14.6: Figurativo da área da baía de São Francisco

Nome	País nativo
Parque David	Estados Unidos
Richard Diebenkorn	Estados Unidos
Elmer Bischoff	Estados Unidos
Wayne Thiebaud	Estados Unidos
Nathan Oliveira	Estados Unidos
Joan Brown	Estados Unidos
Manuel Neri	Estados Unidos

O movimento figurativo da área da baía de São Francisco começou no final da década de 1940 até a década de 1970. O movimento passou do expressionismo abstrato para o foco na figura e foi dividido em primeira geração, geração ponte e segunda geração. O movimento começou quando David Park, professor de arte em São Francisco, quis passar da arte abstrata para a arte figurativa, interessando outros que se juntaram a ele, e o movimento começou. O movimento usou muitos métodos artísticos conhecidos; a forma e a forma vieram do expressionismo, a localização geográfica foi inspirada no regionalismo e a cor cresceu a partir do período fauvista com cores brilhantes em uma ampla variedade da paleta. A figuração foi priorizada e tornou-se a característica definidora do movimento, usando conceitos encontrados em naturezas-mortas e pinturas de paisagens focadas em locais da área da Baía de São Francisco, bem como objetos do cotidiano. Um método que diferencia o movimento é como ele usou uma perspectiva plana para obter o estilo.

Três artistas fizeram parte da primeira geração, David Park, Richard Diebenkorn e Elmer Bischoff. David Park (1911-1960) foi professor no Instituto de Arte de São Francisco e se interessou por arte figurativa, explorando formas abstratas e confiando na cor para criar um impacto na pintura. Experimentando formas, cores e texturas e usando pincéis grandes cheios de tinta, Park pintou o que viu lá fora nas ruas.

Richard Diebenkorn (1922-1993) foi um pintor americano cujo trabalho está associado ao expressionismo abstrato. Ele frequentou Stanford, serviu como fuzileiro naval durante a guerra e voltou para São Francisco para se matricular na California School of Fine Arts. Usando o expressionismo abstrato como forma de autoexpressão, Diebenkorn viveu em Berkeley durante o movimento figurativo da Bay Area. Cityscape I (15.34) é uma rua urbana suburbana na Califórnia; a qualidade abstrata em forma de grade divide a pintura em planos de cores. Diebenkorn fez 140 pinturas da área ao redor do Ocean Park, retratando paisagens aéreas com nítidos contrastes de cor e forma, incluindo ruas da cidade, campos e cenas abstratas do oceano.

14.34 Paisagem urbana I 360

Elmer Bischoff (1916-1991) foi um artista visual americano que morava na área da Baía de São Francisco. Crescendo em Berkeley, ele frequentou a Universidade da Califórnia em Berkeley e serviu na Segunda Guerra Mundial antes de voltar para casa. O abajur amarelo (15,35) e o suéter laranja (15,36) teriam sido cenas cotidianas de grandes janelas de sala de estar padrão em Berkeley, com vista para a cidade à beira da baía.

14.35 Abajur amarelo

14.36 Suéter laranja

Wayne Thiebaud (nascido em 1920) é um pintor americano amplamente conhecido por suas pinturas coloridas de objetos comuns de bolos, tortas, batom, sorvete e paisagens. Thiebaud usava tintas a óleo como se estivesse cobrindo um bolo; a tinta pesada aplicada com facas e pincéis de paleta. A primeira inauguração da galeria de Thiebaud esgotou completamente e sua carreira decolou. Ele ainda está pintando hoje, criando ótimas pinturas para nos fazer rir dos motivos comuns do dia a dia. Cakes (15.37) é um exemplo de um objeto comum transformado em uma pintura extravagante.

14.37 Bolos

Nathan Oliveira, (1928-2010), um artista, gravurista e escultor americano, foi um dos membros mais proeminentes da geração de pontes dos artistas figurativos da Bay Area. Graduado pela California College of the Arts, Oliveira tornou-se professor de arte de estúdio em Stanford. Embora conectado aos artistas figurativos da Bay Area, o estilo de pintura de Oliveira também é influenciado pelo movimento expressionista. Pintando principalmente figuras isoladas, em um estilo improvisado, seu trabalho era uma vaga lembrança da cena original, mais uma pintura de esboço, quase inacabada, mas completa, mas uma imagem reconhecível. Deixar parte da tela em seu branco original sem pintura tornou-se uma marca registrada das pinturas de Oliveira.

Oliveira também foi uma escultora talentosa e criou a Universal Woman (15.38) para um Centro de Pesquisa na Universidade de Stanford. A escultura de bronze reflete como Oliveira pintou figuras, de forma abstrata, de pernas compridas e com apenas um toque de traços faciais. Abstrair sua arte permitiu a Oliveira demonstrar a luta entre o universo e o eterno, movendo a figura do literal para o abstrato, deixando o mundo real e criando um novo.

14.38 Mulher universal

A segunda geração de artistas figurativos da Bay Area foi Joan Brown (1938-1990) e Manuel Neri (nascido em 1930). Joan Brown foi uma das pintoras mais empolgantes, talentosas e independentes da época, seguindo sua direção, ela era uma pintora destemida que foi inovadora e criou novos métodos de pintura. Brown foi uma grande líder no Movimento das Mulheres por meio de suas pinturas, uma pioneira, que foi influenciada por Elmer Bischoff, seu mentor na arte abstrata. Brown ganhou reconhecimento em tenra idade e, ao instalar um obelisco no Museu do Patrimônio Eterno de Sai Baba, ela morreu em um acidente de construção. O mundo perdeu uma grande artista no meio de sua carreira, mas está vivendo seu trabalho.

Manuel Neri é um pintor e escultor americano que frequentou a Faculdade de Artes e Ofícios da Califórnia, estudando com Richard Diebenkorn e Elmer Bischoff. Filho de pais imigrantes que fugiram do México durante a Revolução Mexicana, Neri começou com o expressionismo abstrato e depois se voltou para a arte figurativa por influência de seus professores. Ele foi casado com Joan Brown de 1962-1966. As esculturas de Neri (15,39) são feitas de gesso e são consideradas gestuais e pictóricas, pois ele geralmente lasca, areia ou tintas enfatizando as texturas das figuras.

14.39 Esculturas de Neri