, na vitu vingine vilivyopatikana. Wengi wanamwamini kuwa ndiye mwanzilishi wa kusawazisha mwamba inayoonekana Cairn (15.17) umbo la pekee la miamba bila chokaa. Anapenda kutumia mikono yake tupu na kupata zana za kuunda na, badala ya zana za binadamu. Baadhi ya kazi zake ni sanamu za kudumu zilizosimama mtihani wa muda na asili, ikiwa ni pamoja na Mto Stone (15.18) uliowekwa kando ya kitanda cha mkondo kavu; hata hivyo, mitambo mingi inakabiliwa na kuoza.
“Mimi kufurahia uhuru wa kutumia tu mikono yangu” — Goldsworthy
El Anatsui (amezaliwa 1944) ni mchongaji wa Ghana aliyefundisha katika Chuo Kikuu cha Nigeria na kuungana na kundi la Nsukka kuanzia miaka ya 1970 ili kufufua mapokeo ya uli. Uli ni mpango uliovutwa na watu wa Igbo wa Nigeria na ulikuwa unakuwa sanaa iliyopotea. Ni imara linear kubuni bila mitazamo mingi na ni asymmetrical. Awali, El Anatsui alitumia udongo na kuni kutengeneza vitu kulingana na imani na masomo ya Ghana, akikata miti kwa minyororo, aliacha alama zionyeshe kutoka mnyororo halafu alitumia tochi ya asetilini ili kuifuta kipande.
El Anatsui alivutiwa na kufanya kitu kwa kiasi kikubwa cha vifaa vya recycled vinavyopatikana. Nguo ya Mtu (15.19) ni uchongaji mkubwa unaofanana na kitambaa na tabaka za vifaa vya ufungaji kama kitambaa cha Kente (15.20). Alitumia vitu vilivyoachwa kutoka kwenye kofia za chupa au vipande vilivyopigwa na vilivyopigwa vya chuma vilivyopatikana kwenye vituo vya kuchakata, ambavyo alifunga pamoja na waya wa shaba, na kutoa nyenzo uwezo wa kuziba na kuziba. Kazi zake zinaweza kuwa muhimu na kufunika ukuta na mwanga wa taa za chuma na nyumba ya sanaa zinazoonyesha kupitia chumba, kutoa kipande maisha yake mwenyewe. Kilele (15.21) kilifanywa kwa vichwa vya chupa vilivyopatikana na makopo yaliyotumiwa kwa maziwa, uchafu uliojaa mashambani, na kujaza mapipa ya takataka ambayo El Anatsui alipona na kutumika kutengeneza uchongaji. Aliwaunganisha pamoja kwa uhuru (15.22), hivyo vipande vinaweza kuunda maumbo na folda zao.
Mona Hatoum (amezaliwa 1952) ni Mpalestina aliyetaka kuwa msanii katika miaka yake ya mwanzo, hata katika uso wa kutokubaliwa na wazazi. Hatimaye alisoma huko Lebanon na London, sasa akitengeneza sanaa ili kuchunguza hatari na masuala ya dunia. Hot Spot (15.23) ni dunia kubwa inayoonyesha machafuko ya kisiasa duniani. Dunia ya chuma inaangazwa na taa nyekundu ili kukuza matatizo yoyote mtazamaji anayeona kuhusu ongezeko la joto duniani, masuala ya kibinadamu, vita, au watu wanaokimbia nchi zao.
Judy Chicago (alizaliwa 1939) alisoma sanaa chuo kikuu, na kazi yake ya awali ilifuata mawazo ya Minimalism kabla ya kuingiza dhana za kike katika kazi yake, na alisaidia kuanza harakati ya ushirikiano ili kuhamasisha na kuwasaidia wasanii wa kike. Chama cha Chakula cha jioni (15.24) ni mojawapo ya mitambo yake inayojulikana zaidi, meza ya triangular iliyowekwa kwa wanawake thelathini na tisa kutoka historia. Chicago kutumika motifs kuadhimisha maisha ya kila mwanamke, embellishing kila kuweka meza na matukio katika maisha ya mwanamke. Majina ya 999 wanawake wengine yameandikwa kwa dhahabu sakafuni chini ya meza.
