5.1: अवलोकन

इस अवधि के दौरान, कला एक राजा या पुजारी या सजाए गए मिट्टी के बर्तनों के लिए बनाई गई विशाल संरचनाओं से परे चली गई। कला कई लोगों द्वारा सौंदर्य की दृष्टि से आनंददायक बन गई, न कि केवल व्यावहारिक रूप से सेवा योग्य। शास्त्रीय ग्रीस ने इसी तरह के डिजाइन के बाद अपने पूरे क्षेत्र में मंदिरों का निर्माण किया, जो संगमरमर से बने थे और सभी अवलोकन के लिए चमकीले रंगों में चित्रित किए गए थे। ग्रीक मूर्तिकारों ने शारीरिक रचना का अध्ययन किया, प्राकृतिक दिखने वाले आंकड़े बनाए, और हेलेनिस्टिक काल में, उन्होंने उत्तम, यथार्थवादी मूर्तियां बनाईं। रोमन कला का अधिकांश हिस्सा ग्रीक कला की प्रतियों पर आधारित था, जिसमें उनकी मूर्तियों के लिए कांस्य और संगमरमर दोनों का उपयोग किया गया था, जबकि अधिक यथार्थवाद; झुर्रियाँ, निशान, या अन्य खामियां शामिल थीं। वॉल पेंटिंग और मोज़ाइक विस्तृत कला का एक सामान्य रूप बन गया।

हालाँकि रोमनों ने भूमध्यसागरीय और उत्तरी अफ्रीका के कुछ हिस्सों के आसपास के अधिकांश क्षेत्र को नियंत्रित किया, लेकिन सहारा रेगिस्तान ने अफ्रीका के बाकी हिस्सों को एक अवरोध प्रदान किया। अफ्रीकी संस्कृतियों ने अपनी कलाकृति के लिए बहुतायत में पाए जाने वाले प्राकृतिक संसाधनों का उपयोग किया। हालांकि, गर्म, आर्द्र मौसम ने एक ऐसा वातावरण बनाया जिसके कारण उनकी कलाकृति का अधिकांश हिस्सा बिगड़ गया, जिससे कई क्षेत्रों में इसे खोजना मुश्किल हो गया; मिट्टी के आंकड़े अपवादों में से एक हैं। एशियाई देशों में, कविता, संगीत, पेंटिंग या मूर्तिकला के लिए निर्धारित तरीकों के आधार पर प्रकृति और नैतिकता के प्रति उनके प्यार को दर्शाते हुए चित्र बनाए गए थे। पश्चिमी गोलार्ध में, संस्कृतियों ने रूपांतरित आकृतियों पर आधारित कला का निर्माण किया, जो धातु, पत्थर, जेड और मिट्टी का उपयोग करके मानव और प्रकृति की दुनिया के बीच धुंधली रेखाएं हैं, जो सभी चमकीले रंगों से सजी हैं।

कुछ सभ्यताएं लंबे समय तक चलने वाली थीं, अन्य लगभग गायब हो गई हैं, हालांकि, उन्होंने जीवित मूर्तिकला तत्वों के माध्यम से अपनी सभ्यताओं का रिकॉर्ड छोड़ दिया। उपलब्ध प्राकृतिक संसाधनों के आधार पर, प्रत्येक संस्कृति ने बड़ी और छोटी मूर्तियां बनाने के लिए कई प्रकार की सामग्रियों का उपयोग किया, और कुछ मूर्तियां व्यावहारिक और उपयोगी थीं जबकि अन्य केवल सजावटी थीं। संगमरमर या पत्थर से बनी मूर्तियां पास के पहाड़ों की खदानों, पत्थरों से काटे गए कच्चे संगमरमर या पत्थर से आईं, और उस स्थान पर ले जाया गया जहां पत्थर की नक्काशी के मार्गदर्शन में यह आंकड़ा उभरेगा। पाए गए अन्य मूर्तियां जलोढ़ मैदानी इलाकों में पाई जाने वाली प्रचुर मिट्टी से बनाई गई थीं, जो एक छवि बनाने के लिए मिट्टी का उपयोग करती थीं या सोने जैसी धातुओं से प्रतिनिधि आकृतियों में बनाई जाती थीं। टेराकोटा मूर्तियों के लिए इस्तेमाल की जाने वाली एक सामान्य सामग्री थी क्योंकि यह अधिकांश सभ्यताओं के लिए भरपूर मात्रा में थी। टेराकोटा वारियर्स और नोक मूर्तियों का निर्माण दफन स्थलों के पास पाए गए टेराकोटा से किया गया था।

