9.1: Visão geral

O início da colonização foi dominado pelas superpotências na Europa, mudando o mundo e a cultura local para sempre, dizimando as populações indígenas. A arte estilística e intrincada dos períodos barroco e rococó era uma representação das divisões culturais e intelectuais mais amplas na Europa. Embora os métodos artísticos do barroco e do rococó possam ter viajado para outros continentes através do imperialismo, isso nem sempre se reflete na arte produzida em outros países. A arte fora da Europa estava prosperando na Ásia, América do Norte e África em outras formas, com uma aparência diferente da arte barroca na Europa; arte projetada para se adequar à cultura e aos materiais do país onde o artista residia.

Depois do Renascimento, novos métodos e estilos desenvolvidos pelos artistas estavam por toda parte. Durante o período barroco, a iluminação na pintura tornou-se um elemento essencial, como o uso de cores escuras criou sombras e profundidade em uma pintura. A cor pode parecer marrom escuro ou preto, mas um exame minucioso revela uma mistura completa de cores escuras criadas com sucessivos esmaltes coloridos.

O foco da pintura seria a fonte de luz e o objeto destacado. Uma luz robusta e focada criou sombras escuras e misteriosas, aprimorou o objeto e chamou a atenção para um ponto específico da cena. A iluminação indireta é a ilusão de luz de uma fonte incapaz de ver na pintura, enfatizando o objeto contra o fundo escuro.

Por milhares de anos, os artistas pintam em painéis de madeira ou superfícies de afrescos. A tela esticada sobre barras de madeira tornou-se a norma para a maioria dos artistas, fornecendo uma superfície estável coberta com gesso. A lona é um produto feito com tecido de algodão, foi selada com uma substância do tipo tinta chamada Gesso. O gesso produzido durante o barroco é conhecido como gesso italiano ou gesso de cola misturado com giz, um aglutinante animal (cola) e pigmento branco. O gesso foi pintado na tela para evitar que a tinta a óleo se infiltrasse na tela.

A textura era uma parte essencial de todas as pinturas barrocas e rococó. O artista deve pintar uma aparência realista da textura em uma pintura, o que pode ser muito difícil. Os tecidos da época eram de seda, algodão, veludo, pele, todos altamente estilizados, e os artistas tinham que dar vida a essas texturas. A textura também foi crucial no trabalho de bronze e marfim do Benin para criar uma imagem exata do Oba.

Este capítulo, O Início da Colonização (1550 EC — 1750 EC), é dividido nos períodos da arte barroca/rococó na Europa, demonstrando a influência que a colonização teve no México e os estilos de arte que ocorrem em outras partes do mundo. Alguns dos estilos duram algumas décadas e outros podem representar o longo reinado de um governo.

Movimento	Prazo	Local de partida
Barroco do norte da Europa	Década de 1580 — início de 1700	Holanda
Barroco italiano	1580 — início de 1700	Itália
Barroco espanhol	1580 — início de 1700	Espanha
Barroco mexicano	1640 — meados de 1700	México
Rococó	1730 — 1760	França
Reino do Benin	100 — 1897	África Ocidental
Período Mughal	1526 — 1857	Índia
Período Qing	1636 — 1911	China
Escola Kano	Final do século XV —1868	Japão

Embora cada período e estilo de arte anteriores tivessem milhares de artistas criando uma variedade de obras de arte, alguns artistas ganharam fama em sua vida ou reconhecimento por descobertas posteriores. Começando com o Renascimento, os artistas não eram mais artesãos numerados em uma oficina, mas pessoas talentosas que receberam apoio individual de clientes ricos e assinaram seu nome em seus trabalhos.

Artista	País	Nascimento aproximado	Movimento
Pedro Breughel, o Velho	Holanda	1525	Barroco do norte da Europa
Rembrandt van Rijn	Holanda	1606	Barroco do norte da Europa
Johannes Vermeer	Holanda	1632	Barroco do norte da Europa
Pieter Hooch	Holanda	1629	Barroco do norte da Europa
Caravaggio	Itália	1571	Barroco italiano
Artemísia Gentileschi	Itália	1593	Barroco italiano
Giovanni Lorenzo Bernini	Itália	1598	Barroco italiano
Diego Velázquez	Espanha	1599	Barroco espanhol
Bartolomeu Murillo	Espanha	1618	Barroco espanhol
Jerônimo de Balbas	México	1680	Barroco mexicano
Lorenzo Rodríguez	México	1704	Barroco mexicano
Sebastián López de Arteaga	México	1610	Barroco mexicano
Cristóbal de Villallpando	México	1645	Barroco mexicano
Françoise Boucher	França	1703	Rococó francês
Jean-Honoré Fragonard	França	1732	Rococó francês
Elisabeth Louise Vigée-Lebrun	França	1755	Rococó francês
Desconhecido	Nigéria		Reino do Benin
Farrukh Beg	Índia	1545	Período Mughal
Ustad Mansur	Índia	1590	Período Mughal
Ustad Ahmad Lahauari	Índia	1580	Período Mughal
Wang Hui	China	1632	Período Qing
Shitao	China	1642	Período Qing
Kano Eitoku	Japão	1543	Escola Kano
Hasegawa Tohaku	Japão	1539	Escola Kano

O Renascimento foi a época do renascimento, uma época de mudança e época de reforma na Europa. As complexas disputas religiosas entre a Igreja Católica Romana e a Reforma Protestante levaram a arte a uma nova direção na Europa. O período barroco começou pouco antes da virada do século XVII, e a arte imitou as tensões religiosas. Roma foi o centro do movimento barroco e se espalhou por toda a Europa. O Vaticano se reafirmou e ordenou grandes edifícios, esculturas e pinturas para glorificar sua majestade divina em competição com a arte da contra-reforma.

O barroco vem do português barocco, que significa pérola ou pedra irregular.

A arquitetura barroca substituiu os designs renascentistas convencionais por reviravoltas fluidas e pelo uso efetivo da luz para criar grandes ilusões ou espaço. Era teatral, emocionante e enfatizava uma história magnífica sobre a igreja. A realeza também construiu castelos enormes com temas encantados, projetados para surpreender os visitantes. A arte barroca eram pinturas em grande escala e afrescos no teto cheios de temas bíblicos ou obras-primas alegóricas, contendo figuras giratórias e em movimento, aumentando a sensação de admiração. A escultura barroca foi esculpida de forma mais substancial do que a vida, com um movimento visual dramático contando uma história enquanto o espectador circunavegava a estátua.