Christo (amezaliwa 1935) na Jeanne-Claude (1935-2009) ni timu ya mume na mke aliyeunda mitambo mikubwa; alizaliwa Bulgaria, na alikuwa kutoka Moroko. Walifanya kazi pamoja kwa zaidi ya miaka thelathini na mitano wakitumia vifaa vya kufunika au kuzipiga sehemu kubwa za mazingira au majengo duniani kote, kulingana na mandhari ya mabadiliko ya kisiasa au kiuchumi. Hawakushiriki katika nyumba ya sanaa ya kawaida au masoko ya sanaa; badala yake, walifanya kazi nje ya mfumo, wakichora upinzani. Gates (15.25) ilijengwa mnamo New York City kando ya njia za Central Park. Ingawa mipango na ujenzi wa milango ilichukua mwaka, waliweka milango ya rangi ya safari ya 7,503 katika siku tano, iliyopatikana bila fedha yoyote ya jiji au udhamini. Christo na Jeanne-Claude walimfufua pesa kulipia mradi kutoka kwa mabango na Mashati.
Mradi mwingine waliounda na kuweka ulikuwa The Umbrella, miavuli ya bluu (15.26) zilipandwa nchini Japani na zile za njano (15.27) huko California, zote zimepangwa kuwa tayari kwa wakati mmoja. Besi za chuma zilipandwa ardhini kushikilia miti na nanga kabla ya wafanyakazi takriban 2,000 kuweza kuingiza miavuli. Nchini Japani, zaidi ya miavuli ya rangi ya bluu 1,300 zilikuwa zimeunganishwa kwa pamoja katika nafasi ndogo; hata hivyo, huko California, zaidi ya miavuli ya njano 1,700 ilienea juu ya nafasi kubwa zaidi. Mitambo ya mwavuli ilibaki tu mahali kwa miezi michache; hata hivyo, ilikuwa kivutio kikubwa kwa watalii, harusi, au mikusanyiko ya familia.
Ruth Asawa (1926-2013) alizaliwa huko California, wahamiaji wa wazazi wake wa Kijapani, na wakati wa Vita Kuu ya II, yeye na familia yake walifungwa katika makambi ya kufungwa. Baada ya vita, alianza elimu yake kama mwalimu kabla ya kubadili sanaa. Kwa wakati mmoja, alijifunza kuvaa vikapu na kuanza kutumia waya wa mabati kwa kuunganisha, ambayo ilimshawishi kuwa na nia ya mistari na jinsi mstari unaweza kwenda kwa njia nyingi. Alifanya kazi kwa waya ili kufanya miundo yake ya kusuka tatu-dimensional (15.28, 15.29) ilimaanisha kunyongwa na kuzalisha vivuli vinavyobadilika katika mwanga na kubadilisha nafasi. Asawa alikuwa na shauku ya elimu ya sanaa na alisaidia kuanzisha mipango kwa ajili ya watoto pamoja na mipango ya mafunzo na ajira kwa wasanii.
Esther Mahlangu (amezaliwa 1935) alizaliwa Afrika Kusini kama sehemu ya watu wa Ndebele na kuanza uchoraji akiwa mtoto. Mama yake na bibi walikuwa wachoraji wa mural, ujuzi wa kawaida kwa wanawake katika eneo hilo. Mahlangu huchora juu ya asili ya kiwango kikubwa kwa kutumia mifumo aliyoyaona katika mavazi ya watu, kwa ujumla yenye rangi nyekundu na maumbo ya kijiometri. Mtengenezaji wa magari BMW alikuwa na wasanii kama vile Warhol na Hockney wakitengeneza gari kila mwaka ili watumie kama Gari lao la Sanaa. Mahlangu alikuwa mwanamke wa kwanza kuombwa kutengeneza gari, na gari lake la BMW Art Car (15.30) lilijenga na miundo yake ya kijiometri ya jadi na rangi. Miundo yake mingi hupatikana kwenye bidhaa za ushirika, mifumo ya ujasiri iliyoelezwa na mistari nyeusi na rangi nyekundu. Ni kawaida kwa watu kupakia nyumba zao kwa rangi, na alijenga nyumba yake (15.31) kufuatia dhana hizi. Mahlangu amefanya kazi bila kuchoka kuleta elimu ya sanaa kwa watoto, akiongoza shule aliyoanzisha huku akiendelea kusaidia wasanii katika nchi yake. Kwa kujitolea kwake kuendelea, alipata udaktari wa heshima kutoka Chuo Kikuu cha Johannesburg.