इस अवधि के दौरान, कला पनपने लगी, और काम का पैमाना और अनुपात और 'सामान्य' अनुपात से इसका संबंध महत्वपूर्ण हो गया। टेरा कोट्टा योद्धा और घोड़े लगभग एक सामान्य आकार के व्यक्ति के अनुपात में होते हैं, जिससे 8,000 लोगों की सेना का भ्रम पैदा होता है। यदि कुछ योद्धा अन्य योद्धाओं के आधे आकार के होते, तो यह दर्शक के अनुपात से बाहर दिखाई देता और समान आकार की मूर्तियों का प्रभाव नहीं पड़ता। यहां तक कि घोड़ों और गाड़ियां भी आदमकद थीं, जिससे उन्हें युद्ध के मैदान में योद्धाओं के शामिल होने की प्रतीक्षा करने का आभास हुआ।

प्रत्येक संस्कृति ने ऐसी प्रक्रियाएँ विकसित कीं जिनका उपयोग वे प्रभावी ढंग से और कुशलता से कलाकृति बनाने के लिए करते थे, चाहे वह मॉडलिंग, नक्काशी या कास्टिंग हो।

मॉडलिंग की प्रक्रिया: मिट्टी का मॉडलिंग ब्रेड के लिए आटा गूंधने के समान है; किसी के हाथों और हाथों की ताकत समय के साथ मिट्टी को किसी भी आकार में बदल सकती है। मिट्टी जितनी गीली होती है, उसे आकार देना उतना ही आसान होता है; हालाँकि, यह बहुत नाजुक भी है, और यदि प्रतिमा अपने इच्छित स्वरूप को बनाए रखना है तो सही स्थिरता महत्वपूर्ण है। नोक ने अपने बहुत ही जटिल आंकड़ों को हाथ से तैयार किया, उन्हें एक गर्म भट्ठे में फायरिंग की, जिससे मूर्ति टिकाऊ हो गई।

नक्काशी की प्रक्रिया: टेराकोटा योद्धाओं के लिए इस्तेमाल की जाने वाली मिट्टी पीली पृथ्वी की मिट्टी थी, जो चीन में प्रचुर मात्रा में थी। इसकी चिपकने वाली गुणवत्ता और प्लास्टिसिटी ने मिट्टी को आदमकद योद्धाओं के लिए एकदम सही बना दिया। एक योद्धा के मूल निर्माण में तीन मुख्य भाग शामिल थे: पैर, शरीर और सिर। वर्दीओं और चेहरों में उकेरे गए कई विवरण एक विशाल सेना का भ्रम देते हैं, जिसमें दो समान नहीं होते हैं।

मेटल कास्टिंग प्रक्रिया: मिट्टी में एक मॉडल जो कलाकार को कास्ट करने के लिए सटीक आकार का प्रतिनिधित्व करने के लिए बनाया जाता है, फिर पूरे टुकड़े को ढंकने वाली मिट्टी के ऊपर मोम का एक पतला कोट डाला जाता है। अगले चरण में मोम को घेरने के लिए मोम के ऊपर एक प्लास्टर कवर शामिल है। मोम के सांचे को गर्म किया जाता है, और मोम पिघल जाता है, जिससे मिट्टी के टुकड़े की एक आदर्श प्रतिकृति निकल जाती है। पिघले हुए कांस्य को मोल्ड में डाला जाता है और फिर एक आदर्श कांस्य के टुकड़े में ठंडा किया जाता है, जैसा कि एक जटिल हेलेनिस्टिक प्रतिमा या यायोई घंटी में देखा जाता है।

संगमरमर की प्रक्रिया: यूनानियों ने संगमरमर को नक्काशी के लिए पत्थर के रूप में पसंद किया, जो एक व्यावहारिक पत्थर है। आमतौर पर, विशाल स्तंभों या मूर्तियों को कई टुकड़ों में बनाया जाता था, जो अलग-अलग नक्काशीदार हिस्सों जैसे हाथों को दहेज से जोड़ते थे। मूर्तिकार ने पहले व्यापक स्ट्रोक बनाने वाले बड़े उपकरणों के साथ काम किया और विभिन्न आकार के छेनी और ड्रिल के औजारों को परिष्कृत किया, जो एमरी पाउडर के साथ खत्म हुआ। यूनानियों ने शायद ही कभी अपनी मूर्तियों को पॉलिश किया; इसके बजाय, उन्होंने उन्हें चमकीले रंगों से चित्रित किया जो लंबे समय से फीका पड़ चुके हैं।

इस अध्याय में, द ट्रांजिशन ऑफ आर्ट, सात संस्कृतियों में बनाई गई मूर्तियों की जांच की जाती है।

सभ्यता	अनुमानित टाइम फ्रेम	प्रारंभ करने का स्थान
रोमन साम्राज्य	27 ईसा पूर्व — 393 सीई	रोम
क्लासिक और हेलेनिस्टिक ग्रीस	150 ईसा पूर्व — 31 बीसीई	एथेंस
नोक्स	700 ईसा पूर्व — 300 ईसा पूर्व	नाइजीरिया
किन राजवंश	2021 ईसा पूर्व - 2006 ईसा पूर्व	चीन
यायोई पीरियड	300 ईसा पूर्व — 300 सीई	जापान
नाज़्का	100 ईसा पूर्व — 800 सीई	पेरू
मोचे	100 सीई — 800 सीई	पेरू