14.8: خياطة اللحف

Last updated
Save as PDF

Page ID: 168169

\( \newcommand{\vecs}[1]{\overset { \scriptstyle \rightharpoonup} {\mathbf{#1}} } \) \( \newcommand{\vecd}[1]{\overset{-\!-\!\rightharpoonup}{\vphantom{a}\smash {#1}}} \)\(\newcommand{\id}{\mathrm{id}}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\) \( \newcommand{\kernel}{\mathrm{null}\,}\) \( \newcommand{\range}{\mathrm{range}\,}\) \( \newcommand{\RealPart}{\mathrm{Re}}\) \( \newcommand{\ImaginaryPart}{\mathrm{Im}}\) \( \newcommand{\Argument}{\mathrm{Arg}}\) \( \newcommand{\norm}[1]{\| #1 \|}\) \( \newcommand{\inner}[2]{\langle #1, #2 \rangle}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\) \(\newcommand{\id}{\mathrm{id}}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\) \( \newcommand{\kernel}{\mathrm{null}\,}\) \( \newcommand{\range}{\mathrm{range}\,}\) \( \newcommand{\RealPart}{\mathrm{Re}}\) \( \newcommand{\ImaginaryPart}{\mathrm{Im}}\) \( \newcommand{\Argument}{\mathrm{Arg}}\) \( \newcommand{\norm}[1]{\| #1 \|}\) \( \newcommand{\inner}[2]{\langle #1, #2 \rangle}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\)\(\newcommand{\AA}{\unicode[.8,0]{x212B}}\)

خياطة اللحف هي استخدام قصاصات القماش التي يتم خياطتها معًا في التصميم ويتم تجميعها مع بعض أنواع الحشوات مثل الصوف أو القطن والنسيج الداعم. ثم يتم خياطة القماش المحشور معًا من خلال الطبقات الثلاث وربطه حول الحواف بقطعة قماش ثانية من أجل القوة والمتانة. يعتقد الكثير من الناس أنه يعود إلى مصر القديمة؛ ومع ذلك، فإن النسيج لا يدوم طويلاً في الصحراء أو ضد العوامل الطبيعية، ويستمر ربما 2-300 عام ما لم يتم العثور عليه داخل مقبرة. كان أول استخدام للخياطة في أوروبا خلال الحروب الصليبية في ^القرن الثاني عشر عندما صنعوا بلوزات مبطنة ليتم ارتداؤها تحت الدروع لحماية مرتديها. في وقت لاحق تم ارتداؤه كغطاء مزدوج أو معطف. على الرغم من وجود خياطة اللحف منذ بضعة قرون، إلا أنه خلال هذه الفترة، انتقلت خياطة اللحف من الأنماط والأشكال المنظمة والموصوفة إلى التعبيرات التجريدية، بعد التغييرات في الرسم.

أول لحاف على قيد الحياة هو لحاف تريستان (14.44) الذي صُنع في أواخر القرن ^الرابع عشر. صور اللحاف مشاهد من القصة الرومانسية لتريستان وإيزولد وتم بناؤه عن طريق خياطة طبقتين من الكتان مع الحشو بينهما وخياطته بخيط بني. المشهد في هذه الصورة هو الملك مارك من المشهد السابع.

صُنعت الألحفة المبكرة المصنوعة من القماش بالكامل من قطعة قماش صلبة واحدة أو شرائط من القماش، تمت خياطتها معًا، لتظهر كقطعة واحدة. نظرًا لأن الأنوال لم تكن واسعة بما يكفي لصنع قماش لسطح السرير، فقد تمت طباعة القسم المركزي والباقي محاط بقطع قماش أخرى. غالبًا ما كان الحشو أو الحشو من الصوف لأنه كان أكثر دفئًا في الشتاء وبرودة في الصيف. تم خياطة الجزء العلوي من اللحاف والحشو والجزء السفلي يدويًا معًا، ومع مرور الوقت، أصبحت هذه الخياطة اليدوية شكلاً من أشكال الفن. صُنع هذا اللحاف المصنوع من القماش بالكامل (14.45) في ^القرن الثامن عشر في هولندا من المنسوجات المصنوعة في الهند.

أعطت الثورة الصناعية الناس المزيد من الوقت، ومع المزيد من الوقت، بدأ فن خياطة اللحف في الازدهار. لم تضطر النساء إلى قص الأغنام أو لف الصوف أو نسج القماش، وكان كل ذلك متاحًا في السوق التجارية في المدينة. تحولت الألحفة من قمم نفعية مكونة من قطعة واحدة للسرير إلى قمم معقدة محاطة بدعامة وحشوة من الداخل ليتم خياطتها يدويًا معًا. بدلاً من الغرزة المستقيمة الوظيفية، تم خياطة الخياطة فوق اللحاف على شكل تصميمات.

صُنعت ألحفة الميدالية حول شكل واسع النطاق مثل شجرة الحياة أو النسر أو الزهور في الوسط محاطة بتصميمات مجزأة أو مزخرفة وحدود أو أكثر. تم صنع لحاف Medallion (14.46) من قبل إليزابيث ويلش في عام 1830 من القماش القطني وهو مثال على لحاف وطني يستخدم كفراش.

جلبت الحرب الأهلية العديد من التغييرات في خياطة اللحف. تم خياطة الألحفة وبيعها بالمزاد لجمع الأموال لتكاليف الحرب في المعارض التي أقامها دعاة إلغاء عقوبة الإعدام. تم شحن ألحفة أخرى إلى الجنود الذين كانوا يخوضون الحرب ومجهزة بقليل من الإمدادات. صُنع هذا اللحاف (14.47) لجندي الحرب الأهلية. نظرًا لأن مهود الأطفال التي استخدمها الجنود في الميدان كانت ضيقة، فقد صنعت النساء ألحفة ضيقة حتى لا تسقط على الأرض. استخدم لحاف الجنود على جانبي الحرب كثيرًا من الاستخدام المكثف، ولم يبق سوى عدد قليل جدًا اليوم. كان هذا النمط التقليدي هو «التصحيح التسعة» لأنه يمكن أن يستخدم قصاصات صغيرة من الملابس المستعملة من أي لون.

