5.3: शास्त्रीय और हेलेनिस्टिक ग्रीस (510 ईसा पूर्व — 31 ईसा पूर्व)
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ग्रीस 400 ईसा पूर्व में रहने के लिए लगभग सबसे सही जगह थी; एथेंस लोकतंत्र की ओर बढ़ रहा था, कला समृद्ध थी, और मौसम खेती के लिए असाधारण रूप से अनुकूल था, ग्रीस में देर से शास्त्रीय काल कला में परिवर्तन और प्रगति का समय था, यथार्थवादी मूर्तियां मानव रूप के साथ उभर रही थीं अतीत की सीधी, कठोर मूर्तियों के विपरीत। पैरों को एक पैर से दूसरे के सामने अलग किया गया था, लगभग उसी तरह जैसे मूर्ति चल रही है, धड़ के साथ चलने वाले हाथ थोड़ा एक तरफ मुड़ते हुए, मानव मूर्तिकला घुमावदार दिखाई दी, बाहर पहुंचकर, और शायद मंच से सीधे चलते हुए।
लिसिपोस-अलेक्जेंडर द ग्रेट के आधिकारिक मूर्तिकार की हरक्यूलिस की प्रतिमा (5.12) शास्त्रीय काल के उत्तरार्ध की सबसे प्रसिद्ध मूर्तियों में से एक थी। संगमरमर की यह विशाल प्रतिमा आलीशान और मांसल है, फिर भी हरक्यूलिस का एक थका हुआ चित्रण है जो शेर को मारने के बाद अपने क्लब पर झुक रहा है। एक कुलीन आदमी को दिखाने के लिए उसके शरीर की मांसपेशियां थोड़ी अतिशयोक्तिपूर्ण हैं, इससे परे कि एक मानव पुरुष लगभग पूर्ण मानव की तरह दिखता है।
कला का हेलेनिस्टिक काल पहली शताब्दी CE में शुरू हुआ और 6 वीं शताब्दी में ग्रीक सभ्यता के पतन तक जारी रहा। द विंग्ड विक्ट्री ऑफ़ समोथ्रेस (5.13) देवी नाइकी या जीत की एक संगमरमर की मूर्ति है। यह शानदार कृति 2.5 मीटर से अधिक लंबी है और हाथ और सिर गायब है, उसके कपड़े हवा में बह रहे प्रतीत होते हैं और आंदोलन की उपस्थिति को बढ़ाते हैं। प्रतिमा की विजयी भावना और दिव्य आंदोलन पोडियम से तत्काल उड़ान भरने के लिए तैयार दिखाई देते हैं।
चौथी शताब्दी की एक हेलेनिस्टिक कांस्य मूर्तिकला, थके हुए मुक्केबाज (5.14) का चेहरा पीछे मुड़कर देख रहा था, शायद यह सोचकर कि उसे क्या करना चाहिए था। बॉक्सर को घुंघराले बालों और मैचिंग दाढ़ी के साथ दिखाया गया है, उसका शरीर घुटनों पर अपनी कोहनी, सामने के हाथ, चोट और लड़ाई से खून बह रहा है, जिससे उसकी थकावट दिखाई देती है। हर विवरण पूरी तरह से उसके पेशे, उसकी टूटी हुई नाक, उसके शरीर को ढंकने वाले कई दागों और चमड़े के दस्ताने उसके प्रतिद्वंद्वी के चेहरे को नुकसान पहुँचाने के लिए इस्तेमाल किए गए हैं।
एक हेलेनिस्टिक मूर्तिकला, लुडोविसी गॉल किलिंग योरसेल्फ एंड हिज वाइफ (5.15) एक दृश्य है जिसमें एक आदमी को अपने अंदर एक खंजर डुबोने, आत्महत्या करने के साथ-साथ अपनी मरती हुई पत्नी के लंगड़ा शरीर को पकड़ते हुए उसकी तरफ ढह जाता है। मूल ग्रीक प्रतिमा 230 ईसा पूर्व में कांस्य से बनी थी और बाद में नष्ट हो गई थी; हालाँकि, रोमनों ने दूसरी शताब्दी के दौरान संगमरमर में मूल की एक प्रति बनाई, जो अत्यधिक विस्तृत प्रतिमा को संरक्षित करती थी।
पिछले दो मंदिरों का निर्माण किया गया था और फिर डिडिमा में वर्तमान स्थल पर नष्ट कर दिया गया था, और हेलेनिस्टिक डिडिमियम (5.16) अपोलो को समर्पित तीसरा और अंतिम मंदिर है। मंदिर को आर्टेमिस के पास के मंदिर जितना बड़ा बनाया गया था और एथेंस में पार्थेनन के आकार से दोगुना था। यह डिज़ाइन 5,500 वर्ग मीटर से अधिक के एक विशाल प्लेटफॉर्म पर आधारित था, और प्लेटफ़ॉर्म पर 122 कॉलम थे, जो हर 2.5 मीटर व्यास में थे। पूरी हुई दीवारें 28 मीटर की ऊंचाई तक चढ़ गईं, और खंभे पूरे प्लेटफॉर्म को कवर करने वाली एक ताबूत की छत का समर्थन करते थे।
ग्रीक मंदिरों में, आंतरिक कक्ष (एडिटन) आम तौर पर सीधे मंच पर बनाया गया था; हालाँकि, दीदीमा में, एक भूमिगत झरने को पवित्र माना जाता था, इसलिए एडिटन को जमीनी स्तर पर होना था। आर्किटेक्ट ने दो लंबी, संकरी, गुंबददार सुरंगें बनाईं, जो मंदिर के प्लेटफॉर्म के ऊपर से नीचे की ओर एडटन के घास के तल तक जाती हैं। डिजाइन ने उन्हें पवित्र वसंत को संरक्षित करते हुए एक पारंपरिक दिखने वाला मंदिर बनाने की सुविधा दी, और हालांकि मंदिर पूरी तरह से छतों पर दिखाई दिया, लेकिन आंतरिक कक्ष आसमान के लिए खुला था। मंदिर को स्तंभों (5.17) और दीवारों पर संगमरमर से राहत देने वाली नक्काशी से सजाया गया है।
यह मंदिर धार्मिक त्योहारों, प्रसाद और बलिदानों का स्थल था, और क्योंकि यह मंदिर रोम के लोगों के लिए आवश्यक हो गया, इसलिए सम्राट ट्राजन ने मंदिर को शहर से जोड़ने के लिए एक नई पवित्र सड़क का निर्माण किया। सम्राटों के एक उत्तराधिकार ने लगातार साइट को जोड़ा और बदल दिया, यही वजह है कि यह पूरी तरह से पूरा नहीं हुआ; हालाँकि, मंदिर का क्षेत्र के राजनीतिक और धार्मिक मामलों पर व्यापक प्रभाव था।