كانت هارييت باورز (1837-1910) عبدة أمريكية من أصل أفريقي كانت تُعتبر فنانة شعبية تصنع الألحفة. سجلت الأساطير المحلية وقصص الكتاب المقدس والأحداث الفلكية على ألحفها المزخرفة تقليديًا. اللحاف، لحاف الكتاب المقدس 1896 (14.48) واللحاف المصور 1898 (14.49)، هما الوحيدان من لحافها اللذان نجوا. تم خياطة كلا اللحاف آليًا ويدويًا بزخرفة. من خلال الرسائل التي كتبتها في أواخر القرن التاسع عشر، تصف الألحفة الأخرى التي صنعتها، ولكن لم يتم تحديد مكانها.

شعب الأميش هو مجتمع ديني استقر في الجزء الشمالي الشرقي من الولايات المتحدة منذ أكثر من 200 عام. تم تصنيع الألحفة المصنوعة من الأنماط والأقمشة المرتبطة بالمجتمعات الفردية من الصوف في ولاية بنسلفانيا والقطن في أوهايو. أصبحت خياطة اللحف جزءًا من الحياة الاجتماعية للنساء وصنعن ألحفة للاحتفال بالمناسبات الخاصة وكذلك الاستخدامات اليومية. تصنع نساء الأميش تصميمات جريئة (14.50) بتركيبات لونية مميزة وتخيط أنماط خياطة اللحف يدويًا.

14.50 *كابينة خشبية، اختلاف في تربية الحظيرة*

عاشت مجموعة رائعة من النساء من Gee's Bend بولاية ألاباما وسكنت حياتهن كلها على نهر ألاباما. عاشت مجموعة صغيرة من الأمريكيين من أصل أفريقي في قرية Gee's Bend المعزولة عن معظم أنحاء العالم. تعتبر مساهماتهم في خياطة اللحف والفن واحدة من أكثر المساهمات البصرية والثقافية استثنائية وأهمية في تاريخ الفن. تم إحضار أسلاف شعب Ge's Bend إلى هناك كعبيد للعمل في مزرعة القطن. بعد انتهاء العبودية، بقي الناس كعبيد محررين، يزرعون ويحصدون القطن حتى ثلاثينيات القرن الماضي، عندما اشترت الحكومة الأرض وخصصت قطعًا صغيرة للشعب.

14.59 خياطة اللحف في عام 1937 — 14.51 *خياطة اللحف في عام 1937*

بدأت خياطة اللحف في ^القرن التاسع عشر عندما كانوا يقطعون شرائط من القماش (14.51) معًا لصنع الفراش والألحفة للحفاظ على دفء عائلاتهم في الليالي الباردة. معزولين عن معظم الناس، طوروا أسلوب حياة مختلف عن المناطق المحيطة. أصبحت الألحفة الخاصة بهم ارتجالات هندسية وإبداعية (14.52)، اعتمادًا على المواد الموجودة في متناول اليد. اليوم، يبيعون الألحفة (14.53) لجمع الأموال لإعالة أنفسهم، ويتم عرض الألحفة في المتاحف حول العالم.

شهد ^القرن العشرين مجتمعًا استهلاكيًا، وبعد الخمسينيات من القرن الماضي، كان معظم الناس يشترون بطانية ولحاف من المتجر المحلي. أصبح خياطة اللحف شكلاً من أشكال الفن المحتضر في معظم الأماكن (باستثناء المناطق المعزولة مثل Ge's Bend و Amish)، وقد فقدته الأجيال القادمة تقريبًا. خلال التسعينيات، عادت خياطة اللحف إلى الظهور، وأفسح اللحاف التقليدي المجال للألحفة الفنية. تم استبدال اللحاف التقليدي المكون من ثلاث قطع (الطبقة العلوية والبطانة والطبقات السفلية) لإبقائك دافئًا في الليل، بألحفة فنية جدارية. أصبحت هذه المناظر الطبيعية أو الصور أو الملخصات الأصغر حجمًا، والتي عادة ما تكون بمثابة ضجة كبيرة، ولم ينظر عالم خياطة اللحف إلى الوراء أبدًا. تطور اللحاف الفني أيضًا من الشكل التقليدي للخياطة، حيث يجمع بين أنماط اللحاف المعروفة والأنماط الفنية.

صناعة خياطة اللحف في أمريكا اليوم هي صناعة سنوية تبلغ 3.76 مليار دولار ولديها أكثر من 16 مليون لحاف أو 1 من كل 20 شخصًا في الألحفة الأمريكية. أصبحت عروض اللحاف شائعة بشكل متزايد، وسيسافر الناس إلى العروض في جميع أنحاء العالم. تكسب الألحفة التي تدخل في العروض أسعارًا نقدية وجوائز الشريط. خياطة اللحف الفنية المعاصرة هي أسلوب فني جيد في خياطة اللحف، والذي يمكن أن يكون تجريديًا أو بجودة الصورة. يصبغ العديد من الفنانين أقمشتهم أو يستخدمون وسائط بديلة لتحقيق المظهر كما هو الحال في لحاف Aspen Trees (14.62)؛ تم طلاء القماش قبل تقطيعه. يُعد البيفيوم (14.63) مثالاً على استخدام الصور الرقمية والأقمشة المقطوعة بشكل حر، ووضع القماش عند إنشاء اللحاف.